Чувствовать или понимать?
Искусство. Что ты представил, когда увидел это слово? Наверняка, картину И.К. Айвазовского с изображением моря или «Звёздную ночь» В. Ван Гога, а что ты можешь сказать про современных художников?
«Сирень» М.А. Врубеля, «Золотая осень» И.И. Левитана… Когда смотришь на эти картины, первое, что приходит в голову — это три фразы: «Невероятно!», «Как можно так рисовать?», «Вот бы и мне так». Но о чём ты думаешь, представляя произведение художника XXI века? И в этот момент ступор… Многим сложно вспомнить хотя бы одного современного художника.
Почему же мы знаем десятки картин, написанных в XVIII-XIX веках, а нынешних — единицы?
На самом деле, есть несколько предположений. Одно из них — непонимание написанного. Зритель пытается понять, что изображено, для чего и почему. В наше время обычно выделяют два направления: художников, исследующих социальные процессы, для понимания произведений которых нужно знать теоретическую базу; и авторов, выражающих свои эмоции, отображающих свой взгляд на мир, в этом случае нужно просто прочувствовать то, что они пишут.
С этим как раз связано второе предположение. Люди разучились чувствовать искусство, проникаться им. Увидев необычную картину, мы пытаемся осознать, что изображено. Когда не получается этого сделать, то и произведение становится некрасивым и сложным. Однако здесь картины нужно воспринимать не разумом, а чувством, они рассчитаны на эмоции, где кто-то может увидеть потрясающее в двух мазках, а другой — ничего, ведь всё зависит от индивидуального восприятия каждого человека.
Современное искусство по праву необычно. Оно действительно может быть совершенно непонятным, поэтому мы так мало знаем о нём и почти не интересуемся им. Но может стоит отключить свой разум и просто окунуться в абстрактный загадочный мир художника?
Одним словом — шедевр… Художница из Сиэтла Сид Би использует богатые розовые тона во многих своих произведениях, исследуя мрачные темы и эмоции, а сочетание этих противоположных элементов придают её произведениям сюрреалистическое, потустороннее качество.
Слияние вымысла и реальности можно заметить в картинах Джуны Стрэттон. Её произведения погружают зрителя в удивительный мир прекрасного, что соткан из нежности и чувственности.
Польская художница Юстина Копаня в своих экспрессивных размашистых работах смогла сохранить прозрачность тумана, лёгкость паруса, плавное покачивание корабля на волнах.
Искусство, прежде всего, является отражением нашей современной жизни. Не обязательно любить его или понимать, главное — принять. Оно не похоже на то, что было раньше. Точно так же, как и люди сейчас совсем другие, не те, что были век назад. Искусство живёт и развивается вместе с обществом, оно отвечает на запросы сегодняшнего дня.
Как относиться к искусству, каждый человек решает сам. Но не обязательно чётко знать, что хотел показать или сказать автор. Человек — это такой сгусток из воспоминаний, эмоций, знаний, — из всего, что происходит вокруг него, что он может интерпретировать согласно своему внутреннему миру. Нынешнее искусство не такое уж неизведанное, его нужно всего лишь принять.
Знание современного искусства — это знание того, что происходит сейчас вокруг нас.
Написала Ксения Тимошенко