[Сценарий] Как написать хорошие диалоги

Диалоги — ключевая часть многих карт на Minecraft. В прошлый раз мы рассматривали сюжет в целом, а сегодня — создание интересных диалогов между персонажами. Опять же, будут рассмотрены ошибки, и даны общие рекомендации.

Однако, если вы способны сделать лучше и круче, если у вас есть свой взгляд — вы можете пробовать по-своему. Никто вам этого не запрещает.

Что вообще такое диалог?

Кажется, что этот вопрос глупый, и каждый может ответить на него. Но это далеко не так просто. В этой статье мы рассмотрим именно диалоги — общение между двумя и более персонажами.

Любой диалог существует для того, чтобы двигать сюжет и историю, развивать мир, показывать отношение персонажей друг к другу. Диалог — это реакция персонажей на созданный вами мир и обстоятельства.

Ведь один из главных причин, почему мы смотрим фильмы и сериалы, читаем книги, состоит в том, что нам интересно — как поведет себя человек в этих обстоятельствах.

Виды плохих диалогов

1. Диалог ради зрителя.

Этот диалог очень часто встречается в картах. Дело в том, что часто персонажи знают то, чего не знает игрок, и они должны донести эту информацию до зрителя, чтобы тот понял, в чём состоит сюжет. Приведём пример.

Семейная парочка общается о своей жизни:

— Дорогая, ты ведь помнишь, что сегодня наш юбилей.

— Конечно. Когда мы познакомились, ты был так хорош.

— Ага. Наш знакомый Гарфилд тогда был твоим другом.

— Я больше не общаюсь с Гарфилдом.

Диалог выглядит поддельно и искусственно. А всё потому, что персонажи не говорят друг с другом. Они говорят с игроком, рассказывая ему о своей жизни. Жена знает, что муж не общается с Гарфилдом, а мужу известно, что у них юбилей. Давайте попробуем улучшить этот диалог.

Муж подкрадывается к жене сзади и дарит ей подарок, какую-нибудь милую плюшевую игрушку.

— Ты ведёшь себя так, как тогда, когда мы познакомились. Стоп… Неужели сегодня наша годовщина?

— Тебе нравится?

— Ещё бы! Он чудесный.

— Мы с Гарфилдом его сделали.

— Не думала, что вы с ним ещё общаетесь.

Не гениально, конечно, но определённо стало лучше. Почему?

1. Добавилась эмоциональная сторона. Радость персонажей от таких подарков обычно переходит и на зрителей.
2. Жена в данном случае воплощает собой игрока. Она не знала о подарке, не помнила о годовщине, и не знает, что они с Гарфилдом общаются.
3. Диалог ведётся не для игрока, персонажи тоже передают друг другу информацию.

Старайтесь давать информацию игроку так, чтобы обходиться без фальшивости.

2. Бытовой диалог

Часто этот диалог называют «обычным» или «как в жизни». Помните, я повторял это в прошлом уроке, если персонажи просто говорят о жизни — это скучно. Добавьте в такие диалоги шутки, трагичности или экспозиции — и они сразу станут живее. И всегда спрашивайте себя — нужен ли проекту этот диалог? И если он не нужен — вырезайте его.

Виды хороших диалогов

1. Трагический диалог

Диалог, который призван раскрыть отношения между персонажами. В трагическом диалоге все персонажи очень эмоциональны. Они часто плачут, нервированы, на взводе.

Хорошо использовать трагический диалог там, где персонаж теряет что-то ему важное. Если гибнет персонаж, которого игрок знал минут десять — трагический диалог о его смерти не подействует на зрителя.

Поэтому не сосредотачивайте своё внимание на статистах, а старайтесь развивать драму между 4-5 персонажами. Углубляйте их характеры. Связывайте их между собой. Возможно, кого-то из них придётся убить, но помните, этот кто-то — должен быть дорог и игроку.

2. Комический диалог

Даже в самом серьёзном произведении найдётся место для шутки. Людям трудно переносить всё на «серьёзных щах». Поэтому серьёзные события, разбавляемые шуткой — нравятся зрителям. Вспомните «Ведьмака» — Геральт постоянно шутил, хотя события происходили серьёзные. Сценаристы понимали, что если всё будет слишком мрачно, игроки будут быстрее утомляться от происходящего.

В известной серии игр Divinity шутка тоже имеет очень большое значение. У вас могут происходить очень серьёзные и эпические события. Крах миров, разрушение вселенных, но шутка сделает всё намного краше.

Будет хорошо, если вы будете использовать факты и лор мира для создания удачной шутки. Например, в вашем магическом мире можно создавать себе галлюцинации или големов. Пошутите про то, как один из персонажей создал себе копию девушки, в которую влюблён, и одновременно видит их обеих.

Но помните — шутку легко запороть. Даже слишком. Вспомните все обзоры BadComedian, и поймите — писать шутки сложно. Это даже сложнее, чем создать хорошую драму.

О пользе невысказанного

Как часто вы говорите то, что думаете? Если всегда, то у меня для вас новости: вы или удивительно груб, или удивительно мягок.

Люди часто врут. Часто говорят не то, что хотят сказать. Используйте это в своих диалогах, и тогда персонажи станут глубже.

Пусть ваш главный герой будет всем говорить, что он сражается за свободу, а на самом деле — будет мстить одному единственному человеку.

Пусть он будет мечтать убить главного героя, но на деле всегда его поддержит.

Двойное дно у героев — это очень хорошая возможность развить их характеры для игрока.

Не менее интересным может быть язык жестов. Пусть ваши персонажи переглядываются, нервно перебирают руки — покажите их движениями, что они врут, говорят правду, нервничают, в общем — чувствуют и думают.

Необходимый максимум

Многие любят в своих сценариях оставлять недомолвку. Это правильное решение, когда речь идёт о создании загадки. Самые запоминающиеся монстры — это те, природу которых мы не поняли до конца даже после конца игры. Самый интересный пример — это когда зритель не до конца понимает, разумен монстр или нет. Игрок будет гадать — о чём же думает ОНО по ту сторону экрана? Чего ОНО хочет?

Но если речь идёт о персонажах, тем более о главных героях — важно показывать необходимый минимум максимум. Что значит «необходимый максимум»? Всё просто. Вы даете максимум информации, которая нужна для того, чтобы ваш персонаж стал уникальным. И ничего кроме этого. Ничего кроме интересного. Ничего кроме уникального. Ничего кроме драматического. Уникальные персонажи рождаются из того, что они находятся в уникальной обстановке. Вспомните того же Рона Уизли из «Гарри Поттера». Роулинг не показала читателям ничего кроме необходимого: у него гигантская семья, он несобран, труслив (развитие смелости — его сюжетная ветка), он беден, но изобретателен. Он рыжий. Рон Уизли — это хороший визуальный образ вместе с уникальной информацией. Роулинг не сказала ничего лишнего, и всё же, она дала нам максимум информации об этом герое.

Заключение

Весь этот урок — вводная в диалоги. Все мои уроки основываются на том, что вы будете писать, переписывать и искать инфомацию в интернете. Невозможно стать хоть сколько-нибудь умелым в этом деле в короткий срок и без практики. Я шесть лет учился писать диалоги, и только сейчас более-менее доволен тем, что стало получаться.