«Пробовать новое и не бояться ошибаться!»

Денис Крылов – художник по свету во Дворце культуры и спорта им. В.А. Ладугина. О своей необычной профессии и многом другом он рассказал нашей редакции.

– Денис, когда Вы впервые поняли, что такая деятельность может стать Вашей профессией?

– Техническая деятельность мне нравилась с самой юности, я был звукооператором на школьных мероприятиях и дискотеках. А начинал я звукооператором в Центре физической культуры, спорта и молодёжной политики, а позже, в 2018 году, мне предложили должность звукорежиссёра в КДЦ «Орфей». Шло время, строительство нашего Дворца культуры и спорта им. В.А. Ладугина подходило к завершению, тогда у руководства и возник вопрос о поиске специалиста на должность художника по свету. А я, имея небольшой опыт, решил попробовать самостоятельно изучить данную профессию… Знакомился, осваивал программы, с помощью которых программируется свет, всё свободное время смотрел и учился по видеоурокам и делал первые шаги на сцене «Орфея». Так сложилось, что при открытии Дворца культуры оказалось, что я единственный знал и понимал принцип работы как в техническом, так и в художественном плане.

– А где-то можно получить эту профессию? Или только самостоятельное изучение?

– Такие учебные заведения есть, например, Московский государственный институт культуры или Санкт-Петербургский государственный университет культуры. Но я считаю, что в этой профессии очень важна практика, и насмотренность – это тоже очень важный навык для анализа информации и её интерпретации. Важно смотреть, как работают коллеги, и запоминать какие-то «фишки», применяя их уже на своих задачах.

– Есть ли учителя или вдохновители на Вашем профессиональном пути?

– Да, например, Юрий Титов, который работает художником по свету в Большом зале Пермской филармонии. Он приезжал в Добрянку и проводил мастер-класс по специальности «Художник по свету», показывая, как работать за пультом, за которым я сейчас уже успешно и веду свою профессиональную деятельность.

– Существует три специальности, которые нередко путают: осветитель, светооператор и художник по свету. В чём принципиальная разница?

– На самом деле разница большая, так как осветитель – это техник, который готовит площадку, развешивает световые приборы и другие визуальные эффекты, фильтрует прожектора, чистит приборы от пыли, иногда выполняет мелкий ремонт… Светооператор – это уже специалист, который сидит непосредственно за пультом либо работает на готовой световой партитуре, либо программирует световые сцены под руководством художника по свету. А вот художник по свету – это человек, который придумывает световые композиции, работает напрямую с режиссёрами и художниками-постановщиками. На самом деле эти роли распределяются и на крупных творческих площадках, но у нас периодически все три роли выполняю я.

– Какие основные задачи выполняет художник по свету?

– Изучает сценария, взаимодействует с творческой группой, разрабатывает световую концепцию проводимого мероприятия.

– Человеку этой профессии необходимы какие-то особенные навыки и знания для работы?

– Необходимы технические знания и навыки, а также понимание, как работать с цветом и визуальным восприятием.

– Что больше всего Вас радует в Вашей работе?

– Радует, когда все поставленные режиссёром задачи выполнены и взгляды на художественный замысел совпадают. Но более всего радует, когда после долгой работы проходит успешная премьера, и ты слышишь и видишь довольных зрителей… (Улыбается)

– Есть ли в России художники по свету, работы которых Вы можете отметить?

– Да, конечно. Мне очень импонирует, как работают Давид Мисакян, который уже много лет оформляет концерты многих российских звёзд, таких, например, как Полина Гагарина, Владимир Пресняков, Диана Арбенина и других. А также нравятся работы Юрия Титова. Среди его проектов – Небесные ярмарки в Кунгуре, Супердискотеки 90-х в Перми и в Екатеринбурге.

– Есть ли что-то, чего Вы ещё не пробовали в своей деятельности, но мечтаете попробовать?

– Конечно! Ещё очень много различных систем и приборов, с которыми мне только предстоит поработать, например, я бы хотел попробовать поработать с системой «Follow-Me» – это когда с помощью специального оборудования световые пушки следят за артистом на сцене без участия специалиста, который обычно за этим следит.

– Что в Вашей работе вызывает у Вас больше всего сложностей?

– Сложности возникают, когда не получается прийти к компромиссу с режиссёром или художником-постановщиком.

– Может ли работа со светом быть самостоятельным представлением – без видео и каких-либо дополнений?

– Конечно! Свет в таком случае выступает единственным носителем смысла и эмоций: он формирует пространство, динамику, нарратив и визуальную драматургию.

– Ваша профессия – больше творчество или алгоритм механизмов?

– Именно художник по свету – это больше про творчество, ведь без правильного светового оформления художественная задумка не раскроется должным образом…

– Какой совет Вы могли бы дать начинающим художникам по свету?

– С удовольствием поделюсь несколькими советами, которые могут помочь начинающим художникам по свету в их профессиональном развитии: учитесь основам, начинайте обучение с изучения теории света, цветовой теории и основ светотехники. Это поможет вам понимать, как работают световые приборы, и как их можно использовать для создания различных эффектов. Ну и, конечно, много практикуйтесь, не бойтесь ошибок, смотрите работы коллег, пробуйте новое!

Беседовала Нинесса СТУПАКОВА