Снова про FL Studio, Bitwig Studio и Reaper.
Побывав на семинаре в Timeofnight Studio, где THEMATIC по-быстрому показывал как накидывать базовую драмку в FL Studio, у меня закралась мысль, которая теперь не даёт покоя.
В своё время я довольно радикально ушёл из FL Studio в Reaper (по многим причинам: там накопились проблемы в софте, которые невозможно было терпеть), но не могу сказать, что в Рипере мне всегда было также удобно начинать писать треки как это было в FL. Да, вся работа с записью и редактированием аудио, сложными MIDI партиями инструментов, экспортом, саунд дизайном стала куда проще, точнее и быстрее, но что касается быстрых скетчей, идей и набросков (особенно барабанных партий и работой с паттернами) — с этим я продолжаю регулярно испытывать трудности. Казалось бы, проблема лежит на поверхности и это всем очевидно, но я почему-то все последние годы старательно пытался переделать Reaper под свои задачи, вместо того чтобы признать, что мне в нём может быть неудобно что-то делать. Вероятно, упрямство, нежелание признавать свои ошибки, стратегия избегания неудач и боязнь критики сыграли в этом не последнюю роль.
И вот, после того как в 2025 году вернулся к диджеингу и стал регулярно диджеить на стримах (снова прослушивать большие объёмы музыки, проставлять сетку и метки, прыгать по HOT CUE и моментально слышать/понимать, каким образом строится структура современной композиции), после нового опыта в FL и Bitwig у меня вдруг щёлкнула очевидная мысль: в самой философии и workflow у FL и Bitwig есть как раз пара простых вещей, которые позволяют быстро начинать писать треки!
Это, прежде всего, структура паттернов (та самая, которая одновременно мешает тебе писать связные продолжительные композиции с развитием мелодии и гармонии, оставляя в рамках одинаковых паттернов и вечно повторяющихся последовательностей аккордов, что весьма характерно для битмейкеров) и, конечно, классический стартовый проект, где сразу есть 4 семплера с базовыми барабанами и простейший секвенсор, которым можно начинать пользоваться сразу, не задумываясь. Что характерно, FL Studio за последние десятилетия очень сильно изменилась, но эта логика паттернов и стартового сэмплера была ещё в ранних версиях программы, типа FruityTracks 1.427. Столько всего поменялось, но эти базовые вещи остались прежними!
Раньше я плевался от этой системы однотипных «квадратных» паттернов (и даже стал предполагать, что иногда могу определить некоторые треки, сделанные в FL, исходя из его инструментария и подходов), но после семинара прикинул, что именно эти две базовые фишки как раз и позволяют быстро приступить к работе и начать сходу накидывать интересный материал, что крайне важно для начальной стадии работы над проектом. Система паттернов в том же Bitwig уже более хитрая, так как программа создавалась гораздо позднее с учётом опыта других DAW, особенно Ableton Live. Она позволяет моментально набить барабанную партию и под неё наигрывать MIDI (причём, наигрывать бесконечно, ты не будешь ограничен горизонтальным пространством трека или зоной лупа как в Рипере). С самим Ableton Live я почти не работал, но примерно представляю его достоинства и сильные стороны. При таком подходе вся работа происходит максимально быстро и естественно. Да, потом тебе ещё придётся разбирать всё написанное, шлифовать, редактировать, доделывать. Добавлять переходы, сводить, вставлять эффекты и прочее, но сама база написания трека происходит прямо с первых секунд работы в DAW. И, к сожалению, Reaper в этом смысле заметно проигрывает по удобству и скорости (что нисколько не отменяет его достоинств при сведении, мастеринге, экспорте, саунд дизайне и так далее - в этом я бы ни на что его не променял).
Да, конечно, Reaper можно перенастраивать под себя, ставить кастомные скины, дописывать скрипты и прочие штуки, применять экшены, всячески подстраивать, готовить шаблоны проектов, каналов, инструментов и сэмплеров, но лично я вдруг ясно осознал, что люблю Рипер не за это. Например, я просто не хочу каждый раз при работе с драмкой снова тратить время, собирать пресеты, лазать по папкам с сэмплами, перетыкивать это всё в Reasamplomatic5000, прописывать MIDI отдельными дорожками как это реализовано в Рипере. Я понял, что хочу просто получить быстрый доступ к набрасыванию базовых барабанных партий и шустрому использованию лупов при создании набросков. А доступ к более хитрым и технически сложным инструментам сведения получить уже после экспорта стэмов.
Пока не придумал, как именно теперь применить это понимание. То ли попытаться создать пресеты с сэмплером в Рипере (но там нельзя быстро накинуть сэмпл на канал и получить его сразу в семплере, как в FL). У меня уже есть некоторые пресеты TR-808, RX-15 и MPC для Рипера, но даже с ними творческий процесс начинает спотыкаться на самом начале: этот базовый Reasamplomatic5000 каждый раз тянет тебя на дно, с ним чудовищно неудобно работать. Я пытался с этим смириться, но так и не смог. Внешние VST тоже не спасали ситуацию. А расставлять драмку руками в виде WAV файлов мне тоже не близко — так теряется скорость редактирования. Пробовал пользоваться Sitala Sampler первой бесплатной версии, но там тоже были свои нюансы. Казалось бы, многим уже так надоел классический сэмплер в FL с его странным древним интерфейсом, но именно он в сочетании с паттернами и секвенсором даёт ту скорость работы с ударными, которая нам и требуется. Нечто подобное я испытал и в Bitwig Studio, где работа с ударными оказалась куда проще чем я думал.
В общем, хочу снова попробовать писать музыку в разных DAW: Reaper, FL Studio, Bitwig Studio, чтобы почувствовать, насколько мне удобно это делать. Можно даже поступить хитро, как я уже не раз делал: набивать проект в FL или Bitwig, экспортировать в WAV и заниматься сведением стемов уже в Reaper. Сдаётся мне, так будет удобнее, да и не будет соблазна возвращаться к старым партиям и что-то в них переписывать. То есть, в таком случае ты сознательно разделяешь творческий процесс написания музыки и технический/аналитический процесс её сведения. Иронично, что мне в каком-то смысле было УДОБНЕЕ работать в FL Studio старых версий, когда там ещё не было столько каналов, эффектов, синтов, нагромождения всего. Ты просто использовал что есть и не жаловался (таким образом решается проблема т.н. "decision fatigue" — паралича выбора). Грубо говоря, дайте мне один единственный грувбокс, один единственный синт, по одному компрессору, дилею, ревербератору, эквалайзеру — и можно идти писать музыку. И не нужно переусложнять этот процесс. А в той же FL уже добавили такое количество дублирующих и устаревших эффектов и синтезаторов, что стало трудно просто выбрать нужный плагин (по сравнению с ранними версиями).
С Bitwig мне не удалось нормально разобраться прям с наскока, хотя я был поражён его возможностями. Там, конечно, своя философия, ближе к Ableton Live. Ну и от количества эффектов и возможностей полной версии можно сойти с ума. А с каждым обновлением эффектов и возможностей становится всё больше и больше. Но даже там если просто перетащить сэмпл на пустое пространство, ты получишь этот сэмпл в сэмплере и сможешь СРАЗУ играть и набивать его с MIDI-устройств. Это невероятно сокращает время на рабочий процесс. Битвиг мне во многом дико понравился, но времени на адаптацию требуется весьма прилично. Но тут уж вы меня знаете: если я потратил кучу часов, чтобы полноценно углубиться и сравнить работу в Virtual DJ, Serato DJ Lite и Rekordbox, то уж разобраться в нюансах FL Studio и Bitwig Studio я точно смогу.
Так что пока задумка в том, что нужно задавать в одной из DAW сразу шаблон проекта с классической драм-машиной и какими-нибудь универсальными синтезаторами, чтобы это всё можно было сразу использовать и не задумываясь создавать свои треки. Заниматься аранжировкой и причёсыванием можно уже после, но в начале требуется простая и быстрая основа (которой обычно в Рипере нет). Как раз в голове уже есть идеи о том, как это всё сделать с достойным звуком. И главный секрет тут не в том, чтобы найти идеальный «секретный плагин», а в том, чтобы рационально использовать уже имеющиеся (решительно отметая лишнее).
А ещё, конечно, посидев в Timeofnight Studio и послушав написание музыки на 15'' колонках с достаточно приличным басом на нормальной громкости, снова понимаю, что довольно сложно сделать качёвый танцевальный трек, не имея возможности по-полной использовать дома звуковую систему. Да, N-Monitors X600 мне очень помогают в этом, но чтобы сделать прям настоящий кач и низкочастотный пинок, нужно, прежде всего, полностью изолировать всех соседей. Думаю, что только так можно сделать хороший качественный грув. Это я почувствовал, снова прикоснувшись к мощному концертному звуку. Классический пример: когда диджею дома в наушниках, могу в качестве эффекта на последней доле убирать бас, но когда делаешь это на полноценной концертной системе, оно ощущается как что-то явно лишнее — бас даёт настолько мощную опору (хотя в области sub-bass там помещается нот чуть меньше октавы), что без него музыка просто сразу теряется. И, каким бы жанром музыки ты ни занимался, тебе никуда не деться от базы: kick, snare, hi-hat. То есть, kick нужно именно чувствовать.
В общем, продолжаю вдохновляться музыкой и знаю, что без новых треков не обойдётся. Сейчас, конечно, нужно успеть разобрать фотки, выздороветь, проделать всю работу с диджейскими стримами и можно будет больше времени уделять именно написанию музыки. Но благодаря опыту у меня уже растёт понимание того, что именно хочу делать. Не скажу, что DAW как-то жёстко привязаны к жанрам, но сам вижу, какие именно инструменты мне нужны в работе.
Всем рекомендую попробовать Reaper для звукозаписи, звукорежиссуры и саунд дизайна и Bitwig Studio для написания музыки — откроете для себя много нового и интересного!
#FLStudio #BitwigStudio #Reaper #DAW