Кино-разбор: Серджио Леоне №1

Наконец-то я добрался до следующего фильма Леоне. Я продирался через средние фильмы с Иствудом. «Ведьмы»(1967) были странным альманахом на любителя авторского кино. «Блеф Кугана»(1968) был скучным и показывал ужасного главного героя, который делал все что угодно(бил женщин, приставал к женщинам, спал), но не расследовал дело. Ну а «Вздерни их повыше»(1968) хоть и был хорош, но он подражал стилю Леоне. И вот он, следующий фильм Леоне после «Долларовой трилогии»…

Однажды на диком западе(1968)

Начало разработки:

Серджио Леоне после «Долларовой трилогии» решил отойти от жанра «вестерн». Леоне захотел снять фильм фильм про гангстеров в Нью-Йорке, которое охватывает три временных периода: 20-е, 30-е и 60-е. С этой идей он пошел в американские студии. Но только он не учел одно, «Долларовая трилогия» стала очень популярна в США и поэтому студии видели его как режиссера вестернов и только вестернов. Но одна студия согласилась финансировать его амбициозный проект. United Artists была готова профинансировать амбициозную эпопею Серджио Леоне, но только в том случае, если в ней фигурировали имена самых кассовых актеров. Они выдвинули Чарлтона Хестона, Грегори Пека и Кирка Дугласа, но Леоне отказался от предложенного кастинга и вместо этого принял предложение студии Paramount Pictures.

А предложение у них было такое: «Короче, ты делаешь нам еще один офигенный вестерн, и мы даем тебе сделать твой шедевр». Леоне подумал, подумал и решил сделать еще одну трилогию! Трилогия «Однажды…», на которую ее часто ссылают, фактически рассказывает о «трех исторических периодах, которые ожесточили Америку». «Однажды в Америке»(1968) рассказывает о строительстве железной дороги. «За пригоршню динамита»(1971)(Другое название: «Однажды была революция») рассказывает про мексиканскую революцию. Ну а «Однажды в Америке»(1983) рассказывает об эпохе «Сухого закона».

Ну что, Леоне начал писать сценарий, при этом позвав двух других отличных итальянских актеров. Бернардо Бертолуччи и Дарио Ардженто. С такой командой плохого фильма просто не могло получится. Получится только шедевр.

Герои и актеры их игравшие:

Сценарий написан, самое время искать актеров. Главных героев здесь целых четыре и пойдем от их появления. С каждым фильмом их все больше.

Гармоника:

На роль Гармониста Леоне решил позвать Клинта Иствуда. Кого же еще? Безымянный герой, который весь фильм очень серьезен и крут. Но Клинт отказался из-за «Заполненного графика».

Тогда Леоне предложил ему сыграть в камео. В первой сцене, три бандита ждут Гармонику на железнодорожной станции. И он хотел, чтобы этих трех бандитов сыграли «Хороший», «плохой» и «злой». Клинт Иствуд, Ли Ван Клифф и Илай Уоллак соответственно. Собрать знаменитую тройку снова вместе. Это было бы очень круто! Но Клинт Иствуд сказал, что больше вообще не хочет работать с Леоне и этим полностью испортил свои отношения с режиссером и больше не сыграл не в одном его фильме. Как вы поняли, Леоне отказался от идеи, собрать тройку снова вместе. И все из-за самовлюбленности актера Клинта Иствуда. Эх, Клинт.

Но не бойтесь, Леоне и Клинт помирились в 1988 году. Ну, они хотя бы поговорили. Иствуд был в Риме, продвигая свой фильм «Птица»(1988) и получил звонок от Леоне. Они встретились за ужином. Через несколько месяцев Леоне умер от сердечного приступа.

Я отвлекся. Леоне дальше начал думать, кого пригласить на роль Гармоники. И он позвал играть Джеймса Коберна на эту роль, но тот слишком завысил гонорар.

Немного погрустив Серджио продолжил поиски и вдруг на роль согласился Чарльз Бронсон. Тот человек, который мог сыграть «Человека без имени» вместо Иствуда. А так же Дугласа Мортимера в «На несколько долларов больше»(1965) и Ангельских глазок(Плохого) в «Хороший, плохой, злой»(1966) вместо Ли Ван Клиффа. Наверняка Леоне был счастлив таким стечением обстоятельств.

Ну и самое время рассказать о персонаже. И года не прошло. С самого первого появления он показывает свою… Загадочность. Никто не знает его имени. Ни зрители, ни персонажи. Известно лишь то, что он ищет Фрэнка. Но зачем он его ищет? Этого тоже никто не знает.

Актер справился отлично, но на съемочной площадке он был молчалив. По воспоминаниям Клаудии Кардинале, Чарльз Бронсон вне съёмок практически ни с кем не разговаривал, но постоянно играл мячиком.

А еще есть одна проблема с актером. Чарльз американец, который играет мексиканца. Не очень хорошо получилось.

Джилл

Соавтор сценария Бернардо Бертолуччи утверждал, что идею ввести в действие женщину принадлежала ему. Леоне сначала колебался, потом, когда согласился, его посетила мысль показать Джилл МакБэйн в таком ракурсе, что зритель сразу бы догадался, что она не носит нижнее белье. Старый развратник. Хорошо что потом он от этой идеи отказался, а Клаудиа Кардинале рассказывала, что если бы тогда узнала об этой прихоти Леоне, то не стала бы сниматься. И из-за того, что у Серджио всего один фильм с женщиной в главной роли, он теперь сексист. В каком мире я живу?

Джилл могла играть совсем другая актриса. Серджио Леоне изначально хотел, чтобы Софи Лорен сыграла Джилл Макбейн, и Карло Понти, ее муж, был готов предоставить значительную финансовую поддержку, если она будет сниматься в фильме. Однако Леоне решил не брать ее на роль, потому что боялся, что она попытается получить слишком большое доминирование и влияние на то, как снимался фильм, учитывая ее знаменитую своевольную и темпераментную личность. Вместо этого он выбрал Клаудию Кардинале, свою личную подругу, которую убедил сыграть Джилл, не показав ей сценарий.

Первым днем съемок Клаудии Кардинале стала ее обнаженная любовная сцена с Генри Фондой. Это также был первый раз, когда Фонда снялся в такой сцене. Его жена настояла на том, чтобы быть на съемочной площадке во время съемок. Представляю какая там была неловкая атмосфера.

И Джилл это… Дама в беде. Да, она может взять ружье и начать стрелять, но в фильме она это делает один раз. Да, она слабая женщина, которая не может победить мужчину в кулачном бою, да и стреляет не очень хорошо и ей нужна помощь мужчины, чтобы справится с Фрэнком. А она тем временем руководила стройкой станции для поезда. Да, ей помогли Шайен и Гармонист. При этом Шайен ей помог потому что он просто добрый человек, который решил помочь женщине в беде и очистить свое, не очень доброе, но все же имя. А Гармонист помог, потому что это ближе его продвигало к Фрэнку.

Шайенн

Второй положительный персонаж это Шайенн. Бандит, который ни в коем случае не добрый парень, но всех иногда переполняет доброта.

По мнению большинства участников, Шайенн не фигурировал в оригинальных произведениях Бернардо Берталуччи и Дарио Ардженто, а был представлен только Серджио Леоне, который писал эту часть для актера Илая Уоллака. Но после раздумий, Серджио Леоне решил, что Шайенна должен сыграть другой актер. Он думал, что зрители будут слишком сильно отождествлять Уоллака с его ролью в фильме «Хороший, плохой, злой» (1966).

Долго искать актера не стали. Джейсон Робардс идеально подошел для роли харизматичного злодея. Только его выбор повлек некоторые изменения в сценарии. Согласно сценарию, настоящее имя Шайенна было Мануэль Гутьеррес. Серджио Леоне не счел Джейсона Робардса убедительным мексиканцем, поэтому оставил только прозвище.

И Джейсон Робардс чуть не потерял роль в первый же день съемок. В этот день, ему захотелось напиться алкогольным напитком под названием «Пиво». Леоне пригрозил, что уволит его, и в дальнейшем Робардс больше так не поступал. Тем не менее, когда в июне 1968-го был убит Роберт Ф. Кеннеди, Робардс снова напился. Леоне оценил ситуацию и даже на день остановил съемки.

Фрэнк

На роль злодея Леоне очень хотел видеть Генри Фонда. Но Генри Фонда очень не хотел играть злодея. До роли Фрэнка, Фонд играл только положительных персонажей. Его пытался уговорить Илай Уоллак, говоря: «Это будет очень весело». Но Фонд был непреклонен. Тогда Серджио Леоне лично отправился в Америку, чтобы уговорить его. Фонда спросил: «Почему вы хотите снимать меня?» Леоне ответил: «Представьте: камера медленно плывет по фигуре бандита, снизу вверх, до его пистолета, который он выхватывает и стреляет в бегущего ребенка. Затем камера поднимается до лица бандита… и это Генри Фонда».

И Генри Фонда решил, что для роли ему нужно заказать пару коричневых линз. И в этих линзах он пришел на съемочную площадку и Леоне этому был не очень рад. Ему нужен был пронзительный взгляд голубых глаз Фонда, а не этот обычный цвет глаз.

Ну что же можно сказать о Фрэнке. Этот персонаж не так крут и харизматичен, как Ангельские глазки. Да, Фрэнк ужасный человек. Он может убить ребенка, использовать женщину и очень сильно ее запугать, а так же издеваться над калекой. И делает он все это ради денег. В фильме он работает на Мортона, железнодорожного магната, которому не понравилось, что семья заняла хорошее место для отличной станции поезда, на которой можно хорошо заработать. Именно Мортон главный мудак этого фильма, ведь именно он заказал убийство всей семьи Макбейнов. Фрэнк лишь исполнитель. О Мортоне я еще расскажу, но позже.

О фильме и немного о сюжете:

Этот фильм стоит посмотреть поэтому разбор будет необычным и с расчетом на то, что вы посмотрели фильм. Тут я не буду рассказывать весь сюжет, а возьму лишь некоторые сцены и разберу именно их, а так же одного второстепенного персонажа.

Первая сцена:

Начало фильма очень долгое, но при этом очень крутое. 3 бандита приходят на станцию и начинают ждать поезда. Зачем они его ждут зрители узнают только тогда, когда поезд приедет.

Первоначальное намерение для вступительной сцены состояло в том, чтобы использовать музыку, уже сочиненную Эннио Морриконе. Тем не менее, попытка смешения, казалось, не подходила хорошо. Было принято решение вычеркнуть музыку Морриконе из вступительного эпизода на станции и записать окружающие звуки, относящиеся к сцене (включая скрип ветряной мельницы и отдельные шаги), после того как Морриконе испытал музыкальное представление, созданное с использованием только звуков металлической лестницы. Это создало преувеличенную версию того, что стало известно как «звук спагетти». Во время всей сцены, слышны лишь окружающие звуки. В остальном, тишина. Нагнетающая и говорящая: «Сегодня кто-то умрет».

Джека Эламу намазали лицо вареньем и выпускали муху, чтобы получить сцену, где муха садится ему на лицо. Дублей ушло много.

Актеру Вуди Строуду тоже не очень повезло. Ему пришлось находится под резервуаром для воды, вода продолжала капать на поля его шляпы, заставляя его вздрагивать, а Серджио Леоне прекращал съемку. Леоне собрался было переместить Строуда, но, по предложению актера, удержал его на том, же месте. Строуд хотел, чтобы его характер был настолько хладнокровным, чтобы не позволить капающей воде повлиять на него. Неожиданно Леоне предложил Строуду снять шляпу и выпить воду, которая накапала ему на шляпу. Крутость прям вырывается из экрана.

Актеру Элу Мьюлоку повезло больше. Его вы можете знать по однорукому бандиту из фильма «Хороший, плохой, злой». Он просто сидел над корытом с водой и рукой водил по воде.
А сейчас будет очень жуткая часть разбора. В тот же день, после окончания съемок, актер выбросился из окна отеля. Пролетающего Эла увидели продюсер Клаудио Манчини и сценарист Микки Нокс, которые просто сидели в номере и отдыхали. Он пролетел мимо их окна. Нокс вспоминал в интервью, что, когда Манчини посадил Мьюлока в машину, чтобы отвезти его в больницу, режиссер Серджио Леоне сказал Манчини: «Возьми костюм! Нам нужен костюм!».

Но не будем о грустном. После ожидания приезжает поезд. Герои подходят и кого-то ждут. Не дождавшись они уже хотели уйти, но тут зазвучала гармошка. Поезд уезжает и за ним появляется Гармоника. Происходит диалог в котором выясняется, что троица пришла его убить. Но Гармоника оказался быстрее и убил трех бандитов. Правда один успел выстрелить в него, и сделать ему рану в плече.

Убийство семьи Макбейнов

После происходит жуткая сцена. Семья Макбейнов, состоящая из отца и 3-х детей, готовится ко встрече с Джилл. Бретт Макбейн влюбился в нее в большом городе. Всю сцену, герой прислушивается к окружающей обстановке, но каждый раз спускает все на то, что просто показалось. Потом он пошел к колодцу, чтобы испить водицы. И тут раздался выстрел. Бретт оборачивается и видит, как его дочь падает. Он кричит ее имя и начинает бежать к ней. Раздаются еще два выстрела, Бретт Макбейн падает замертво рядом со своей дочерью. Старший сын тоже ничего не успел сделать и его тоже застрелили. А ведь он мог спастись, если уехал встречать Джилл пораньше. На звуки стрельбы из дома выходит младший Макбейн. Он видит приближающихся людей. Во главе них, стоит Фрэнк. Один человек спрашивает: «Что будем делать, Фрэнк?». Фрэнк наводит пистолет на ребенка и говорит: «Ты сказал мое имя, так что». Раздается выстрел. Семья Макбейнов умерла в один день.

Мортон:

Леоне хотел взять на роль железнодорожного барона Мортона своего хорошего друга Робера Оссейна. Но тот не смог согласовать эту роль со съемками в других фильмах, и его пришлось заменить Габриэле Ферцетти.

Так же Мортона мог сыграть Энрико Мария Салерно.

Позже выясняется, что Фрэнк работает на Мортона, железнодорожного магната, который правит с помощью денег. Он захотел заполучить земли Макбейнов, так как там отличное место для железнодорожной станции и это принесет много денег. Но сам он стрелять не может из-за болезни. Он не может самостоятельно ходить, поэтому он практически всегда находится в поезде, где он в безопасности.

У него есть мечта, он снова хочет увидеть тихий океан, так что когда этот актер на экране, можно услышать звуки волн.

Фрэнк, пораскинув мозгами, решил, что он лучше сам возьмет себе эти земли и сказал своим людям следить за Мортоном, чтобы он ничего не сделал.

Сцена, в которой Мортон подкупает людей Фрэнка, чтобы они работали на себя, имеет два острых аспекта. Во-первых, ранее в фильме Мортон указал Фрэнку, что единственное, что могло остановить пулю, - это большая сумма денег, и именно это, образно говоря, делает в этой сцене Мортон. Во-вторых, Мортон хочет увидеть Тихий океан и у него есть картина с волнами, изображающая это в вагоне поезда. В этой сцене нет музыки, она очень напряженная и тихая. Фактически, единственное, что можно услышать в этой сцене, - это звук поезда на холостом ходу (пыхтение). Звучит так, будто волны падают на берег.

Когда Фрэнк поймет предательство своих людей, он находит поезд Мортона и очень много трупов. Была перестрелка между людьми Шайенна и Мортона в которой победили первые. После долгой прогулки по поезду, Фрэнк находит Мортона лежащим на земле у лужи. Мортон пытался встать, но он не мог. Фрэнк просто за этим наблюдал с улыбкой. Мортон испустил свое последние дыхание у лужи. Он хотел увидеть тихий океан перед своей смертью, но увидел лишь грязную лужу. Грязная смерть, для грязного человека.

Финальная дуэль и предыстория Гармоники:

Гармоника и Фрэнк становятся друг против друга и готовятся к дуэли. Фрэнк не понимает, зачем Гармоника его ищет. Гармоника смотрит на своего противника и происходит флэшбек, где показывают, зачем Гармоника проделал такой путь. Фрэнк убил его брата, но не просто застрелил, а сделал это более оригинально. Он повесил петлю повыше и сделал так, чтобы его брат стоял на его плечах. А потом подошел, достал гармошку и сказал: «Держи своего любимого брата», — и засунул гармошку ему в рот. Во время финального выстрела показывают кто такой Гармоника. Именно показывают, а не рассказывают. Так еще и на дуэли Гармоника не разу не моргнул. Гармоника подошел к Фрэнку и услышал его последние слова: «Кто ты такой?». Вместо слов, Гармоника достал гармошку и засунул ее в рот Фрэнку. Вот так и умер второй злодей этого фильма.

После этого фильма, Гармоника и Шайенн уезжают в закат, но внезапно, Шайенн падает с лошади. Гармоника подъезжает к нему, чтобы узнать в чем дело. Оказывается, Мортон успел выстрелить в Шайенна. Ранение оказалось смертельным, но Шайенн смог прожить еще какое-то время. Шайенн просит не смотреть на его смерть. Гармоника отходит от него. На переднем плане кадра лицо Гармоники, а сзади умирающий Шайенн. После того, как бездыханное тело упало на землю, лишь Гармоника уехал в закат.

Время теорий! Когда Шайенн говорит Гармонике: «Когда тебя поймают, молись, чтобы это был кто-то, кто знает, куда стрелять», - Гармоника отвечает легкой улыбкой. Когда он встает и отворачивается, в середине спины Гармоники очень хорошо видно пулевое отверстие. Это было не очень заметно на протяжении всего фильма. Возможно это намек на то, что Гармоника уже мертв. То ли Фрэнк попал в него во время дуэли, то ли его застрелили в самом начале, то ли он умер в тот же день, когда умер его брат.

Так заканчивается история, которая произошла однажды на диком западе.

Разные версии:

1. Фраза Фрэнка, которую он говорит перед тем, как засунуть гармошку в рот ребенка Гармонике, меняется от версии к версии. Итальянский переводится как: «Сыграй что-нибудь для своего любимого брата», но наиболее распространенная английская версия: «Держи своего любимого брата», а немецкий переводится как «сыграй мне песню смерти». Название фильма на немецком было вдохновлено этой строкой.
2. Британский кинопрокат 1969 года был оценен BBFC на уровне «А» (эквивалент сегодняшнего сертификата PG) после редактирования постельной сцены между Фрэнком и Джилл и удаления его строки «Вам также нравится ощущать мужскую руку на всем своем теле, даже если это руки человека, убившего вашего мужа». Сюжетная линия была восстановлена для всех последующих выпусков.
3. Фульвио Морселла и Бино Чикогна указаны как продюсер и исполнительный продюсер соответственно в англоязычной версии, но в итальянских титрах эти роли поменялись местами.
4. Итальянское DVD издание содержит расширенную версию фильма продолжительностью 171 минуту. (Стандартная версия, используемая в других странах, время работы составляет от 155 до 165 минут.) Принципиальные различия заключаются в первой сцене, которая намного длиннее, - игра Джека Элема с мухой, - а также в заключительной сцене (панорамная съемка заполняется до появления названия). В нем есть еще одна отсутствующая сцена, которая исчезла из всех европейских правок: после сцены на вокзале Гармоника берется за руку, потому что она ужасно болит, и идет к лошади. Именно эту версию я и смотрел.
5. Paramount сократила фильм до 140 минут для театрального выхода в США. Основными удаленными сценами были (в хронологическом порядке):
6. 1) вся сцена, действие которой происходит на водопойной станции с представлением Шайенна и его банды и его встречи с Гармоникой; 2) визит мистера Мортона в пещеру Фрэнка; 3) возвращение Фрэнка в поезд, где он обнаруживает тела его и банды Шайенна, а также почти мертвого мистера Мортона; 4) последнее и, возможно, то что вырезать не в коем случае было нельзя: смерть Шайенна в конце была полностью вырезана; вырезка была прямо от Джилл, смотрящей на Гармонику и Шайенна, уходящих к прибывающему поезду. Эта версия также ДОБАВИЛА одну сцену к фильму, которой не было в оригинальном 165-минутном выпуске, в которой Гармоника встает с раненой рукой после выстрела в начальной сцене. Когда он был запущен в США по сетевому телевидению, ABC внесла изменения в международную версию на 165 минут. Синдицированная телевизионная версия Paramount была также международной версией (с редакциями). Это означало, что по телевидению была показана полная версия фильма, в отличие от кинотеатров США.
7. Венгерская кинематографическая версия вырезала все, начиная с 10 минут до конца (включая смерть Шайенна), добавляя титульную строчку «Vege»(венгерское слово «Конец»). Ни Джейсона Робардса падающего с лошади, ни Клаудии Кардинале, приносящей воду рабочим, ни настоящих титров.
8. В двухдисковом выпуске Paramount DVD 2003 года, названном «Special Collector's Edition», использовалась измененная финальная музыка(поверх конечных титров) как для трека English 5.1 Surround, так и для трека English Restored Mono.

Награды:

Silver Ribbon, 1969

• Лучший актер второго плана(Габриэле Ферцетти) — Номинация
• Лучшая музыка(Эннио Морриконе) — Номинация

David, 1969

• Лучший продакшн(Бино Чиконья)(Так же за фильм «Девушка с пистолетом»(1968)) — Победа

Golden Laurel, 1970

• Лучший актер, мужчина(Чарльз Бронсон) — Номинация

Сатурн, 2004

• Лучшее DVD-издание классического фильма — Номинация

Satellite Award, 2011

• Лучшее DVD-издание классического фильма — Номинация

Факты и отсылки:

1. Шерифа должен был сыграть Роберт Райан, но он отказался, так как ему предложили более заметную роль в фильме Сэма Пекинпы «Дикая банда»(1969). Его заменил Кинен Уинн.
2. Герои Клаудии Кардинале и Паоло Стоппы проезжают вдоль Испании (Spain) и через Монумент Вэлли (Monument Valley). Эта самая длинная поездка в дилижансе в истории кино.
3. Индийскую женщину, сбежавшую со станции в начале фильма, сыграла гавайская принцесса Луана Калаелоа. Она была женой актера Вуди Строуда.
4. Дом Джилл МакБэйн чуть раньше послужил декорациями для фильма Орсона Уэллса «Полуночные колокола»(1965).
5. Брата Гармоники играет Клаудио Манчини, производственный менеджер фильма.
6. Одним из каскадеров в фильме был Джон Лэндис, в будущем известный режиссер.
7. Это последний фильм Серджио Леоне, в котором начальные титры длятся больше десяти минут.
8. Леоне сделал много отсылок на фильмы, которые повлияли на него. Среди них как классический вестерн «Ровно в полдень» (1952), так и позабытый уже телесериал «Разыскивается живым или мёртвым»(1958-1961). А финальная перестрелка Фрэнка и Гармоники напоминает сцену между Роком Хадсоном и Кирком Дугласом в «Последнем закате» (1961) Роберта Олдрича. Этот фильм также очень любил Бертолуччи.
9. Фрэнк Вульф играет Бретта МакБэйна; это имя составлено из имен двух популярных авторов детективов — Бретта Холлидэя и Эда МакБэйна.
10. Серджио Леоне любил рассказывать историю одного парижского кинотеатра, где фильм шел непрерывно в течение двух лет. Когда он посетил этот кинотеатр, его окружили поклонники, которые хотели получить его автограф, а также киномеханик, который был не очень в восторге от фильма, мягко говоря. Леоне утверждал, что киномеханик сказал ему: «Я убью тебя! Один и тот же фильм снова и снова в течение двух лет! И это так МЕДЛЕННО!»
11. Эннио Морриконе сочинил музыку к оригинальному сценарию Серджио Леоне и Бернардо Бертолуччи. Впоследствии сюжет был изменен, и во многих местах Леоне использовал в фильме уже написанную музыку.
12. В отличие от «Долларовой трилогии», которая была снята исключительно в Испании, Серджио Леоне отправился в США, чтобы снять несколько сцен в культовой Долине Монументов, одном из любимых мест Джона Форда, что сделало ее первым «спагетти-вестерном», снятым в США.
13. Основным преимуществом для производителей при использовании процесса Techniscope была экономия негатива камеры; но еще одним преимуществом была возможность получить соотношение сторон 2,35:1 при съемке со сферическими объективами, что позволило избежать искажений, создаваемых анаморфизмом при определенных движениях камеры и экстремальных крупных планах (например, используемых Серджио Леоне). Этот фильм вместе с «Хороший, плохой, злой» (1966) (также режиссер Леоне и снятый оператором Тонино Делли Колли) в настоящее время считаются шедеврами в использовании системы Techniscope.
14. Более половины бюджета фильма было потрачено на зарплаты актерам.
15. Фермерский дом Макбейна в Альмерии появился в фильме «Индиана Джонс и последний крестовый поход» (1989).
16. Первый черновик сценария составлял 436 страниц.
17. Есть удаленная сцена, где Гармоника после первой перестрелки был избит шерифом и его помощниками. Вот почему у него на лице шрам.
18. Набор каменных плит, как сообщается, стоил столько же, сколько весь бюджет фильма «За пригоршню долларов»(1964).
19. Джон Карпентер, большой поклонник Серджио Леоне и этого фильма, поставил «Тему Джилл» Эннио Морриконе, когда он шел к алтарю на своей свадьбе с Эдриенн Барбо.
20. Из четырех основных актеров Генри Фонда и Джейсон Робардс — единственные, кто не разделяет сцену или экранное время вместе.
21. В удаленной сцене Фрэнк бреется в парфюмерном магазине. Генри Фонда занял ту же позицию, что и в «Моя дорогая Клементина»(1946).
22. Это была первая работа, в которой участвовала недавно созданная компания Серджио Леоне, Rafran, названная в честь его двух дочерей, Рафаэллы и Франчески. Две молодые девушки появляются на станции Флагстоун, в титрах не указаны.
23. Показанные в фильме плащи-пыльники в свое время стали обязательными предметами моды. Французскому универмагу Au Printemps пришлось повесить на эскалаторах знаки, напоминающие покупателям, что их куртки не могут попасть в эскалатор.
24. Когда Шайенн встречает Гармонику в начале истории, он увидел огнестрельное ранение Гармоники (в то время). В конце фильма, когда Гармоника в последний раз видит Шайенна живым, он увидел огнестрельное ранение Шайенна.
25. В Германии фильм вышел под названием «Spiel mir das Lied vom Tod», что переводится как «Сыграй для меня песню смерти». Это также немецкий дублированный вариант строчки «Держи своего любимого брата». На самом деле немецкая публика просто не знает, что человек на плечах молодого Гармоники на самом деле его брат, потому что эта информация полностью теряется в немецкой дублированной версии.
26. История была придумана Серджио Леоне, Дарио Ардженто и Бернардо Бертолуччи во время сеансов в доме Леоне, где они смотрели такие западные классики, как «Искатели»(1956), «Железный конь»(1924), «Команчерос» (1961) и «Ровно в полдень»(1952).
27. После завершения фильм был дублирован на несколько языков, включая итальянский, английский, испанский, французский и немецкий. Для итальянской версии Габриэле Ферцетти и Паоло Стоппа дублировали свой собственный диалог, а Клаудию Кардинале озвучила ее постоянный итальянский голос дубляжа Рита Саваньоне. В английской версии себя дублировали Генри Фонда, Чарльз Бронсон , Джейсон Робардс, Фрэнк Вульф, Кинен Уинн и Лайонел Стэндер. Хотя ни один из актеров озвучивания, которые озвучивали других персонажей в английской версии, не получил экранного времени, известно, что Берни Грант и его жена Джойс Гордон дублировали голоса Ферцетти и Кардинале соответственно.
28. Выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов США в 2009 году.
29. На фестивале Imagine Film в Амстердаме, Нидерланды, соавтор сценария Дарио Ардженто сказал, что это он придумал муху во вступительной части.
30. Оригинальный сценарий фильма написали Дарио Ардженто и Бернардо Бертолуччи, которые в то время были друзьями. Они посмотрели много классических вестернов и придумали историю, в которой были задействованы многие из их любимых вестернов.
31. Сцена, где Фрэнк и его приспешники в плащах-пыльниках убивают семью Макбейнов, призваны показать слабость невиновности против жестокости силы прогресса.
32. Включен в список «1001 фильм, который вы должны посмотреть, прежде чем умереть» под редакцией Стивена Шнайдера.
33. Уоррен Битти, Жан-Поль Бельмондо и Теренс Стэмп рассматривались как кандидаты для роли Гармоника.
34. Журнал «Premiere» назвал его одним из «25 самых опасных фильмов»
35. Трейлер Paramount к фильму создал будущий кинорежиссер Брайан Трэнчард-Смит.
36. Это второй фильм, в котором Чарльз Бронсон играет на гармошке. Впервые это было в фильме 1954 года «Вера Крус». В фильме Бронсон пару раз развлекается игрой на губной гармошке, а другие танцуют.
37. Клаудия Кардинале носит накладные ресницы на протяжении всего фильма. Накладные ресницы были изобретены Максом Фактором в начале 1910-х годов. Извините за придирку в фактах.
38. Если вы внимательно посмотрите на движения губ Клаудио Манчини во время воспоминаний в финальной дуэли, брат Гармоники называет Фрэнка «сукиным сыном».
39. Количество тел: двадцать девять.
40. Название фильма появляется только в конце финальной сцены.
41. Строчка режиссера Серджио Леоне в титрах падает по дуге, как будто она хочет остановить поезд.
42. В титрах американской версии указывается актер Лайонел Стэндер, хоть все сцены с ним были вырезаны.

Придирки:

1. В начале фильма Бретт стреляет, а его сын подбирает птиц. Такой вид куропаток был завезен в Штаты лишь в 1920-х годах.

2. Готовясь к свадьбе, дочь Бретта напевает песню «Danny Boy», которая была написана в 1910 году.

3. Когда Фрэнк и его банда отъезжают от поезда, в грязи видны следы автомобильных шин.

4. Во время стрельбы между Фрэнком и Гармоникой тени меняют направление между кадрами.

5. Фрэнк отправляется на встречу с Гармоникой на белой лошади, а через минуту уже сидит верхом на серой в яблоках.

6. От выстрела миссис Макбэйн на левой щеке Гармоники остается рана, которая впоследствии исчезает.

7. Вздрогнув от звука выстрела, герой Джейсона Робардса режется лезвием бритвы, но в следующий раз, когда его лицо попадает в кадр, пореза нет.

8. Когда Гармоника спускается по лестнице с вагона поезда, только для того, чтобы встретить Фрэнка на другом конце 45-го калибра, можно увидеть, что лестница приварена к вагону электросваркой, а ступеньки также приварены к ножкам лестницы. Между прочим, довольно паршивая сварочная работа! Действие фильма происходит примерно в 1870 году. Электросварка началась в 90-х годах, но метод стал применяться только в 1920-х годах и стал широко использоваться в конце 1930-х годов, когда великие военно-морские силы (за исключением Королевского флота) начали использовать метод для своих кораблей первой линии. Большой скачок вперед произошел во время Второй мировой войны, когда корабли Liberty и многие другие суда были сварены электросваркой.

9. Носильщик спрашивает Джилл о ее багаже, а затем предлагает отнести его для нее, но его рот не двигается.

10. Когда Сэм ведет Джилл МакБейн на ранчо, они проезжают через строительную площадку для строительства железной дороги. С отвращением к конструкции Сэм начинает хлестать лошадей, пытаясь разогнать строителей. Во время одного из ударов плетью Сэм случайно попадает Джилл по голове. Джилл бросает на него взгляд, «какого черта» и говорит что-то неслышное для него, и можно представить, что это было. Непонятно, то ли неудачный дубль который попал в картину, то ли так и задумано.

11. Во время финальной сцены («Держи своего любимого брата») от кадра к кадру гармошка меняется от чистой и неповрежденной до помятой и грязной.

12. Во время противостояния Гармоники с Фрэнком ближе к концу фильма его волосы, кажется, значительно выросли по сравнению с предыдущей сценой; однако, когда он входит в дом, чтобы поговорить с Джилл, его волосы снова короткие.

13. В начальной сцене Стоуни (Вуди Строуд) пьет воду из шляпы. Позже, когда трое стрелков стоят напротив Гармоники, его шляпа абсолютно сухая.

14. В поезде мистера Мортона должны быть машинист и пожарный. Мортону также нужна экономка. Невероятно, что ни один из этих людей не появляется, что бы ни происходило в поезде. Видимо бандитов хватает.

15. Когда Фрэнк возвращается к поезду и находит разбросанных мертвецов, дым из трубы локомотива меняет направление между кадрами.

16. Багаж Джилл вытаскивают из поезда - дважды.

17. На коробке с DVD Серджио Леоне цитируется: «Все персонажи фильма, кроме Клаудии (Кардинале), осознают тот факт, что они не дойдут до конца живыми». Он спойлерит финал и немного не прав, ведь Гармонист остался жив. Хотя, если вспомнить теорию…

18. Крытые вагоны поезда имеют четыре колеса, скругленную крышу и другие особенности, более похожие на европейскую железнодорожную практику. Легковые автомобили имеют более американский вид, но имеют амортизаторы и цепные сцепки, которые не использовались на железных дорогах США. Локомотив, хотя и оснащен колоколом, коровеловом и другими приспособлениями, которые можно увидеть на американских двигателях, имеет пластинчатую раму, тогда как американские двигатели имеют стержневую раму.

19. Испанские железные дороги имеют более широкую колею (1674 мм), чем американские железные дороги, которые в основном построены со стандартной колеей (1435 мм). В некоторых сценах фильма хорошо видно, что «Мортонская железная дорога» построена на широкой испанской колее.

20. Бретт МакБейн приказывает своей дочери Морин нарезать хлеб более толстыми ломтиками, потому что они устраивают вечеринку. Морин утверждает, что режет их как обычно. В реальной жизни 19 века богачи ели хлеб очень тонкими ломтиками, потому что сыр, мясо и другие начинки были намного дороже, чем сам хлеб. Бедные люди ели толстые ломтики хлеба, чтобы сэкономить на начинке.

21. В сцене в конюшне, Гармоника говорит Шайенну: «Недавно я видел три таких плаща-пыльника. Они ждали поезд. Внутри пыльников было трое мужчин». В то время как все трое были в пыльниках по прибытии, только двое из трех стрелков были в них, когда прибыл Гармоника.

22. В начальной сцене Гармоника участвует в перестрелке с тремя людьми Фрэнка на железнодорожной станции «Уголок скота». Во время перестрелки в Гармонику стреляет Стоуни. Когда Гармоника приходит в сознание и садится, в его куртке видно пулевое отверстие в левом плече. Пулевое отверстие в пальто Гармоники становится весьма заметным в таверне, когда Шайенн указывает на то место, где в Гармонику стреляли. После этой сцены в таверне пулевое отверстие исчезает из его пальто на протяжении всей остальной части фильма.

23. Когда Шайенн стреляет в человека, охраняющего Гармонику, через окно поезда, на стуле, на котором сидел этот человек, нет крови, несмотря на то, что он был застрелен в упор.

24. Поезд в начальном сегменте фильма подъезжает к станции, но не берет ни топлива, ни воды. Посреди пустыни вода была бы необходима.

25. Во время дуэли между Фрэнком и Гармоникой Шайенн сбривает бороду (в основном бакенбарды); однако его большие усы под ушами отросли еще до того, как он умер (десять минут спустя).

26. В конце истории молодой Гармоника, держащий своего брата на плечах, имеет карий цвет глаз, в то время как у взрослого персонажа (Бронсона) определенно лазурный цвет глаз.

Итоги:

Серджио Леоне опять доказал, что он умеет снимать вестерны. Но Серджио очень хотел доказать, что он умеет снимать не только фильмы о диком западе.
А я возвращаюсь к Клинту, ведь следующий фильм Серджио будет только в 1971 году. Меня ждут семь фильмов с Клинтом, а так же его режиссерский дебют и надеюсь, вы будете ждать, когда я доберусь до предпоследнего фильма Серджио Леоне.
Мне понравилось, но не факт, что понравится вам. Посмотрите и решите сами.

Оценки:

Шедевр

P.S.

Окей, новая часть большой серии разборов написана, пора приниматься за следующую. Хотя хочется чего-нибудь простого. Например мульт-сериала по известной мобильной игре. И это будет ситком о жизни юнитов в этом странном мире. Да уж много я хочу, ведь такого просто не существует… Или существует?

Продолжение следует…