Художники, влюблённые в Байкал
Друзья, 6 сентября в Иркутской области отмечают День озера Байкал. Сложно представить более важную дату для нашего региона — и повод поговорить о том, как Байкал становится героем на холсте и в графике 🕊️
Байкал сложно передать словами. Его нужно писать. И каждый художник находит в этом великом озере свою неповторимую мелодию. Кто-то видит его суровым и штормовым, кто-то — спокойным и зеркальным, но всех их объединяет одно: Байкал становится главным героем их творчества.
Борис Лебединский: основоположник байкальского пейзажа
Одним из первых, кто посвятил Байкалу своё творчество, стал Борис Иванович Лебединский (1891–1972). Он получил художественное образование в Петербурге, а в Прибайкалье впервые приехал «на этюды» ещё до революции 1917 года. Сибирь настолько захватила его величием своей природы, что он остался здесь навсегда.
Знаковым событием для будущего художника стала встреча в детстве с прославленным пейзажистом Иваном Шишкиным.
«Оттолкнулся от некоторых работ Шишкина — это большой великолепный мастер графики. Всю жизнь у него учусь...»
Виртуозно владея офортом, линогравюрой, литографией и акватинтой, он даже изготовил офортный станок по собственным чертежам.
Лебединский стал одним из основателей иркутской графической школы, председателем Иркутского общества художников и организатором первой сибирской выставки в Иркутске. Байкал и тайга стали главными источниками вдохновения для его графических и живописных полотен, а сам он вошёл в историю как «певец Байкала».
Сегодня работы Бориса Лебединского хранятся в Третьяковской галерее, Государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Государственном Русском музее, Иркутском областном художественном музее и в других крупнейших собраниях России и зарубежья.
Где увидеть работы Лебединского сейчас
В Усадьбе В.П. Сукачёва в Иркутске до 11 октября 2026 года работает выставка «Штрихи Байкала. К 135-летию Бориса Лебединского», где представлено около 40 его графических и живописных работ из фондов Иркутского художественного музея и Института биологических наук ИГУ.
Адрес: ул. Декабрьских Событий, 112. Телефон для справок: 53-12-24. Вход доступен по Пушкинской карте.
Александр Имедеев: живая мелодия пейзажа
Весной 2026 года Братск стал вторым городом в туре уникальной выставки Александра Имедеева «Сибирь моя: услышь мелодию пейзажа». Художник-живописец, член Союза художников России, работающий в технике пленэра, он создаёт картины прямо на природе: среди горных вершин Саян и на просторах Байкала.
Александр Имедеев говорит, что его называют «бурятским художником с шаманскими корнями». Его работы сравнивают с Айвазовским и Куинджи за виртуозную работу с цветом. Палитра строится на контрастах: глубокие хвойные оттенки соседствуют с пронзительно-голубым небом, а холодные тона рек — с тёплой охрой осенней листвы.
Особенность его работ — объёмная, почти осязаемая фактура. Энергичные мазки мастихином передают шероховатость коры деревьев и грубую поверхность скал, а тонкая работа кистью — игру света на воде и мерцание инея на ветвях. Художник пишет быстро: на одну картину уходит 40 минут, на другую — полтора часа.
«Байкал писать очень тяжело. Его нужно чувствовать, Байкал нужно передавать по ощущениям. Успеть за сиюминутное мгновение — очень сложно. Образ Байкала нужно чувствовать и потом уже переносить на холст»
Уникальный формат выставки
Выставка Имедеева необычна не только живописью, но и звуковым сопровождением. Специально для экспозиции композитор Мария Корнева создала медитативные песни без слов, которые звучат в наушниках. Посетители не просто смотрят на картины — они оказываются внутри них: слышат шум ветра на Ольхоне, дыхание тайги, голос Байкала.
«В этой композиции нет слов, нет припевов и куплетов, там есть только голос», -объясняет Татьяна Гулькова , - «Проект родился случайно: встреча в горах с Марией Корневой, которая пошла «поговорить с природой», вылилась в большой и красивый проект, помогающий людям замереть, встретиться с собой и никуда не торопиться».
Александр Имедеев, художник-живописец, график:
«Братск — удивительный город. Имеет такой красивый музей, который нам сегодня любезно предоставил возможность выставить мои работы за последние несколько лет. Лучшие виды Сибири. Это, конечно же, Байкал, Восточный Саян, Западный Саян, горы Прибайкальские, Байкальский хребет, Хамар-Дабан».
Выставку организовал благотворительный фонд развития культуры и искусства «Наранай духэриг» («Солнечный круг») при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Проект представляет собой тур по шести городам региона: Усть-Илимск, Братск, Усть-Кут, Качуг, Саянск и Жигалово. В каждом городе выставка работает по полтора месяца, чтобы каждый мог её увидеть.
Другие художники Байкала
Образ Байкала стал визитной карточкой многих мастеров. С «бурятской стороны» озеро вдохновляло Александра Казанского, который мастерски изображал пенистые волны, скалы и рыбаков Байкала. Чингиз Шенхоров посвятил озеру целые полотна, а Карл Шулунов, бывший капитан байкальского флота и член Союза художников России, создал впечатляющую серию байкальских пейзажей, сравниваемых с работами Лебединского.
Иркутские художники — Виталий Рогаль («Солнце Байкала»), Галина Новикова, Владимир Кузьмин и другие — запечатлели озеро в его разных состояниях . Владимир Мироненко создал цикл работ, связанных со сказками о Байкале, где озеро предстаёт как мифологический образ.
Валерий Ерофеевский (1955–2013) посвятил Байкалу многие свои работы. В 2026 году в Галерее сибирского искусства в Иркутске прошла выставка его памяти «По волнам моей жизни», где были представлены более тридцати живописных полотен, раскрывающих его любовь к озеру.
Евгения Сморж, иркутская художница, член Союза художников России, до 25 сентября представляет в Иркутске выставку «Пространство неба», где её живописные пейзажи Байкала, Ольхона и Восточных Саян передают особый взгляд на природу Прибайкалья. Нежные натюрморты с цветущим багульником и эксперименты с фактурой, коллажем и поталью делают её работы уникальными.
Современные события
Совсем недавно, в сентябре 2026 года, в Иркутском городском выставочном центре имени Рогаля открылась Международная выставка «Образы Сибири», объединившая работы художников из России, Франции и Китая. Создавая их, мастера вдохновлялись величием байкальской экосистемы. Многие картины отражают взгляд на Сибирь иностранных мастеров, которые никогда здесь не были — их образы Байкала рождены фантазией, воображением и рассказами о нашем крае.
Ежегодно на берегу Баргузинского залива проходит международный пленэр «Баргуджин Токум», собирающий художников России и Монголии. Этот проект давно перерос региональные рамки: Голландия, Германия, Франция, Китай увидели глазами своих посланцев красоту и силу Байкала. Уже за шесть лет существования пленэра собрана внушительная коллекция работ, посвящённых озеру.
Братские художники о Байкале
И в самом Братске есть авторы, которые не раз обращались к образу озера. Художник Яков Адзерихо, уроженец Братского района, выпускник Тулунского педагогического училища, большую часть жизни проживший в Братске, часто писал сибирские пейзажи, в которых чувствуется связь с окружающей природой и её величием.
И это лишь малая часть имён. Байкал — устойчивый природный символ региона, и каждый новый художник находит в нём свою неповторимую мелодию.