Лаборатория театральной критики под руководством А. А. Вислова.
Егоров Иван (студент 4 курса ГИТИСа; Мастерская А. А. Степановой).
Рецензия на спектакль “Королева”.
Образный мир спектакля «Королева» скроен из преданий древности и средневековых легенд. События пьесы Шиллера «Мария Стюарт» развёртываются на краю огромной скалы, неустойчивый трон на её вершине норовит свалить хозяина в бездну. Поворотный круг открывает иную сторону власти – в каменных недрах скрывается темница, в которой заточена истинная королева Англии – Мария Стюарт (Зоя Юдина). Художественное оформление, созданное Юлианой Лайковой, возвышает героев до оперных красок в исполнении ролей. Абсолютизм власти, её тотальность и гибельность, движение поворотного круга попеременно являет королевой Елизавету Тюдор (Татьяна Родионова) и Марию Стюарт, создаёт между ними равносильное противостояние.
На окутанной дымкой сцене появляется шут с настенным зеркалом в руках. Луч, отраженный от стекла, скользит по сцене, зрительному залу в нервном поиске. Через это зеркало Тюдор словно приказывает искать того, кто может быть на свете милее, чем нынешняя королева. Уже здесь возникает важная деталь образа Елизаветы – комплекс её женского обаяния. Чем ближе она к своей сопернице, тем тяжелее ей вынести молодость и красоту Марии. Граф Кент (Александр Островной), низведённый до роли шута, лишён юродивости, но всегда присутствует на сцене как сожалеющий горю Стюарт созерцатель.
Тюдор появляется на сцене со своей свитой. В трёх углах от неё расположены три разнонаправленные силы. Конфликт здесь лишь зарождается, ещё не вспыхнувши, он угасает на фоне мощного сценического оформления.
Зоя Юдина насыщает Марию Стюарт той королевской статью, которая грозит крушением скалы под её натиском. Словно прикованный Прометей она стойко выносит «укусы» стервятников: Елизаветы и барона Берли (Александр Каспаров), норовящих от неё избавится. Именно появление Марии на сцене зарождает душевный слом Тюдор. Первое известие, принесенное Паулетом (Андрей Казаков), смотрителем тюрьмы, пугает Елизавету, нарушает её веру в право на правление. Татьяна Родионова играет сложный душевный рисунок своей героини, полярно заряженные жанры её сущности. Тюдор, обладающая трагическими нотами в первом акте, окрашивается мелодраматическими оттенками во втором. И в этом актриса находит особую силу героини – заедать горе своей нереализованной женственности трупами. Право на королевское вето – инструмент власти, который обретает Елизавета с казнью Марии.
Режиссёр-художник Юлиана Лайкова создаёт рисунок спектакля под стать его тотальной декорации, где королевская природа Марии сталкивается с взращенным комплексом Елизаветы, две фигуры возвышаются над остальными, затмевают мощью свиту. Лишь Паулет, скромный стражник, не имеющий права повлиять на ход истории, близок к ним по своей стойкости. Андрей Казаков наделяет его волей к справедливости.
В спектакле не остаётся правильного ответа на вопрос – «Кто же истинная королева?» Елизавета переплавляет свою слабость в инструмент тоталитарной власти, использует комплекс как оружие для усмирения несогласных. Убив свою противницу, она остаётся единственной, кто может занять место на этой огромной, мистической скале туманного Альбиона.