Разобрал и собрал трек Drummatix - Тепло.
Мне было интересно подобрать все партии и, возможно, сделать LIVE кавер. А для этого нужны ноты. Ну а там, слово за слово, и уже весь трек собрался, после чего захотелось пробовать варианты ремиксов в других жанрах.
Мои наблюдения:
Подобрать ноты — это ещё ничего не значит. Подбирать достаточно легко, а вот дальше начинается самое интересное. Сложнее всего — найти подходящие тембры, звукоизвлечение и выстроить тонкий баланс громкостей и частот. Ведь если этого не сделать, то микс будет звучать примерно как MIDI файл с однообразным "ТРЫНЬ-ТРЫНЬ". Попробуйте как-нибудь послушать классическую музыку в General MIDI.
А ещё тембры, звукоизвлечение и настройки эффектов напрямую зависят от темпа. Как только темп ускоряется, тут же все старые настройки перестают работать. Тебе сразу нужны более короткие ударные, нужно сокращать release и attack на синтезаторах. Помимо банальной синхронизации эффектов с темпом (типа delay и reverb), у тебя начинают плыть такие параметры как attack, pre-delay, delay, release даже на компрессорах, потому что эти эффекты тоже привязаны ко времени, хотя и значения там очень короткие. Всё это особенно усложняется когда у тебя есть вещи, управляемые через сайдчейн, типа компрессии хвоста от реверберации — там всё работает на создание вайба от темпа и поэтому никак нельзя оставлять старые значения.
Ещё при ускорении темпа саму аранжировку нужно переделывать, потому что некоторые инструменты просто теряются в новом темпе, для них не остаётся свободного места. То есть нельзя просто ускорить и оставить аранжировку такой же. Ты вынужден всё переделывать. Думаю что именно об этом говорил Денис Чуфаров в одном из своих видео про музыкальные жанры и соответствие музыкального материала.
Так что я сделал вывод о том что нужно изначально определяться с темпом, понимать что именно ты хочешь сделать и только потом уже заниматься подбором инструментов и тембров. В треке изначально должен быть какой-то сильный цепляющий грув, на который уже накладывается всё остальное. Без этого нельзя сделать ни один трек. И если какие-то сэмплы хорошо сидят в определённом треке на определённой скорости и в определённом жанре — скорее всего их придётся выкидывать если собираешься хоть что-то поменять, потому что иначе они перестанут быть адекватными. Да, я чувствую, что у меня уже получается «Исповедь юного аранжировщика, день первый».
А ещё были странности с подбором нот вокала. Вроде я всё слышу и могу подобрать ноты на фортепиано, но порой кажется что голос берёт как бы две ноты сразу. После перепроверки на более низкой скорости (с сохранением pitch, конечно) мне приходилось переделывать некоторые ноты, в каких-то я долго сомневался. У меня сложилось ощущение что вокал меня больше всего обманывал. Может там какие-то хитрые шаманские приёмы пения, или меня бэки путали (слушал через MID составляющую), но распознавать вокал мне было сложнее всего. А ещё, возможно, потому что в хоре я был баритон и у меня имелись свои ноты, таким образом, я сразу подстраиваюсь под свою партию, независимо от других. В любом случае, эти особенности были для меня открытием. Нужно ещё что-то другое пощупать чтобы проверить.
А так я достаточно быстро подобрал всё основное, кроме скрипок (сливались с другими струнными) и ударных, которые мне были уже не так интересны. По итогу оказалось что гитара, бас и смычковые басы играют один и тот же квадрат, а всю магию даёт именно вокал вместе с атмосферными тембрами и эффектами. Так что если делать кавер, то партию гитары, баса и струнных можно сыграть один раз и зациклить, что даже как-то скучно. Там только если что-то от себя необычное добавлять, чтобы было на что посмотреть.
Короче, трек крутой. И, как обычно, сделать на него ремикс так просто не получится. Для этого нужны вокальные треки и нормальный опыт написания ремиксов. Но разбор был для меня полезным. Приближаюсь к тому чтобы понять что именно в музыке заставляет меня испытывать эмоции. Как выяснилось, это не только ноты.
#Drummatix #Reaper