Наник Карузина: «Надо просто работать над собой»
Наник Умаровна Карузина, лауреат международных танцевальных конкурсов и фестивалей, финалистка всероссийских соревнований по танцевальному спорту, руководит образцовым хореографическим коллективом «X Dance», который работает при Центре культуры и досуга города Бологое. Педагогической деятельностью она занимается с 2015 года и видит свою цель в развитии и популяризации хореографического искусства среди детей родного края.



Наник Умаровна, когда вы поняли, что хотите связать свою жизнь с хореографией?
Думаю, что первые такие мысли появились в средних классах. А уже в старших классах это было серьезное обстоятельное решение, и я начала готовиться к тому, чтобы поступать.
Как начинался ваш творческий путь?
Я начала заниматься в танцевально-спортивном клубе «Элен и ребята», а позднее пошла на отделение хореографии в музыкальную школу. Когда «Элен и ребята» распались, стала заниматься в танцевально-спортивном клубе «Реверанс», тренером которого является Тимур Русланович Мергалиев, который спустя много лет по совместительству стал моим партнером.
Было ли сложно совмещать свое хобби с учебой?
Не могу сказать, что мне было сложно совмещать свое хобби с учебой. Когда начались серьезные занятия, то есть многочасовая практика, я уже была в старших классах, музыкальную школу к этому времени уже окончила, поэтому у меня оставались только школа и танцы. Каждый день после школы я шла сразу на тренировки, по выходным были конкурсы, но я внимательно слушала преподавателя на уроках, поэтому не могу сказать, что мне было сложно учиться и танцевать одновременно.
Почему вы решили связать свою жизнь с бальным и современным эстрадным танцем?
Не могу сказать, что я прям решила связать свою жизнь с танцем. Мне кажется, когда ты растешь, это все само идет вместе с тобой. Бальными танцами и хореографией я занималась с детства, в университете была сильная база по современному танцу, были шикарные педагоги, которым я до сих пор очень благодарна и буду благодарна всю жизнь за то, что они вложили в нас понимание и знание того, чем мы занимались. Поэтому мне есть, о чем рассказать, чему научить, и мне самой интересно учиться в этих направлениях.
Был ли у вас переломный момент? Как вы справились с ним?
Честно говоря, у меня никогда не было переломных моментов, я никогда не задумывалась о том, чтобы бросить танцы. Танцы – часть моей жизни: как нельзя не дышать, так нельзя было и не танцевать. Я никогда не была таким амбициозным ребенком, который от проигрыша, например, переживал и думал: «Все, я больше танцами заниматься не буду!». Мне повезло, что с детства мои педагоги заложили в меня понимание того, что и победа, и проигрыш – это сам процесс, поэтому неудачи никогда не приводили меня к выводу, что я плоха или в чем-то не гожусь для танца. Надо просто работать над собой.
Как вы приняли решение создать свой собственный коллектив?
Я шла учиться, чтобы открыть свой собственный коллектив, но все вышло как-то само собой. Я не планировала, что вернусь домой и буду работать в родном городе, но я рада, что так получилось. Коллектив вырос, повзрослел, дети мотивированные – здорово, что это так. Есть куда стремиться, будем развиваться дальше!



Сложно ли было набирать группу людей в столь маленьком городке?
Абсолютно нет, не было никакой сложности набрать людей в группу в маленьком городке. На тот момент, когда я начала разрабатывать коллектив как проект, в городе не было конкуренции. Конечно, теперь, думаю, новым руководителям будет в два раза сложнее. С точки зрения маленького города, я не вижу проблемы в том, чтобы начать свое дело, наоборот, маленький город подразумевает то, что до тренировки идти всегда близко, заниматься, в целом, есть чем, но нет столько развлечений и соблазнов пропускать тренировки, поэтому ты погружен в то, чем занимаешься. Сложность была в отборе детей: спрос был гораздо больше предложения, мы не могли оказывать услугу всем детям, желающим заниматься танцами. И это продолжается по сей день. Но это мотивирует детей оставаться в коллективе, держать свое место и вкладываться в свое дело.
Что для вас является самым сложным и самым легким в профессии хореографа?
Так как я человек творческий, а руководителю, в первую очередь, нужно быть дисциплинированным, составлять план работы, соответствовать этому плану, я стараюсь быть ответственным руководителем, и это дается сложнее всего. Все остальное легко, потому что с удовольствием. Когда человек выбирает работу по душе, он не работает, он живет и получает удовольствие от того, что делает.
Какие проблемы возникают во время репетиций, и как вы с ними справляетесь?
Самая главная проблема возникает, когда танцовщики не явились на репетицию. Конечно, такое иногда случается по уважительным причинам, а иногда – нет. Но если педагог приходит в класс и у него есть план занятий с детьми на сегодня, на месяц и на год вперед, тогда каких-то существенных проблем, конечно, не будет возникать. Бывают сложности в общении с детьми, но рано или поздно с этим сталкивается любой педагог. В данном случае важно то, как относится преподаватель к своим воспитанникам. Я считаю, что они такие же взрослые люди, стараюсь их слышать и уважать их мнение, поэтому в последние несколько лет не сталкиваюсь с большими конфликтами в коллективе. А все другие проблемы решаемы!
А если танцор не явился на выступление, что делать в такой ситуации?
Как-то раз было и такое, что ребенок не поехал на конкурс. В такой ситуации главное не показывать волнение детям, держать себя в руках, ведь из любой ситуации есть выход. Сейчас, когда есть опыт, меня уже невозможно выбить из колеи. В первую очередь можно быстренько поменять места в рисунках, но важно, чтобы дети были достаточно опытные. Если это все же малыши, то они должны понимать, как они находятся на площадке, видеть пространство, уметь в нем перемещаться, тогда переставить рисунки будет несложно. Как говорится, лучшая импровизация – это отработанная импровизация. Второй момент – нужны партии, то есть даже у солистов должен быть второй состав на случай, если они не смогут выступить, и тогда никаких проблем с тем, что кто-то не явился на выступление, быть не может.
Расскажите о вашей самой любимой постановке?
Если речь идет о постановке, в которой я танцевала как исполнитель, то это постановка о Фриде, которую делала моя однокурсница на последнем курсе в качестве экзамена по мастерству хореографа. Была такая художница Фрида Кало де Ривера, вот ее историю жизни я и танцевала. Эта постановка мне запала в душу, я люблю ее до сих пор. В фильме о Фриде звучала классная музыка, которую моя однокурсница использовала в своей постановке. Она настолько была сильной по энергетике, что мне запомнилась. Если говорить о том, что танцуют наши дети, то самая, наверное, любимая постановка «Джаз». Со старшими девчонками мне нравится постановка, которую мы ставили в прошлом году. В ней в качестве реквизита мы брали веревку, которая символизировала связь между людьми.
Как часто вы посещаете конкурсы в Твери? Много ли времени занимает подготовка к ним?
В Тверь мы ездим часто, с бальниками каждый месяц, пока идет танцевальный сезон, с эстрадниками – два-три раза в год. Подготовка к любому конкурсу идет непрерывно. Я даже не могу сказать, что мы готовимся именно к одному конкурсу, мы готовимся на сезон, к двум-трем конкурсам, если это касается эстрадников. Вся подготовка построена на том, чтобы она привела в итоге к хорошей, достойной конкурсной работе. Насколько это удается или не удается, можно судить по результатам этого года: пока все идет успешно, значит, работаем не зря!
Сложно ли вам работать с маленькими детьми?
Начинающим руководителям следует знать одно: работать может быть сложно только с родителями, потому что дети – это на сто процентов отдающиеся своему делу люди. Сложно, если нет цели. У каждого возраста есть свои особенности. Мой любимый возраст – дети от 10 до 12 лет, потому что это абсолютно сумасшедшие, в хорошем смысле, повернутые на танцах люди, они готовы в зале жить, готовы все отдать танцу, на сто процентов выкладываются на тренировках. Чуть позже начинается переходный возраст, у детей появляются какие-то еще интересы. С маленькими бывает сложность только в том, что они часто болеют, а так, мне кажется, это тоже достаточно послушные ученики, которые готовы на все, чтобы только порадовать педагога и добиться своих маленьких целей, поэтому сложность только в том, чтобы договориться с родителями.
Могли бы вы дать несколько советов начинающим танцорам? На что следует обращать внимание?
В первую очередь, нужно внимательно слушать своих педагогов, трудиться, помнить о том, что результат пропорционален потраченному времени в зале, никакое волшебство и никакая особая способность роли не играют, особенно когда ты еще маленький, поэтому нужно иметь максимальное трудолюбие, честно отдаваться тому, что ты делаешь, и тогда все получится!
Интервью: Эльвира СЕМЕНОВА
