Алексей Небыков: «Автор должен предлагать не книгу, а целый проект»
Небыков Алексей Александрович — русский прозаик, просветитель, главный редактор портала «Печорин.нет» и руководитель серии «Время прозы» в издательстве «Вече».
Алексей, когда вы читаете рукопись, кто в вас включается первым — редактор или писатель?
Я, конечно, прежде всего писатель и поэтому, когда работаю с текстом, мне важно сохранить индивидуальность автора, не испортить ритм, дыхание прозы. Я сам пишу отлично от заведённых языковых правил. Люблю неправильный порядок, неологизмы — вроде слов «обужин» или «моноторит». Редакторы же, напротив, часто стараются всё выправить, сгладить, «онормалить». Недавно у меня вышел второй сборник малой прозы «Неодолимая тишина света. Русский хтонический рассказ» в импринте «МОЛОДОСТЬ» (изд. «РИПОЛ классик»), так вот немало пришлось побороться за сохранение языковых отличий. Зато теперь критики выделяют необычный язык как особое преимущество, дающее и глубину, и образность, а ещё сравнивают мои тексты с прозой Андрея Платонова и Леонида Леонова.
Что сегодня чаще губит молодых авторов: слабый текст или непонимание литературного рынка?
Слабый текст ведь может выйти и ввиду равнения на этот самый рынок, а не только по причине отсутствия таланта. Если творец подстраивается под тренды, жалеет собственное время, готов себя отдать тексту-процессу, увядающему сразу после прочтения, и не хочет жизнь, судьбу свою тратить на великий замысел. Хотя, конечно, понимание правил литературного поля помогает двигаться к известности.
Ещё 20 лет назад писателю достаточно было написать хорошую книгу. Сегодня этого достаточно?
К сожалению, недостаточно. Сегодня автору нужно быть на виду. Участвовать в конкурсах, публиковаться в изданиях, ездить на семинары, ходить на встречи, учиться писательству и вести блог. Все эти шаги со временем обязательно начнут проявлять пользу, главное, не бояться ошибок и двигаться к цели.
Вы просмотрели тысячи текстов. Есть ли признаки, по которым вы сразу понимаете: перед вами автор с будущим?
Да, действительно, хороший текст видно сразу. Буквально с первой-второй страницы. Это и образный язык, и глубина мысли, и неожиданный взгляд на привычные вещи. Бывает, конечно, автор плетёт эксперимент, видны способности, но пока не доберёшься до финала — замысел никак не оценить. И приходится идти до конца, а там уже или восторг, или разочарование. Что касается будущего, то тут часто дело в случае и в активности самого автора. Я, бывает, зову писателей в свои проекты, а они ленятся, не находят времени, упускают возможности.
Какие ошибки авторы совершают уже после написания книги?
Одна из самых популярных ошибок — публикация произведения в свободном доступе, без цели. То есть автор не отправляет текст на конкурс, не пытается в заметных изданиях его опубликовать, показать издателю или, например, не действует в рамках стратегии получения коммерческого статуса на площадке самопубликации. Как правило, свободное размещение текста в сети препятствует уже его публикации в литературном журнале или в издательстве.
Ещё одна ошибка — отсутствие правильного позиционирования книги на старте и какого-либо плана вообще по продвижению книги. До выхода вашего произведения хорошо бы все эти вещи продумать: составить список блогеров, рецензентов, придумать активности, встречи-презентации, подсветить сильные стороны в интервью, спланировать конкурсное участие и т. д.
И ещё одна, казалось бы, очевидная вещь — редактура текста. К сожалению, большая часть авторов совсем не обращают на этот момент внимания. Публикуемый текст обязательно нужно привести в порядок. Отформатировать по ширине, убрать лишние пробелы, строки, вычистить до состояния печатной книги. Очень часто встречаю на конкурсах небрежное оформление в текстах, и это портит общее впечатление, а иногда препятствует прохождению через текст.
Встречались ли вам сильные тексты, которые так и не нашли читателя? Почему?
В моей редакторской серии «Время прозы» в издательстве «Вече» выходят межавторские сборники малой прозы. В магазинах сегодня продаются «Маяки» и «Зодиак». В этих книгах нет проходных, слабых текстов. Это отличная современная проза. При этом в сборниках немало пока совсем неизвестных, но талантливых авторов. Кто-то из них прежде стеснялся выходить из тени, кому-то недоставало времени. И таким авторам, конечно, нужны подвижники на литературном поле, способные вывести их на свет.
Я и сам на старте никак не мог попасть ни в один известный литературный журнал, пока не понял, что проблема не в текстах, а в коммуникации. Пока не съездил на литературный семинар, где редактор известного издания признался, что проза у меня отличная и её нужно непременно печатать в следующем номере. Оказалось, что те же тексты, которые я прежде отправлял на редакционную почту, просто не читали — адрес замусорен, не хватает времени разбирать самотёк. Иными словами, нужно использовать различные средства и не расстраиваться, если где-то нет ответа или приходит отказ. Довольно часто это совсем не связано с качеством вашего произведения.
Должен ли современный писатель заниматься продвижением сам или это задача издательства?
В идеале продвижением автора должны заниматься издательство и продюсер. Но на старте автор вынужден самостоятельно рассказывать о себе и творчестве. Становиться заметным, выделяться среди многих других.
Те же правила, кстати, работают и в момент поиска издателя. Автор должен заинтересовать собой, предложить не книгу, а целый проект. Отправить не только биографию, синопсис и рукопись, например, но и рекомендацию известного писателя или критика, план продвижения собственной книги. Так вы сразу выделитесь на фоне многих других и, по крайней мере, получите внимательное прочтение. А там, возможно, и предложение опубликоваться.
Что вы думаете о понятии «личный бренд автора»? Не противоречит ли оно литературе?
Писатель — это всегда тот или иной личный бренд. Мы создаём смыслы, даём опору, ориентиры. Нет здесь никаких противоречий. Человеку всегда интереснее видеть за текстом личность. Понимать, какие ценности автор несёт, чем дорожит, каким опытом обладает и почему пишет о том, о чём пишет.
Я, например, занимаюсь высокогорными восхождениями, и в моём недавнем сборнике «Неодолимая тишина света» есть альпинистский рассказ «Улыбка льда», повествующий о трагедиях в горах Памира. Я сам видел места схождения лавин, морены с фрагментами засыпанных лагерей, ночевал на склонах, ощущал дрожь горы. Всё это добавляет тексту объёма и позволяет на встречах рассказывать читателям чуть больше о текстах.
Какие способы продвижения работают сегодня лучше всего?
Я бы говорил в этом контексте не о способах, а о принципах продвижения.
Первый принцип — это частота упоминаний автора и творчества. Лучше провести четыре мероприятия в месяц, чем готовить одно тридцать дней.
Второй — это регулярность рассказа о творчестве. Нельзя выпадать из фокуса читателя, что-то всегда должно происходить: конкурсы, встречи, представление замысла нового произведения и т. п.
Третий принцип — это удобный формат продвижения. Автору стоит выбирать среди способов то, что не будет вызывать отторжения. Например, если вам некомфортно работать с видео, публикуйте фото или текст.
Четвёртый — это отказ от совершенства. Не бойтесь неудач, что что-то не выйдет с первого и с двадцать первого раза. Навыки формируются только с опытом. Презентации моей первой книги «Чёрный хлеб доро́г» сильно отличаются от тех, что я провожу сегодня.
Социальные сети помогают писателю или отвлекают от главного — от письма?
Соцсети дают вам основную аудиторию для книги, и вести их нужно обязательно. Тридцать минут в день лучше, чем ничего. Сегодня пишите пост, завтра изучайте группы и блогеров, послезавтра идите в профиль к потенциальному рецензенту вашей книги и прокомментируйте в интересном ключе его посты, чтобы завязалась приятельская связь.
Я, например, не могу писать целый день. Поэтому утро отдаю творчеству, а вечером проявляю активность в социальных сетях. И ещё важный момент: в идеале нужно собирать в писательском блоге тех, кому действительно интересно ваше творчество. Пусть их будет всего тысяча человек, но половина из них, когда выйдет книга, купят её, чем их будет десять тысяч, но которым ваше письмо не интересно совсем. У меня, в частности, в какой-то момент в блоге собралось больше писателей, чем читателей. Первым интересны возможности, которые я создаю на литполе, тогда как вторым — как раз творчество. Собственно, сейчас этот перекос я пытаюсь выправить.
Если бы сегодня вы начинали с нуля как писатель, что бы делали для продвижения в первые полгода?
Автору важно на старте сформировать творческую биографию, которую он затем сможет предъявить и издателю, и читателю. Для этого нужны публикации в заметных изданиях, победы в конкурсах, поездки на семинары, отзывы известных писателей и критиков о творчестве, а ещё собственный литературный блог и сайт.
Небыков Алексей Александрович — русский прозаик, просветитель, главный редактор портала «Печорин.нет» и руководитель серии «Время прозы» в издательстве «Вече». Номинатор премии «Национальный бестселлер» (2021). Член жюри Общероссийской литературной премии «Дальний Восток» им. В. К. Арсеньева (2024), член Совета экспертов Национальной литературной премии «Слово» (2024–2026) и Федеральной литературной премии «Главкнига» (2024). Лауреат литературной премии «Справедливая Россия» (2023). Финалист премий имени Фазиля Искандера (2018, 2023), Александра Чаковского «Гипертекст» (2022, 2023), Владимира Арсеньева «Дальний Восток» (2025), Юрия Левитанского (2026).
Автор книг хтонической прозы «Неодолимая тишина света» (изд. «РИПОЛ классик», импринт «МОЛОДОСТЬ», 2026) и «Чёрный хлеб доро́г» (изд. «Вече», 2024). Публиковался в литературных журналах «Роман-газета», «Нева», «Москва», «Дружба народов», «Аврора», «Север», «Нижний Новгород», «Дон», «День и Ночь», «Волга — XXI век», «Турист», в «Литературной газете», других печатных и сетевых изданиях. Член Федерации альпинизма России. Руководитель творческих экспедиций в горы: Килиманджаро (2019), Эльбрус (2021, 2023), Пик Раздельная (2022), Пик Ленина (2023), Казбек (2024).
