Назад в первый курс

Совсем скоро студенты выпускного курса станут дипломированными специалистами, а сегодня они вспоминают о том, какими они были на первом курсе, и рассказывают, какими стали сейчас.

Глеб Рыбаков, хореографическое творчество

Когда я вспоминаю себя на первом курсе, перед глазами возникает совсем другой человек. Тогда я только переступил порог колледжа культуры – растерянный, но вдохновленный, полный мечтаний и ожиданий. Я выбрал хореографическое творчество, потому что чувствовал: танец – это мой язык, способ говорить без слов. Но, несмотря на внутреннюю уверенность, мне не хватало опыта, дисциплины и понимания того, что значит быть настоящим артистом.

На первом курсе все казалось новым и немного пугающим. Каждое занятие было вызовом: сложные комбинации, строгие преподаватели, постоянные репетиции. Я часто сомневался в себе, сравнивал себя с другими и переживал из-за неудач. Тогда мне казалось, что талант – это главное, и если что-то не получается сразу, значит, я недостаточно хорош.

Со временем мое отношение изменилось. Год за годом я начал понимать, что успех в хореографии – это не только природные данные, но и огромный труд, терпение и настойчивость. Я научился слушать свое тело, работать над ошибками и не бояться критики. Каждая репетиция стала для меня шагом вперед, даже если этот шаг давался с трудом. Постепенно во мне начал формироваться не только артист, но и педагог. Я стал по-другому смотреть на процесс обучения: обращать внимание на детали, понимать, как объяснить движение, как поддержать и направить другого человека. Я осознал, что передавать знания и вдохновение – это не менее важно, чем самому выходить на сцену. Работа с младшими учениками и участие в постановках помогли мне почувствовать ответственность за других и научили терпению, внимательности и чуткости.

Сейчас, на выпускном курсе, я вижу, как сильно вырос – не только как танцор, но и как личность. Я стал более уверенным в себе, научился работать в коллективе, брать на себя ответственность и доводить начатое до конца. Танец для меня перестал быть просто увлечением – он стал частью моей жизни, моим способом самовыражения и даже мышления.

Особую роль в моем становлении сыграла работа в заслуженном коллективе народного творчества РФ театре танца «Романтики», где я реализую себя уже не как исполнитель, а как педагог. Этот опыт стал для меня важным этапом профессионального роста. Работа в таком коллективе требует высокого уровня подготовки, ответственности и полной отдачи. Здесь я делюсь своими знаниями, помогаю ученикам раскрывать их потенциал и одновременно продолжаю учиться сам – у коллег, у детей, у самого процесса творчества. Если раньше я искал одобрения со стороны, то теперь я больше ориентируюсь на собственные ощущения и цели. Я понимаю, что путь артиста и педагога – это постоянное развитие, поиск и самосовершенствование. Впереди еще много работы, но теперь я не боюсь этого пути, а, наоборот, жду новых возможностей и открытий.

Оглядываясь назад, я благодарен себе тому – первокурснику, который не сдался, несмотря на страхи и сомнения. Именно он сделал первый шаг, благодаря которому сегодня я стою на пороге новой жизни – уже не просто студент, а начинающий профессионал, педагог, готовый делиться своим опытом и любовью к танцу с другими.

Иван Рачкин, театральное творчество

Честно говоря, самое большое различие между годами обучения заключается в видениях и мечтах о будущем. На первом курсе это были заоблачные дали, грандиозные планы и мечты о немыслимом успехе. Сейчас же амбиции никуда не ушли, но мечты явно рассеялись. Но это совсем не плохо, даже хорошо: рационализировать мечты нужно для достижения возможных целей. Главное, что осталась любовь к этому делу и желание пронести эту любовь через всю жизнь.

Устинья Лялина, театральное творчество

Будучи абитуриентом, я думала поступать на театральное творчество, чтобы стать аниматором и работать с детьми. До поступления я уже работала вожатой, сидела с детьми, всегда выбирала любимую работу. Сейчас я все еще думаю работать с детьми, но хочу больше интересоваться театром и его механизмами, делясь с детьми не только своим личным опытом, но и позволяя им самим соприкоснуться с таким загадочным явлением, как театр.

Анастасия Еремеева, этнохудожественное творчество

На первом курсе я была очень безответственной и ставила учебу на второй план: тогда мне было как-то неинтересно учиться. Все внимание занимали новые знакомства, внеучебные активности, и я часто откладывала задания на последний момент.

Сейчас, на четвертом курсе, я стала гораздо более ответственной и поняла, что учиться – это не просто обязанность, а инвестиция в свое будущее. Осознание пришло постепенно: чем глубже я погружалась в специфику этнохудожественного творчества, тем больше во мне разгорался интерес. Теперь я с энтузиазмом посещаю пары, тщательно готовлюсь к экзаменам и с удовольствием реализую творческие проекты, вдохновляясь культурным наследием разных народов.

Василиса Тарасова, музыкальное искусство эстрады

Иногда кажется, что ты не меняешься, но чем больше начинаешь копаться в себе, тем больше осознаешь, что мыслишь по-другому, что меняется твой подход к обучению.

За четыре года было много трудностей, которые испытывали меня, чтобы в очередной раз я задала себе вопрос: «Точно ли тебе это нужно?» На первом курсе я представляла себе музыку как что-то волшебное, почти иллюзорное – звуки, которые приходят сами собой, артистизм, который будто бы рождается из ничего. Я верила, что если любишь музыку, то и учиться будет легко, а успех придет сам собой. У меня была хорошая база – 11 классов, музыкальная грамотность, опыт игры на инструменте. Это дало мне возможность не посещать многие дисциплины, сосредоточившись на профильных предметах. Я буквально погрузилась в мир нот, аккордов, техники исполнительства. Но вскоре розовые очки с треском разбились, и стало понятно: музыка – это не только эмоции, но и жесткая дисциплина, самоотдача и трудолюбие.

Первые же контрольные, зачеты, практики по вокалу, фортепиано, музыкальной теории показали, что «по-настоящему» заниматься музыкой – значит каждый день выстраивать технику, работать с дыханием, выслушивать каждое нотное написание, оттачивать мелочи. Я поняла, что музыкальное искусство эстрады – это не просто обучение игре на инструменте, а настоящая подготовка к профессии, где каждый шаг – это вызов. Пришлось пересмотреть свое отношение к времени: утро – для распевок, день – для репетиций, вечер – для анализа партитур исправления ошибок. Многое из того, что раньше казалось простым, теперь требовало усилий, внимательности, умения выдерживать стресс. Были моменты, когда хотелось сдаться. Не хватало сил, терялась мотивация, казалось, что ты не тот, кем должен быть. Но именно в эти минуты пришло понимание: музыка – это не только талант, но и способность преодолевать себя. Я научилась слышать не только звуки, но и свои внутренние промахи, свои усталости, свои «не хочу». И вместо того чтобы бросать, стала задавать себе вопрос: «А что я теряю, если отступлю?»

Сейчас я вижу себя иначе. Я не та, кто просто поет, а та, кто учится думать как музыкант. Я вижу структуру произведения, чувствую его драматургию, умею передавать настроение не только через технику, но и через паузы, динамику, интонацию. У меня появился голос – не только вокальный, но и собственный, личный, выраженный в интерпретации. Я не просто исполняю, а размышляю, анализирую, сравниваю. И это результат четырех лет, в которых каждый день был шагом к себе.

Теперь, когда я сажусь за инструмент или пою, я не думаю о том, чтобы «справиться», я думаю о том, чтобы сказать что-то важное для себя и донести это другим. Музыка стала не просто профессией, а частью моего существа – той самой, которая не дает замкнуться в привычках, заставляет быть внимательной, чуткой, открытой. И да, я изменилась. Но не потому, что стала другой, а потому что научилась быть собой – настоящей, с трудностями, с упорством, с любовью к звуку.

Валерия Паник, цирковое искусство

Думаю, что я очень изменилась, и вот почему. Поступая на первый курс, я была уверена, что в дальнейшем буду работать артисткой цирка, но за четыре года обучения я поняла, что хочу быть тренером, хочу учить детей и видеть их глаза, горящие от любви к тому, что они делают. Также я обрела подруг, с которыми мы вместе прошли этот путь. Благодаря нашей дружбе я научилась работать в команде, научилась им доверять не только в жизни, но и на сцене, где каждое движение имеет большое значение. Если брать личные качества, то за этот период времени я научилась хорошо и быстро готовить.

Анна Куприянова, цирковое искусство

Четыре года назад я пришла в колледж на кафедру циркового искусства из циркового коллектива, потому что всегда мечтала быть артисткой цирка. И никогда не могла подумать, что буду работать тренером. На данный момент я артистка цирка в жанрах воздушной гимнастики и эквилибра, а также я тренер по воздушной гимнастике: мои спортсмены участвуют в различных соревнованиях российского и международного уровня и успешно занимают места на пьедестале.

Валерия Гронская, педагогика дополнительного образования

На первом курсе я была тревожным, наивным донельзя комком шерсти. И тогда раньше времени у меня начался кризис двадцатилетия. Я не понимала, что меня ждет в будущем, и это меня страшило больше всего. Меня терзали мысли о том, что я буду делать по жизни и точно ли я хочу заниматься тем, на что поступила. Я не знала, как двигаться в таком большом городе, как вести себя с людьми, как с ними общаться, что можно, а что нельзя. Переживала за каждый пустяк, продумывала каждый свой шаг.

Но также я обзавелась важными знакомствами, которые оставили след в моей душе. Моя первая соседка – незаменимый, лучший человек в жизни. Она научила меня обычному отношению человека к человеку, научила вести быт и просто была хорошим человеком в моей жизни. Появился у меня тогда и лучший друг, который помог мне адаптироваться к новому окружающему миру, многому я научилась от него в коммуникации с людьми. На второй день пребывания в общежитии мы с ним познакомились и с другими студентами. Хоть и не все пока заселились в свои комнаты, но это дало огромный толчок в понимании, что все мы люди, у всех разные истории в этом мире. Он так и остается на своей «должности» лучшего друга и подтверждает, что он достойный товарищ.

За четыре года я пережила много эпизодов, когда жизнь пыталась сбить меня с ног, но в каком бы я ни была состоянии, как бы долго мне ни требовалось понять, почему я упала, я вставала и шла дальше по своему тернистому пути, не теряя надежды на завтрашний день.

И сейчас, на четвертом курсе, я благодарна за тот опыт, который дали мне общежитие и колледж, и за те связи, которые я здесь обрела. Я стала более открытой для этого мира, смелее в своих действиях и мыслях. Мои принципы стали тверже, нашелся смысл бороться за свое существование дальше.

Екатерина Широкова, социально-культурная деятельность

Первый курс для меня был временем радости, интереса и небольшого волнения. Я только знакомилась с профессией, наблюдала за старшими курсами и пыталась понять, как все устроено. Самым сложным тогда было придумывать идеи для мероприятий: хотелось, чтобы они были действительно интересны людям.

Конечно, не все сразу получалось. Были моменты, когда нужно было быстро реагировать и уверенно действовать, а иногда я расстраивалась, если не удавалось реализовать задуманное. Но при этом мне очень нравится, что моя профессия развивает тебя не только как специалиста, но и как личность. И на первом курсе было особенно ценно то, что в колледже всегда чувствовалась поддержка и от преподавателей, и от студентов, как будто это одна большая семья.

Наверное, уверенность начала приходить к концу второго курса, когда у нас уже было много проведенных мероприятий, и появился опыт. Я стала лучше понимать, как выстраивается работа над мероприятием от идеи до реализации, и почувствовала, что могу брать на себя больше ответственности.

По сравнению с первым курсом я сильно изменилась: появилась насмотренность, я стала замечать детали и нюансы, на которые раньше не обращала внимания, стала более организованной и ответственной.

Я очень хорошо отношусь к своей профессии: я нашла именно то, что искала, пусть и не сразу. Я больше не боюсь создавать мероприятия с нуля, наоборот, мне это интересно, и появилось больше пространства для идей и творчества, хотя раньше это казалось сложным. Я чувствую, что готова к работе, потому что за время обучения получила много знаний, опыта и поддержки от преподавателей.

Анастасия Клюшина, этнохудожественное творчество

На первом курсе я была как неоперившийся птенец, потому все, что происходило в колледже, было в новинку. Новые эмоции, круг общения, который с каждым годом становился все больше, и, конечно, преподаватели, которые сразу дали понять, что я в семье. В колледже у студента четыре семьи: курс, кафедра, поток и весь колледж. Нас объединяет одно большое дело – нести культуру в массы, чтобы как можно больше детей хотели заниматься тем или иным видом творчества. Сейчас я понимаю, что это огромная ответственность, и это не каждому под силу. Я «оперилась», возможно, я не всегда понимаю, как сделать так, чтобы было лучше, но я работаю над этим. Хочу сказать огромное спасибо преподавателям, которые мучились с нами. То, какими мы стали за эти четыре года, – это все благодаря вам!

Опрос провели Дарья Никулова и Ксения Троскина