Он душу отдал театру. Народный художник Беларуси Оскар Марикс.
Театр… Во все времена он манил чем-то определённо загадочным, интересным, новым и изысканным…
Когда мы переступаем порог театра, нас охватывает предчувствие яркого, завораживающего праздника. И все же театр - это не только дивное зрелище, это целое художественное явление, в котором органично сливается творчество многих создателей — драматурга, режиссера, актера, композитора и художника, вызывая особый вид мышления и восприятия сценического образа.
Народный художник Беларуси Оскар Петрович Марикс, человек чрезвычайно светлый и доброжелательный, был преданно влюблен в театр и всей своей душой отдавался неповторимому театральному искусству.
Оскар Марикс родился 20 декабря 1890 г. во Львове, который в то время входил в состав Австро-Венгрии. Семья была достаточно зажиточной. Отец, по национальности словак, был дворянского сословия и служил офицером, очень рано погиб на дуэли. Мать - венгерка, второй раз вышла замуж, и семья переехала в Прагу. Там Оскар Марикс поступил в Пражский филиал Венской академии искусства.
После этого молодой человек отправился в Варшаву, где не так давно была восстановлена Школа изящных искусств.
В этом старинном городе Марикс провёл довольно много времени, являясь вольным слушателем курсов, которые вели такие видные деятели искусства как Конрад Кржижановский, Кароль Тихий, Фердинанд Рущиц и Казимир Стабровский. Затем Оскар направился в Вену, где также посещал платные занятия в Академии изобразительных искусств.
Начало прошлого века было ознаменовано рядом событий, которые навсегда изменили судьбу мира. В сражениях Первой мировой войны погибли четыре империи: Российская, Османская, Германская и Австро-Венгерская. В хаотичном калейдоскопе первых послевоенных лет Марикс волею случая оказался в Беларуси, которая виделась художнику идеальным местом для жизни и творчества.
В Беларусь Марикс приехал в 1920 г., имея десятилетний практический стаж творческой работы художником-декоратором и архитектором. Культурная жизнь в Минске возрождалась бурно: организовывали художественные выставки, в городском театре с успехом шли спектакли Первого товарищества белорусской драмы и комедии. На основе труппы этого товарищества в сентябре 1920 г. был создан национальный Белорусский государственный драматический театр, который сегодня носит имя Я.Купалы.
На должность главного художника руководитель театра Евстигней Мирович пригласил Оскара Марикса. Оскар Петрович с особенным волнением вспоминал те времена: «Тогда были настоящие энтузиасты, люди, никак не заинтересованные в материальном плане. Их интересовало только одно: иметь национальный театр, театр своего народа».
Горячей увлеченностью делом отличался и сам Оскар Петрович Марикс. Он первым из профессиональных декораторов начал применять элементы национального изобразительного искусства в своей работе, оформляя фольклорные и исторические спектакли, такие как «Машека», «Кузнец-воевода», «Кастусь Каліноўскі» и др.
Не обходилось, конечно, и без «подводных камней». Однажды, например, в театре ставили спектакль «Разоренное гнездо». Автор пьесы, тогда еще молодой Янка Купала, бывал в театре почти на каждой репетиции. С ним можно было посоветоваться по любому вопросу. И Оскар Петрович не упускал случая показать эскизы. Купала в основном одобрял их, но однажды выступил очень резко: — Подождите, подождите, а что это у вас здесь на эскизе? — Печь! — ответил удивленный таким непониманием Марикс. — Какая печь? — выспрашивал Купала. — Кирпичная! — начал уже чуть злиться художник. — Да, — как-то смягчился Купала. И, сделав паузу, плутовато спросил: — А где же это вы видели в доме бедного белоруса кирпичную печь? Откуда он средства брал? Марикс молчал, ведь он этого не знал, не учел и застеснялся своей ошибки. А Янка Купала, будто ничего не случилось, продолжил: — Здесь должна быть глинобитная печь. Она лучше и более теплая. И Купала подробно объяснил, как делается такая печь и какие для этого нужны материалы.
После спектакля Янка Купала обратился к Мариксу: «Вы знаете, вы с Мирошей, — так он называл Мировича, — делаете большое дело для белорусского искусства. Но вот только маленькая закавычка: если б Мироша знал белорусский народ, как он знает русский, а ты б знал белорусскую культуру так, как знаешь культуру западных славян, это было бы большое дело. Много интересного вы найдете в культуре белорусского народа».
Своевременный и дельный совет Янки Купалы пробудил творческие силы Марикса, дал им новое направление, что сказалось на всей дальнейшей судьбе художника. Марикс знал, что у каждого народа есть живой источник, откуда люди черпают силы, исторический оптимизм, надежду и веру. Это культура народа, его язык, его духовное богатство, которые передаются из поколения в поколение.
В скором времени Мирович и Марикс сплотили вокруг себя энтузиастов для изучения белорусского народного творчества. — Мы собирали материал по Беларуси, однажды приехали в Могилев, — вспоминал Оскар Марикс. — Была ярмарка, народу наехало много. Всем театром пошли смотреть. Очень красивая была одежда у людей, в особенности женские головные уборы. Интересные изделия принесли на продажу хозяева: деревянные ведра, ткани. Все было красиво, интересно. Оскар Петрович был в восхищении, вынимал карандаши, делал зарисовки стародавней одежды, скоморохов, слепого гусляра и жанровых сценок. Ничего не упустил пристальный глаз художника: ни покроя, ни пропорций, ни цвета, ни мельчайших деталей отделки. На эскизах Марикса — не статичные манекены, а живые характеры людей, облаченных в ту или иную одежду. Потом появляется серия характерных зарисовок крестьян: «Жнея», «Пастушок», «Сбруйник», «Пильщик». У каждого персонажа не только свой наряд, но и свой характер, настроение. Каждый — отдельный образ. Таких эскизов в творчестве Марикса собралось около четырех десятков. Они вошли в альбом «Белорусская театрализованная одежда».
В Беларуси художник нашел настоящий клад. Сколько здесь было замков, церквей, костелов, как органично переплетались восточные и западные течения! Но сердце художника сжимал ужас при виде безжалостного разрушения объектов национальной культуры под влиянием атеистической пропаганды. И Оскар Петрович жадно делал наброски всего, что уцелело. Друзья посмеивались: «Зачем тебе этот мусор? Это уже отживает свой век. Пиши новое, советское». Но художника не просто было сбить. «Зодчество — это же свидетельство древней культуры, — убеждал он. — А культура — она как сок жизни. И чем глубже корень, тем больше он дает живительного сока. Вы лучше посмотрите, какая красота, какие формы и пропорции, какое мастерство исполнения!» Позже именно на основании этих зарисовок Мариксом была создана серия «Архитектурные памятники».
Марикс хорошо понимал, что театр — явление в определенной степени условное, и работа художника в театре не сводится к написанию красивых пейзажей, интерьеров и т. д. Художник, как и режиссер, создает спектакль, определяет принципы его построения, мизансцены. В отличие от многих других декораторов Марикс не просто иллюстрировал события, а делал декорации эмоционально динамичными, выразительными, что создавало определенную атмосферу. Причем он первый ввел в практику трехмерные декорации, то есть не просто рисованный задник, а полноценную реконструкцию пространства, которую затем обживали актеры.
За многие годы Марикс успел поработать в разных театрах, в совершенстве овладев мастерством оформления как больших, так и маленьких сцен, не теряя при этом целостности образа спектакля. Каждая его декорация, каждый костюм были своеобразны и неповторимы.
Великая Отечественная Война застала Марикса на пике славы. За несколько дней до начала войны открылась выставка его произведений. Но, вместо торжеств, художнику вместе с театром пришлось эвакуироваться в город Уральск. Судьба картин с выставки осталась неизвестной. Оккупанты полностью вывезли картины Марикса в Германию. И до сегодняшнего дня ни одна картина из похищенной экспозиции так и не была найдена.
После возвращения из эвакуации Марикса ждал огромный фронт работ. Необходимо было восстанавливать и налаживать деятельность многих областных театров. Конечно, работа в театре отнимала практически все силы, но все же художник находил время и на самостоятельные художественные работы.
В 1974–1976 гг. Марикс работал над серией «Беларусь стародавняя», где каждая из картин – рассказ: «Вестник войны», «Ночной дозор», «Молебен перед боем», «Койданово побоище», «Гонение в неволю», «Нашествие татар» … Эта серия объединена и стилистически, и общим колоритом, и эмоциональным настроением и выполнена в сложной технике: акварель, гуашь, пастель с виртуозным мастерством штриха.
Примечательна в творчестве Марикса и серия эскизов, посвященная Франциску Скорине. Почти вся биография первопечатника зафиксирована в ней: «Скорина в типографии», «Скорина в головном уборе ученого», «Скорина в Италии», «Ученый Краковского университета», «Ученый грекоправославной академии».
Искренний по натуре, Марикс не держал в себе знания и опыт, накопленные за жизнь. Ему необходимо было, чтобы его знания развивались в других, он искал молодых людей, которым мог бы передать свой опыт.
Художнику было 70 лет, когда его усилиями в Белорусском театрально-художественном институте была создана кафедра театрально-декоративного искусства, разработан курс лекций по истории костюма с показом одежды разных эпох и народов, а также эскизов белорусской народной одежды. Учениками мастера были известные художники Борис Казаков, Юрий Тур, Владимир Гордеенко. И все лучшее, что ассоциировалось у них с искусством, связывалось с Мариксом, с его требовательностью, принципиальностью и совестливостью. Все, кто когда-либо был знаком с Мариксом, не переставали удивляться его благожелательности, увлеченности и преданности искусству.
Источники:
https://m.ok.ru/group/58743397089394/topic/157868370262130
https://bis.nlb.by/ru/documents/128780
https://es.localguidesworld.com/places/90297/janka-kupala-state-literature-museum
https://pastvu.com/p/1091854?share=1
https://planetabelarus.by/sights/dom-mariksa-v-minske/
https://en.wikipedia.org/wiki/File:Pałac_Czapskich_w_Warszawie_2021.jpg
https://44.do.am/photosfornews/mariks/mariks_5-12.pdf
#цбскалин #библиотекикалининского #КалининскийРайон #СанктПетербург #хорошаябиблиотека #библиотека #ФНК_цбскалин