Как рисовать животных: 15 советов от Аарона Блейза

Все изображения взяты из личного архива Аарона Блейза.

Умение рисовать животных — необходимость для хорошего аниматора или иллюстратора. Как только освоите этот навык, у вас появится множество новых возможностей для создания эффектных сцен на фоне дикой природы или для изображения домашних питомцев.

«Задолго до того, как стал режиссером и аниматором в Walt Disney Feature Animation, я обожал дикую природу. Я рос довольно отстраненным ребенком и жил в болотистой местности на юге Флориды. Помню, как бегал по лесу босиком, выслеживая разных животных. Я рисовал их в альбомах и даже забирал домой найденные кости животных, чтобы потом изучать.

В детстве я мечтал стать иллюстратором National Geographic и увидеть мир. Позже меня взяли в Disney, где моя карьера сложилась весьма удачно. Но я не забыл то, с чего всё начиналось. Мне удалось использовать свою любовь к рисованию животных благодаря работе над классическими фильмами студии. Теперь я хочу поделиться с вами своими открытиями и знаниями, накопленными за годы практики и наблюдений за животными!»

© Аарон Блейз

1. Не пожалейте времени на наблюдения

Прежде чем водить карандашом, остановитесь и присмотритесь к объекту рисования. Понаблюдайте за тем, как животное двигается и что именно делает. В результате вы заметите некоторые закономерности.

Можете ли вы предугадать, что дальше будет делать животное? Умение быстро подмечать детали играет чрезвычайно важную роль, так как едва ли зверь будет вам позировать, особенно если мы говорим о дикой природе.

2. Наведите справки о конкретном животном

Я всегда тщательно делаю «домашнюю работу», прежде чем увидеть само животное. Например, перед поездкой на Аляску я постараюсь узнать как можно больше о медведях гризли и местных лосях. Я с головой погружусь в книги и проведу детальный рисерч на тему того, как устроены их скелеты и мускулатура. Еще я посмотрю кадры со съемки скрытой камерой. Вообще смотреть видео с местных веб-камер очень полезно, чтобы получить лучшее представление о местности и природе. Всё это существенно экономит время на месте.

3. Делайте «ментальные снимки»

Едва ли у вас получиться договориться с животным, чтобы оно вам позировало. Я предлагаю вам воспользоваться одним из моих приемов, который я назвал «ментальная фотография». Я не отвлекаюсь на само животное в процессе создания наброска. Вместо этого я долго смотрю на зверя, а затем перевожу взгляд на бумагу и быстро работаю по памяти.

При этом образ животного на какое-то время застывает в голове. Если такую практику подкреплять хорошими познаниями в области анатомии животных, она дает отличные результаты.

4. Раскладывайте тело на секции

Это многолетнее наблюдение. Большинство четвероногих можно разделить на шесть основных частей: голову, шею, передние лапы и плечи, туловище, задние лапы и бедра и, наконец, хвост. Совет кажется банальным, не так ли? Но подумайте об этом вот в каком контексте: если разделить тело на такие части, становится проще менять позу.

5. Изучайте анатомию животных

Люди часто спрашивают, откуда я так хорошо знаю животных, которых рисую. А я и не знаю! Зато я разбираюсь в сравнительной анатомии. У большинства животных, особенно у млекопитающих, «части» одни и те же, только они расположены по-разному. Это верно и для людей.

6. Следите за пропорциями

Теперь, когда вы знаете, что у большинства животных относительно одинаковые кости и группы мышц, нужно просто поиграть с пропорциями и сделать их правильными. Это прежде всего вопрос практики и повторений. Но как только вы начнете правильно регулировать пропорции, сможете рисовать объект в любой позе и под любым углом.

7. Используйте белые и черные чернила на серой бумаге

Вот как можно сделать портрет льва более выразительным с помощью чернил:

a) Сделайте быстрый набросок.

Сначала нанесите черновые линии карандашом, учитывая все предыдущие рекомендации. На этом этапе не зацикливайтесь на деталях. Рисуйте свободно, это сделает работу более «живой».

b) Прорисуйте темные участки.

Я рекомендую использовать водостойкие чернила на тот случай, если захотите добавить акварели. Старайтесь делать штрихи в одном направлении, чтобы не размазать чернила.

c) Расставьте акценты светлыми чернилами

Для этого отлично подходит белая ручка. Если вы рисуете на средней по тону бумаге, белые чернила позволяют буквально вдохнуть жизнь в рисунок! А чтобы добавить тени, используйте маркеры.

8. Водите рукой свободно, чтобы попасть в поток

Сконцентрируйтесь на общем положении тела и забудьте о деталях. Например, если вы рисуете тигра, не беспокойтесь о каждой полосе. Вместо этого сконцентрируйтесь на линии действия и ритме позы.

9. Создайте легко читаемый силуэт

В этом плане рисование животного ничем не отличается от рисования человека. Легко читаемый силуэт позволяет найти более четкую, лаконичную и понятную для восприятия позу.

10. Не бойтесь наслаивать «части», чтобы создать глубину

Наложение отдельных частей туловища друг на друга — простой способ придать вашему изображению ощущение глубины и пространства в кадре. Правильное наложение каждой формы придаст вашим рисункам ощущение жизни.

11. Добавьте экшена и драмы

Большинство животных — крайне активные существа. Если вы когда-нибудь наблюдали за зверями в их естественной среде обитания, то наверняка заметили, что они постоянно находятся в движении. Ваша задача — отразить это в своих рисунках. Хотя нет ничего плохого в хорошем портрете животного (так сказать), я обнаружил, что динамичные рисунки всегда вызывают больший отклик.

12. Играйте со светом и тенью

Правильное использование света и тени усиливает ощущение драмы, которое мы обсуждали в шаге 11. Я часто утрирую светотеневой рисунок, чтобы усилить эмоцию. При правильном использовании резко отбрасываемая тень может существенно изменить настроение рисунка, а также дать ему контекст времени и места.

13. Думайте в первую очередь о крупных формах

Типичная ошибка, которую допускают художники, заключается в том, что они сразу слишком зацикливаются на деталях. Так поступать не нужно. Вместо этого сначала изобразите крупные формы. Например, если вы рисуете слона, начните с «фасолины», которая образует тело. Затем добавьте треугольную или клиновидную голову. Следите за тем, чтобы отдельные формы правильно располагались относительно друг друга.

14. Эмоциональность и индивидуальность — это важно

Независимо от того, рисуете ли вы реалистичное или мультяшное животное, постарайтесь придать изображению как можно больше индивидуальности. Люди в силу своей природы сильнее реагируют на такие изображения. Используйте эту особенность в своих интересах, когда это уместно. Небольшое преувеличение или акцент — то, что может преобразить работу.

15. Не прорисовывайте каждую шерстинку

Не нужно пытаться прорисовать каждый волосок. Вместо этого обозначьте «пучки» в ключевых точках. Например, в местах изгибов тела.

Источник https://www.creativebloq.com/how-to/draw-animals