Три слона в парных танцах

Как найти себя и не потеряться в движении к совершенству.

В формате видео:

В текстовом формате:

Привет.

Я забрался далеко от цивилизации… Нет, еще дальше, совсем далеко. Благо погода позволяет. Последние теплые деньки.

Это будет мастер класс на тему: из чего же состоят парные танцы. На текущий момент я делю их на три части. Поэтому мастер-класс можно называть: три слона в парных танцах. Три слона на которых держалась плоская земля. А здесь у нас на них держатся танцы.

Чтобы их лучше представлять, можно начертить вокруг себя круг. И написать на нем: техника. Это то как ты двигаешься, то как работают твои мышцы, твои мозги. Все внутри тебя. Это внутреннее.

Теперь рисуем второй круг и пишем на нем: взаимодействие. Это то, как ты взаимодействуешь с внешним миром. Это элементы, это взаимодействие с партнершей или партнером и прочее. Сюда можно отнести ситуацию, когда танцорам бросают подушку или другой предмет, они его ловят и как-то с ним взаимодействуют. Это внешнее.

Рисуем третий круг и пишем на нем: музыкальность. Это окружение в котором находятся танцоры. Сюда можно отнести все дополнительные условия, которые они должны соблюдать. Такие как ритм, музыкальность, танцы с закрытыми глазами и прочее в том же духе.

Итак, танцорам включают музыку, это окружение. Внутри взаимодействие. Внутри техника. Вот такая схема по которой можно разделить танец.

Второе, о чем хотелось рассказать. Когда человек приходит танцевать, из этих трех аспектов, он больше всего ориентируется конечно на взаимодействие. Два человека пытаются найти взаимодействие и как-то построить танец. Сложно сказать, что они занимаются техникой. Она как-то сама по себе. С музыкальностью и ритмом тоже все плохо.

В общем, первое, чем занимаются танцоры — они разбирают взаимодействие. И, если развивать это взаимодействие и делать максимальный упор на него, мы получим социальщиков. Это раз.

Теперь дальше. Если человек развивается и хочет двигаться куда-то выше, дальше, сильнее, быстрее, он...

Листья здорово падают. Прям осень такая. Тепло еще. Я могу одеться тепло.

Так вот, если человек развивается дальше, тренируется, то ему становится понятно, что нужно развивать технику. Когда человек делает упор на технику, то я считаю, что это прямая дорога в бальники.

То есть, когда человек вкладывается на сто процентов во взаимодействие, то это социальщики. А если в технику, то бальники. И есть третий, не очевидный аспект, это музыкальность. Я даже не могу сказать, что это за направление. Оно не очевидное и мало кто им занимается. Оно более сложно.

Теперь, что у нас дальше… Это были плюсы. Музыкальности, техники, взаимодействия. То есть результат. Результат техники — бальники, результат взаимодействия — социальщики, музыкальности — таких людей мало, я не могу их даже как-то назвать. Может быть можно назвать каким-то направлением танца, как-то их обозначить, но их довольно вроде бы мало и нет какой-то очевидной группы.

Хорошо, тогда следующий момент. Это был максимум, куда можно было тренироваться. Теперь минусы. Очевидные.

Если ты занимаешься взаимодействием, то скорее всего не делаешь упор на… тратишь меньше времени, скажем, на технику. А значит тогда у тебя, можешь посмотреть на социальщиков на опене, видно, что техника там не очень. То есть можно танцевать с кривой спиной, с полностью раскоординированными действиями всякими, то есть они просто шатаются, гуляют. По ритму, то есть в плане музыкальности, тоже... от ритма, от музыкальности достаточно далеко.

Это социальщики. С бальниками, кстати, то же самое. Как ни странно. Они тренируют свой аспект, свое направление. И, я не знаю, насколько это точно, но вроде бы считается, что бальники танцуют в своей паре. Они не танцуют в других парах, не занимаются взаимодействием. Не развивают его. Они натренировали его в соей паре, но само взаимодействие слабое. Нет такого как в хастле, когда берешь любого человека, как-то под него подстраиваешься, он под тебя подстраивается и вы находите это взаимодействие.

По ритму, по музыкальности… Бальников на самом деле видно, когда они приходят на конкурс по хастлу. Они двигаются как-то совершенно не в музыку, то есть выделяются. Если в хастле люди более-менее музыкальны, то есть что-то читается, то при виде бальников складывается ощущение, что они не из этого танца.

Для тех, кто качается в музыкальность… Я этим занимался. Очевидно, что взаимодействие начинает хромать. В плане того, что оно должно быть лучше, чтобы повести партнершу *вздох* правильно, вот именно так как нужно. Опять же хромает техника, ну потому что... в общем ей не занимаешься и она валится.

Вот. То есть у нас есть как бы три направления, которыми можно заниматься. И люди выбирают. Почему не выбрать два или три? Ведь это намного лучше.

Можно представить табуретку. У нее три ножки. Тот, кто смог соединить три направления, тот сидит ровненько и хорошо. Кто не смог соединить три направления или они не соединены, тот болтается на этой табуретке и в общем видно, что все плохо.

В чем проблема то, собрать три направления? Проблема в том, что их нужно между собой правильно соединить. Даже два направления соединить уже сложно. Поэтому в основном, например, конкурсные танцоры, во первых же качают технику, а во вторых, как мне кажется, берут по половинке от взаимодействия и музыкальности. По тому, что это эффективно. У тебя есть ограниченное количество времени, тебе нужно выбрать куда качаться. Есть три варианта и нужно решить, куда вкладывать силы.

Это вообще можно назвать словом билд. То есть сборка. Ты выбираешь из каких частей, пропорций или соотношений будет состоять твой танец. Что ты будешь тренировать в первую очередь. Ну и побеждает тот, кто соберет правильную сборку. И, собственно, если ты качаешься, вроде бы развиваешься, но не растешь в плане конкурсов… и если ты не знаешь, что такое сборка, не представляешь эти пропорции, то тебя обгонят те, кто представляет. Кто понимает и может оценить свой уровень по этим трем аспектам. Сказать, а вот я сейчас проваливаюсь в ритме, или я сейчас проваливаюсь во взаимодействии, или я сейчас проваливаюсь в технике и пойдет ее тренировать, именно этот момент.

В общем, тут важно понимание. Иначе, ой, расти ты никуда не будешь.

Есть куча… нет, не куча, но много примеров. В реальной жизни их видно. Например… по взаимодействию. Это больше у партнерш. Когда рамочка болтается, руки гуляют. Взаимодействие с такими руками не очень строится. Эта проблема идет из того, что они занимаются техникой, а не взаимодействием. Результата ноль. Можно наблюдать год за тем как человек тренируется, но не растет. Он тренируется в одном направлении, а расти надо бы в другом.

Это влияет на танец, так как становится слабым звеном. То, что у тебя самое слабое, за то ты с конкурса и вылетишь. Ты можешь быть офигенно крутым, можно быть музыкальным, но судья смотрит, а чего у тебя гуляет все тут.

Я поэтому забил на конкурсы, начал тренироваться в своем направлении. Мне была интересна музыкальность. И хрен с ним, с конкурсами. Конкурсы для тех, кто хочет развиваться с конкретной сборкой. У меня было другое, я не очень понимал, что нужно, поэтому ушел в свое направление. Тут у каждого свое. То есть конкурсы, на самом деле, для тех кто больше заточен на технику.

Если ты считаешь, что техника это твое, такое самое главное, то конкурсы это для тебя. Если считаешь, что твое взаимодействие, то это дискотеки и социальный уровень. Те, кто занимается музыкальностью, для них не сформировалось отчетливое место в котором хотелось бы быть и которое можно как-то определить.

У нас есть три аспекта: техника, взаимодействие, музыкальность. Можно добавить сюда картинку. То есть то, как выглядит танец и тренироваться в этом направлении. Но я крайне не рекомендую заниматься картинкой. Потому что да, ты можешь поставить себя красивенько, ровненько, но у нас здесь спортивные танцы. Если ты занимешься спортивными танцами, то качаться именно в картинку - занятие бесполезное. Это как на разваливающийся дом повесить красивый баннер. Да, видно, что партнерша красиво встала, красиво ходит. Начинаешь с ней танцевать, если она занимается именно картинкой, внутри танца ужас, ужас.

Если есть приоритет на картинку, значит нет приоритета на технику, нет на взаимодействие, нет на музыкальность. Всё. Хотите красиво двигаться, красиво вот это все — качайте технику, только через технику.

У нас в танце, в том же хастле, есть уровни. На каждом уровне танца нужен следующий уровень техники, следующий уровень взаимодействия, следующий уровень музыкальности. Картинку можно поставить, но при переходе на следующий уровень она будет просто валиться. Она должна быть связана с техникой.

В общем, красота это не для спорта. Если ты считаешь, что тебе хочется танцевать красиво, а не технично, не с хорошим взаимодействием, не с хорошим ритмом, то это не для спорта.

И не для спорта, если хочешь заниматься эмоциональностью и вот этим всем. Если с картинкой я еще могу понять, там что-то видно, хочется сделать красиво, то эмоции вообще внутри.

И в заключение. Почему нужно заниматься этими тремя аспектами, если занимаешься спортивными танцами.

Если не будешь заниматься техникой, то у тебя будет гулять корпус, вся механика тела будет не понятной…

*звук пролетающего самолета* Над нами что-то летит. Я не достаточно далеко забрался в лес. Тут еще люди бегают. Вообще отлично.

… в общем, если ты не будешь заниматься техникой то у тебя будет гулять вот это все и не очень будет понятно как ты двигаешься, какие процессы происходят внутри твоего тела, как это все работает.

Если ты не будешь заниматься взаимодействием, то не будешь понимать построение танца, а это тоже важно. Ты будешь что-то танцевать, но это сразу видно. Когда тренируешься, тренируешься, изучаешь, начинаешь понимать как люди двигаются, начинаешь понимать как они строят свой танец, начинаешь понимать, что вот этот человек понимает, что он строит, а вот эти нет, они просто что-то танцуют. Начинаешь видеть ошибки. Почему крутой партнер не станцевал этот элемент, он ведь очевиден, он сейчас должен был станцевать его вот так? А дело в том, что у партнерши в этом элементе не работает рамочка. Партнер уже это знает, поэтому танцует элемент в котором рамочка работает. Он просто привык. Вот такие чудеса.

Если ты не занимаешься музыкальностью… Если не занимаешься ритмом, там вообще всё, ну такое. Хочется от людей музыкальности, потому что открываешь каких-нибудь мейнов, финал, слоу. Партнер заводит партнершу в элемент, растягивается. Ты думаешь, что сейчас он подождет два счета, а он ждет один счет и на выход. А там было затяжение в музыке. Пара его проигнорировала. Ну что вы танцуете.

Опять же видно. По опыту. Если партнер не сделал здесь затяжение, то это сэкономленный счет он пытается куда-то впихнуть. То есть вместо того, чтобы хорошо затянуть в том месте, добавив один счет, он его где-то дальше впихивает не самым подходящим образом. Вот зачем нужна музыкальность и почему ее стоит тренировать.

В принципе. *смотрит на телефон* Двадцать минут. Огонь. Наверно на этом все. Более менее обо всем рассказал, о чем хотел. Что еще можно добавить?

А вот, смотрите. Самое главное. *И еще лекция на пол часа*.

Я вам это всё рассказал. Можно сказать, что я нарисовал карту. Я дал вам эти три аспекта. Их можно представить в виде трех осей. Ось по технике, ось по взаимодействию и ось по музыкальности. Теперь находим себя на этих осях и получаем свою координату, где мы собственно находимся. Теперь задаем вопрос: а куда я хочу попасть? Например вот сюда. После чего ты можешь построить маршрут и двигаться туда. Именно по осям. Если видишь, что у тебя плохо с ритмом, то нужно двигаться именно по ритму. Если вместо этого будешь вкладываться в технику, то будешь гулять перпендикулярно нужной оси и не приблизишься к конечной точке. Если ты будешь заниматься не тем, то будешь гулять где-то в стороне, хотя дойти-то всего ничего. А всего-то и нужно, двигаться в плавильном направлении. Иначе, можно видеть примеры, что люди тренируются год или пол года, но все так же ходят мимо ритма, мимо техники, мимо взаимодействия. Эта проблема держит человека и не дает подниматься на следующий уровень.

В общем, я считаю... Хотя я сам, конечно,забивал на технику, но я просто не понимал, что с ней делать. В этом году я разобрался, понял. Начал заниматься, начал понимать. Это хорошо. Плохо, что я до этого кучу времени не понимал технику, не развивался в этом направлении.

Вот. Это такие стандартные ошибки, когда человек просто не развивается и теряет время. Если такие люди берут индивы, то не то, что бы это напрасная трата сил, но в какой-то степени так и есть.

Хочется открыть документацию по танцам, сказать: вот, вот, вот, я это не понимаю. Начинаешь читать документацию и понимаешь, что не так, куда двигаться, что делать. В танцах есть такая проблема, когда люди не понимают, что делать. Или делают не то. И это такая, довольно распространенная проблема. Потому, что документации как бы нет.

Ты приходишь на занятие, что-то делаешь. Я ходил очень много, что-то тренировал, но почему я не побеждал на конкурсах, ну по тому, что я не занимался тем, что нужно.

Так что да, вот эта вот карта для того, чтобы было понятно. Посмотрите на карту или спросите у тренера, где я нахожусь и куда я хочу попасть. И начинайте идти, потому, что это долго и сложно. Но, если ты будешь понимать, что тебе нужно потренировать ритм и тебе нужно идти туда два месяца. Ну это просто реально поход такой. Ты значит соберешься, палатку с собой возьмешь. И вещи. Приготовишься. Скажешь: два месяца? Понятно, я через два месяца стану круче. Я буду ваше уровнем. Отлично. Я готов.

Это если ты занимаешься спортом, тренируешься и пашешь. А если ты что-то как-то правишь, ну такое, тебя вон выпустили погулять на лужайке, ты там ходишь. Ну и что ты там найдешь?

Нужно осознавать, что это не просто прогулочка, что ты берешь и двигаешься, вот туда. Вот тебе карта. Смотри где ты находишься, смотри, куда тебе надо. По дороге ставишь точки, куда ты хочешь завернуть и проверить, что туда зашел. Это важно, кстати. Потому, что ты можешь пилить в свою сторону целый год, а потом окажется... а почему тут пингвины? Я в африку шел. Такое вот.

В принципе вот, теперь наверно все. В общем, это был такой мастер класс. Я надеюсь, что он был полезен. Он дает обзор и новый взгляд на танцы, на то как можно понять, где ты вообще находишься и не потеряться и не гулять вокруг одной точки. Потому, что бывает блуждаешь вокруг одной точки и вроде бы тебе хорошо и ты так не напрягаешься. Вместо того, чтобы фигачить через леса, моря, но за-то получать результат.

Короче, на этом все. Ставьте лайки, оставляйте комментарии, подписывайтесь… и, эм, позвоните кто-нибудь в службу спасения, я походу потерялся… вот, блин...

PS. Спустя три часа мне удалось выбраться из этого леса.

Так же вы можете поддержать мой проект рублем: https://vk.com/app5727453_-166196152 . Создание мастер классов достаточно сложное занятие, чтобы создавать их просто так. Здесь уже хочется видеть людей, готовых поддерживать проект финансово. Получать ответный результат, а не просто вкладывать силы.