Музыкальная эстетика Arknights

Игровые саундтреки для меня в целом стали настолько неотъемлемой частью игр, что при оценке любой игры я всегда отдельно стараюсь для себя сформировать отношение к музыкальной составляющей проекта, начиная от общего впечатления и количества запомнившихся треков и заканчивая подробными разборами некоторых особо полюбившихся композиций. И если в некоторых играх, вроде Ace Attorney, музыка является не просто элементом повествования, но и активным «рассказчиком», задающим тон игре, то в каком-нибудь TES или Minecraft музыка скорее создаёт приятный фон, чтобы тишина игрового мира не становилась оглушающе давящей (на эту тему даже есть неплохое видео, в котором и поднимается тезис пугающей тишины в Minecraft, способной довести до паранойи, и о причинах такого «когнитивного искажения»).

Для меня, человека с не очень обширным и скорее углублённым игровым опытом, Arknights занимает особое место именно из-за своего подхода к музыке. И я говорю не о песнях, которых по игре официально выпущен не один десяток (!), в том числе и на русском языке, которые не могут не отозваться в сердце, настолько проникновенно они спеты (Реквием на стихи Ахматовой, Колыбельная с оригинальным текстом Uyanga Bold, Прощание с оригинальным текстом George Sanger/Adam Gubman). Я говорю об обычных фоновых треках. С учётом количества текста в игре, из-за чего изучение дебрей сюжета больше напоминает чтение визуальной новеллы, роль музыки здесь поделена на «атмосферную», когда её основная задача состоит в том, чтобы создать нужное настроение в сцене, и «нарративную», когда музыка способна сама стать «рассказчиком».

1 of 2

Стоит отметить, конечно, что весь этот текст в игре НЕ ОЗВУЧЕН. Стоит ли говорить, насколько более «пресным» становится столь объёмное повествование в игре, где текст лишён напрямую озвученных эмоций? Тут на помощь и приходит музыкальное сопровождение, которое способно в значительной степени улучшить восприятие такой массы текста. В чем в целом и заключается для меня преимущество игр перед книгами, помимо наличия визуального сопровождения, которое позволяет значительно снизить текстовую нагрузку как на читателя, так и на писателя: в играх всё, и музыка в том числе, создают нужное настроение и нужную атмосферу для того, чтобы впечатление от «сухого текста» было как можно более ярким, чтобы заложенные в повествование идеи лучше доносились до читателя. С учётом мрачности сеттинга Arknights (подробнее можно почитать в одной из моих прошлых статей), где что ни история, то гроб-гроб-кладбище, музыка, особенно позитивная музыка, здесь очень сильно влияет на настроение тех событий, о которых нам желают поведать сценаристы. По этой причине играть в Arknights без музыки я лично не могу, потому что мне кажется, будто я упускаю огромный пласт повествования, в котором может быть сокрыто «второе дно». Да и бои, знаете ли, с учётом их размеренности (геймлпей в жанре Tower Defense) под бодрый саундтрек проходят куда динамичнее и драматичнее.

И тем удивительнее, насколько велико разнообразие жанров, мотивов и инструментов, которые композиторы задействуют в своих творениях для Arknights. Тут вам и дабстеп, и хипхоп, и «клубняк», и симфонические мотивы, и метал, и рок, и лоу-фай, и фьюжн. Серьёзно, мне порой кажется, что музыка Arknights разнообразна настолько, что не оставит равнодушным никого. А уж для меломанов здесь такое раздолье, что хоть целую библиотеку избранных треков составляй. Вот, сами послушайте для примера несколько очень контрастных композиций:

И что самое характерное, вся эта музыка очень органично вписывается в атмосферу игры и отдельных её моментов. Особенно ярко такой подход проявляется в сюжетных ивентах, в которых как правило нас отправляют в какие-то тематически-атмосферные места, будь это тропические джунгли Саргона с племенами диких антропоморфных крокодилов, где правит закон силы, или ослепляюще-белые переулки Латерано в итальянском стиле – местного Ватикана, населённого ангелами. На таких контрастах и построен «побочный» сюжет игры, и проявляется он во всём: от «задников» и НИПов до музыки и эстетики отдельных ивентов.

1 of 5

С каждым новым ивентом композиторы всё больше ударяются в смелые эксперименты с контрастами, и чем дальше, тем более яркие картины мне удаётся представить под мелодии, которые сопровождают эти ивенты. О наиболее впечатливших меня ивентах именно с позиции музыки я здесь и напишу, и начну я с наиболее актуального ивента, который пока ещё идёт на глобальном сервере: Stultifera Navis («Корабль Глупцов» в переводе с латыни).

Stultifera Navis

Первое, что хочу отметить: условное деление ивента на три фрагмента: прибрежный город Иберии Gran Faro, исследование самого корабля Lost Flagship и охота на местного Сиборна Nameless Ocean. Примечательно, что под каждый фрагмент есть свой трек для битв, и одно это уже привлекло моё внимание (на моей памяти, это единственный ивент, не считая местного режима «рогалика», где можно встретить аж четыре боевых темы, одна из которых под босса). Музыка в ивенте меня "поглотила" с первых секунд своим вязким, мрачным звучанием.

Тема лобби

Вступление в треке очень короткое, но по-своему яркое. Тихое, завораживающее, со странными высокими "выкриками" на фоне, похожими на крики дельфинов (или Морерождённых?..). Сочетание тягучего скрипичного мотива с грохотом барабанов похоже на затишье перед неизбежной приближающейся бурей, не то природного, не то событийного характера. И очень характерное окончание вступления: полное затишье, длящееся несколько долей секунды; но именно это затишье позволяет совершить эффектный переход к этой самой "буре", которой и является для этого трека "центральный мотив".

Низкая, тягучая, мрачная, тяжелая виолончельная мелодия, подогревающая внутреннее волнение, как сжатая пружина «выстреливает» в ускоряющийся восходящий скрипичный мотив, подводящий нас к тому же мотиву, но на высоких духовых тонах, которые звучат как будто фальшиво. Складывается ощущение, будто этот мотив пытается имитировать кто-то, кто не очень хорошо умеет петь. При этом в таком исполнении этот мотив звучит очень надрывно и отчаянно, лишь усиливая общее ощущение тревоги. После этого ненадолго мотив становится «полнозвучным» в сопровождении громогласного ударного аккомпанемента и едва слышимых голосов сирен, подобных тем, что мы слышали в Under Tides [один из прошлых тематических ивентов - прим. автора], становясь идеальным сопровождением для маячащего в густом тумане где-то вдалеке дредноута-призрака.

Начиная с 0:58 трек переполняется драматизмом, становясь будто грохочущей бурей. И тем интереснее звучит переход на 1:13, после которого мелодия начинает звучать фальшиво, дисгармонично, будто её исполняют на расстроенных инструментах, неспособных подыграть друг другу. Впрочем, длится это наваждение недолго, и уже на 1:23 музыка обретает более тихий, но всё ещё очень беспокойный характер. Местами звучание мелодии всё ещё вступает в конфронтацию с общей гармонией, но при этом дарит временное успокоение, будто давая возможность набраться сил после недавней бури. Гитарный перебор на фоне здесь напоминает спокойный прибой. В этом контексте очень живо звучит окончание фрагмента на 2:04, которое кажется слишком «мажорным» для общей мелодии. Это сравнимо с пробившимся через тучи лучом солнца, который будто дарит нам надежду на то, что буря всё же уступает и вот-вот море вновь станет спокойным и послушным. Увы, надежда оказывается ложной, и вот мы слышим, как на 2:08 морская стихия собирает всю свою мощь в огромный «кулак», изредка «одаривая» нас выборочными ударами молний, не давая расслабиться, чтобы затем в кульминации на 2:22 обрушиться на нас оглушающей, всепоглощающей мощью «центрального мотива», оставляющего после себя лишь пустоту и штиль.

Завораживающий по своей динамике и своему исполнению трек. Не пугайтесь такого подробного разбора, дальнейшие треки будут освещены не столь скрупулезно. Всё же они по композиции впечатлили меня куда меньше, чем тема лобби.

Battle 1, Gran Faro

Вообще, у всех боевых тем ивента есть одна общая черта: они скорее похожи на ambient, чем на полноценные мелодичные композиции. Эти треки создают невероятно вязкую, тягучую атмосферу, погружающую в вечную изнуряющую борьбу Иберии с хтоническими тварями морских глубин, управляемых «роевым разумом», неустанно стремящимися выйти на сушу.

В самом начале трека битв на территории Gran Faro можно услышать отдалённый протяжный «гудок». У меня он вызывает ассоциацию с гудком того самого дредноута, маячащего на горизонте в густом тумане (судно, в честь которого и назван ивент, занимает центральную часть повествования). А окутывающие, гулкие, басистые электронные звуки знаменуют собой беспокойную орду Морерождённых (Seaborn, подводные твари разной степени разумности и мерзости) и их пульсирующую «Метку Бездны», медленно обволакивающую всё живое, стремясь «поглотить» сушу без остатка, обратив в материю, подобную себе, которая «готова» стать частью «роевого разума». Дерганый, «рваный» ритм создаёт некомфортное чувство тревоги, а «гуляющий» туда-сюда звук, становящийся то тише, то громче, меняющий тональность и настроение, привносят хаос и неразбериху, вызывая ощущение уходящей из-под ног земли, которая медленно превращается в пульсирующую морскую опухоль.

Battle 2, Lost Flagship

Этот трек звучит уже бодрее и как будто более гулко, создавая ощущение галлюцинации, когда музыка звучит не где-то вокруг нас, а в нашей голове, эхом отзываясь где-то в глубинах сознания. Лично мне кажется, что фоном его сопровождает вой сирен, но не морских, а корабельных, сигнальных сирен, будто возвещающих его нынешних обитателей об угрозе. Или это предупреждение для нас, незваных гостей, что корабль не сдастся нам без боя? Что мы не в состоянии покорить морскую стихию и населяющих морские глубины ужасы?

Чем дальше, тем громче становится мелодия, повторяя свой центральный завывающий, предостерегающий мотив. И с учётом ощущения «потусторонности» этой музыки, её «внутричерепного» звучания ощущения от этого крещендо непередаваемо жуткие, вплоть до мурашек.

Battle 3, Nameless Ocean

И вновь уже привычные нам голоса сирен, с которыми мы знакомы ещё по Under Tides и которые явно не сулят ничего хорошего. Фрагмент после вступления своим ритмом и звучанием создает ощущение обволакивающего безумия и упорядоченного хаоса, коим являются орды Морерождённых, рыскающих по кораблю. Мы будто пытаемся незамеченными пробраться по палубам, стараясь не привлекать их внимания. И едва услышав вой сирен, мы понимаем, что план провалился, и вся орда, ведомая единым разумом, уже несётся к нам, словно лимфоциты к раздражителю. Мы обречены. Мы замечены. Пути назад нет, а впереди лишь безумная толпа морских тварей. Мы вступаем в неравный бой под сводящий с ума вой сирен. Мы чувствуем, будто коридоры сужаются, а пол покрывается липкой морской водой. Водой ли? Или это… кровь? И вот мы уже слышим, как сирены взывают к нам. И мы будто начинаем понимать их? Таков наш конец? Или мы ещё… можем побороться за свою жизнь и волю? Ведь мы же ещё слышим взывающие к нам «нормальные» голоса? Значит, для нас ещё не все потеряно!

Boss battle, Golden age will return again

Remember when the days were young
Iberia's future's bright as the sun
She whispers when the sails ascend
The golden age will return again
The golden age, will return again

The morning sky warns of threatening seas
Years go by, won't forget our belief
And the storm we must endure my friend
Before the golden age will return again
Before the golden age will return again
Before the golden age, will return again

Remember when the days were young
Iberia's future's bright as the sun
She whispers when the sails ascend
The golden age will return again
The golden age, will return again

Девиз «золотой эпохи» Иберии – передового судоходного государства Терры, мира игры Arknights. Пусть этот трек не совсем соответствует непосредственно атмосфере боссфайта, но… Знаете, можно представить, как храбрые моряки Иберии шли в бой с хтоническими подводными гадами с этой песней на устах.

Песню хочется похвалить за напряжённый инструментальный фон и сильный, воодушевляющий вокал. В Arknights с песнями вообще всё хорошо всегда было, но мужской хор здесь я лично слышу впервые, и то, что я слышу, мне очень импонирует. Отличная вишенка на торте ивента, которая не просто украшает его, но и становится своеобразной его кульминацией.

На данный момент я считаю Stultifera Navis самым эстетичным и атмосферным ивентом в игре из тех, что выходили на глобальном сервере. Впрочем, я не могу не обратиться к музыке ещё одного ивента, который выходил примерно год назад на глобальном сервере и связан с Stultifera Navis не только общими действующими лицами и сюжетной канвой нескончаемого сражения Иберии с морскими тварями, но и контрастностью имеющихся в ивенте треков.

Under Tides

Лобби

Тихая, обманчиво убаюкивающая, размеренная тема, исполненная симфоническим оркестром, напоминает морскую стихию: то спокойную при штиле, то слегка подрагивающую от легкого ветра, то волнующуюся при шторме. Она невольно увлекает нас за собой восходящим мотивом, полным драматизма и тревоги, подводя нас к кульминации широкими «мазками».

Помните, в начале статьи я говорил о том, что музыка игры полна контрастов? Так вот в Under Tides эта идея прослеживается на удивление ярко не только между мелодиями, но и внутри самих треков. Только вслушайтесь, как разные по звучанию инструменты, звуча то по отдельности, то в унисон, создают образ непокорного океана, то тихого, то трепещущего. Завораживающий трек.

Battle

Первое, что сразу «бросается» в уши, едва трек только начинается – орган. Спокойный гул этого инструмента, поддерживаемый ритмичным сопровождением контрабаса, быстро отдаёт доминирование скрипке. И, признаюсь честно, драматичный пассаж с 0:20 по 0:30 – это тот самый момент, который «продаёт» мне этот трек. Резкое крещендо, задаваемое партией медно-духовых, создаёт настроение на всё оставшееся время произведения. Вслушайтесь в начинающийся здесь чёткий, уверенный барабанный ритм, и как его ловко после этого пассажа подхватывает скрипичный «хор», который тут же на 0:39 на пару нот поддерживает духовая медь, чтобы подчеркнуть небольшую кульминацию при переходе в новый виток мелодии! И какой тягучей, плавной и лиричной становится мелодия с 0:40 по 1:00, которой фоном вторит флейта, наигрывающая какой-то одной ей ведомый мотив, звучащий в гармонии со скрипичной партией.

Мне нравится, как в следующем же фрагменте (0:59 - 1:09) мелодия вроде и затихает, как бы отдавая «право голоса», внезапно, ударным, которые здесь звучат особенно чётко, но не агрессивно; но потом постепенно уже привычная нам скрипка снова начинает «набирать обороты» и заглушать собой все остальные партии. И вот на 1:19 скрипичная партия снова обретает «полнозвучие», ударные вновь звучат уже фоном, а ближе к кульминации этого фрагмента к общему звучанию подключаются духовые инструменты, которые на 1:38 завершают собой очередную веху мелодии.

И вот мы подобрались к центральной кульминации трека, которая по своей структуре повторяет самое начало трека, но звучит это всё совершенно иначе! Вслушайтесь: «ударное» начало, переходящее на 1:42 в огранный гул, который затем на 1:47 становится лишь сопровождением для драматичной, восходящей скрипичной партии, слегка «споткнувшейся» на 1:52, чтобы всё равно довести нас до того же пассажа, звучавшего на 0:20, выводя всю мелодию на цикл.

Чувствуете это настроение, да? Вот она, контрастность! Постоянная перемена ритмического рисунка, смена ведущих инструментов, благородный органный фон, неостановимая волнообразность мелодии, которую будто качает на морских волнах… А если добавить сюда звон церковных колоколов, которые иногда звучат во время битвы?.. М-м-м, сказка! Будоражит меня этот трек, который по своей структуре очень уж похож на трек лобби Stultifera Navis. Посудите сами: такое же двадцатисекундное вступление, пусть и менее тягучее, такой же драматичный пассаж, подводящий к 0:30… Те же приёмы, та же техника, те же инструменты, тот же ритмический рисунок, задаваемый контрабасами, которым вторят барабаны… Мне теперь даже кажется, будто оба трека вполне могут идти подряд как части какой-то большой симфонии, настолько органично они дополняют друг друга!

Но давайте поговорим о «вишенке на торте» ивента Under Tides, а именно о…

Bossfight

Начало трека лично меня при первом прослушивании вогнало в ступор. Если вдуматься, трек звучит достаточно жутко из-за постоянного фонового несвязного шёпота, и это если опустить вступительную «какофонию» голосов сирен. Но знаете, с чем трек справляется идеально? С передачей ощущения, что мы на морском дне. Приглушённый звон колокола, звучащий после сирен и «вздребезги» разбивающийся о толщу воды, превращаясь в невнятное и отдалённое «бомкание», тут же переходит в такие же размытые и приглушённые раскаты барабанов, исправно отстукивающих ритм. Постепенно к ним подключаются потусторонние песнопения, придающие звучанию всё больше силы, пока, наконец, на 0:34 в дело не вступают скрипки, активно подталкивающие мелодию вперёд и вверх, будто помогая нам «всплыть», чтобы затем на 0:44 резко оборваться и полететь вниз, уступив силе морской стихии, затягивающей нас обратно на дно. Фрагмент с 0:47 по 1:00 похож на то, как мы «глохнем», резко оказавшись в воде и набрав воды в уши: голова гудит, звуки смешиваются в неразличимую, приглушённую массу, постоянное давление на барабанную перепонку окружившей нас водой… Жуткое ощущение, правда?

И после этого мы слышим протяжное завывание хора сирен, длящееся достаточно долго, будто они пытаются что-то нам сказать. «Наваждение» уходит где-то ко второй минуте, когда мы слышим некоторое «затишье», которое сопровождается исключительно барабанным ритмом, который на 2:24 обрывается очередной вокальной партией, звучащей мощно, надрывно и на удивление мелодично. Эти голоса всё ещё звучат немного потусторонне, но короткая кульминация на 2:46, которая ненадолго приглушает этот «адский хор», будто даёт надежду на спасение от обуревающего нас морского безумия. Вновь скрипичная партия будто увлекает нас вперед и вверх, но сил её не достаточно перед громогласным пением сирен, на 3:10 заглушившими собой все остальные звуки, кроме разве что мерного отстукивания барабанов. И это пение доводит нас до центральной кульминации трека на 3:32-3:42, которая «рассыпается» сотней брызг в начале нового цикла мелодии.

На фоне прошлых двух треков эта тема звучит совершенно потусторонне и дико, будто «не от мира сего», создавая собой идеальное сопровождение для боссфайта с епископом Квинтусом, ставшего одержимым Морерождёнными и превратившимся в… гигансткий морской цветок с щупальцами?

О музыке в Arknights я могу говорить долго, как вы можете заметить, но на сегодня предлагаю остановиться. Пока что нам хватит разбора музыки двух ивентов, объединённых одной тематикой: бескрайним, таинственным и пугающим своей неукротимостью, жестокостью и неизвестностью морем, омывающим южные берега Терры. Одним лишь Охотникам Бездны да Эгирцам доподлинно известно, какие ужасы таят в себе морские глубины, пофантазировать о которых с лихвой позволяет музыка. К другим ивентам предлагаю обратиться в следующий раз, благо, я надеюсь, вы соскучились по HuntokiFM и готовы отдаться музыке с головой.

До новых встреч на страницах и на волнах музыкальной рубрики в Huntoki!