Курица не птица – Катерина не человек

Спектакль «Гроза» по пьесе А.Н. Островского

Тверской театр юного зрителя

Режиссер – Вероника Вигг

Премьера спектакля – 15 октября 2021 года

Последний показ – 8 ноября 2025 года

В Тверском театре юного зрителя пьеса А. Н. Островского «Гроза» предстала перед зрителями в интерпретации Вероники Вигг. Реалии города Калинова были перенесены во времена Советского Союза. Это дают понять зрителю декорации и костюмы актеров.

В левом углу сцены на первом плане стоят стол и две табуретки, а на стене над ними висит плакат с изображением Валентины Терешковой – первой женщины, которая смогла преодолеть гравитацию и взлететь. В этом читается прямая противоположность фразы «отчего люди не летают так, как птицы». Зритель видит пример того, что люди способны летать, но если осознавать всю сложность подготовки космонавтов, а тем более женщины-космонавта, становится понятно, насколько это тяжело – летать.

Основное пространство сцены занимает конструкция, напоминающая цирковую арену, приподнятую на третьем плане и наклоненную к авансцене. Это подчеркивает абсурдность и иронию происходящего, но, в отличие от цирка, это веселье горькое, безысходное.

Костюмы героев тоже отсылают нас к временам СССР. Героини носят норковые шапки, голубые спортивные штаны с лампасами, кожаные пальто, многослойные кофты – все это подчеркивает особую стилистику спектакля.

Помимо основных персонажей выделяются «люди грозы», к которым относятся: Феклуша, Глафира, сумасшедшая барыня, Шапкин, а также два героя, добавленных режиссером – Мобелев и Рыбкин. Одеты они в стеганые кофты, тулупы, водолазки, шапки, то есть создается образ странников. Вероника Вигг называет их «шесть апостолов». Если знать такое отношение режиссера к этим героям, начало спектакля представляется под другим ракурсом. В первой сцене «люди грозы» приходят в город Калинов и сообщают: «Женщина в воду бросилась!». Они предстают перед зрителем как предсказатели, и, хоть они говорят витиевато, каждое их слово имеет вес и откликается в душе любого персонажа, к кому бы они ни обратились. В начале спектакля зрители уже знают, что будет с Катериной в конце. Из-за этого все задумываются не о судьбе персонажа, а о чувствах, которые он испытывает. Особенно интересен образ Феклуши, так как в программке она заявлена, как «куриный бог», и появляется она на сцене вместе с символом нового мира – живой курицей, а точнее птицей, которая не умеет летать. Тут-то и выявляется вся парадоксальность фразы Катерины: «Отчего люди не летают так, как птицы». Люди летают, а птицы не летают.

После ухода со сцены странников за столом происходит разговор Кабановой, Тихона, Варвары и Катерины. Кабаниха читает нотации своим детям и во время этого заплетает волосы Варваре, демонстрируя свою власть и умение все сделать так, как нужно ей самой.

После того, как Тихон с матерью уходят, у Катерины и Варвары случается диалог, в котором «луч света» раскрывается не самым привычным образом. Да, героини говорят на личные темы, но то, как они говорят… Катерина на первый взгляд кажется нежной и утонченной, но по дальнейшим ее репликам зритель замечает, что она абсолютно лишена человеческих чувств, ее эмоции страшны, фразы механические, монотонные. В ней нет искренности. Окружение лишило ее человеческих черт, она морально изуродована жизнью в семье Кабановой. Также образ Катерины дополняет авоська с брикетом соли, который она практически всегда с собой носит. Это символизирует «соль жизни» – все горе, которое ей пришлось пережить, которое ей приходится волочить, которое сковывает ее движение и свободу.

Варвара отличается в первую очередь манерой разговора: в ее лексике присутствуют просторечные слова и особый уличный жаргон. Несмотря на ее нежелание быть похожей на мать, у них есть схожие черты. Одна из таких черт – проявление агрессии к тем, кто, по их мнению, пытается навредить тем, кого они любят. У Кабановой это ее сын, и она постоянно негативно реагирует на его жену, которая недостаточно хорошо к нему относится. Так же и у Варвары – она очень резко реагирует на появление сумасшедшей барыни, напугавшей Катерину, и грубо отгоняет ее.

Далее следует признание о предчувствии грозы, злого рока. Но из уст «людей грозы» Мобелева и Рыбкина, а не как мы привыкли. Они говорят репликами Катерины и Варвары, произносят их самые искренние и сокровенные переживания. Видимо, сами героини уже не способны на это, поэтому об их чувствах могут рассказать только провидцы. Позже они выносят к самому краю сцены красный флаг с лозунгом «К птицам!». Он иллюстрирует душевное стремление Катерины: взлететь вверх, отдалиться от всего земного и жить спокойно. Но возвращается Тихон с новостью о том, что уезжает. Он выносит скамеечку и садится на самый ее край, сидит и раскачивается, а сзади стоит Кабаниха и направляет его, расшатывает его еще больше, подстрекает посуровее стребовать с Катерины клятву. Естественно, герой поддается. Катерина обещает, но самые искренние слова за нее всё равно произносит «Человек грозы».

Этот же герой приносит ее ключ, чтобы она могла сбежать на свидание с Борисом, но не наставляет на конкретный путь, а, наоборот, помогает самой определиться, чего она хочет.

После ухода Катерины на сцене появляется Кабаниха с механической щукой на подставке и ведет с ней диалог, пытается внушить ей свои мысли, но естественно безрезультатно. А позже это подтверждают «человек грозы» и Кудряш, повторяя во время разговора с Борисом фразу: «Разговаривать с рыбой, надеясь, что она вас поймет, бессмысленно». Интересным было то, что действия и реплики обоих персонажей были синхронными, как будто слова Кудряша эхом отдавались и в мыслях Бориса. Правду этих слов режиссер подчеркивает тем, что «человек грозы» также поддерживает это мнение.

А после этого зрителю показывают разговор Дикого и Кабанихи, в котором есть намек на их близкие и дружеские отношения. Интересно, что внешний вид Бориса идентичен внешнему виду Савёла Прокофьевича. Возможно, в юности у Кабанихи и Дикого была история, подобная истории Катерины и Бориса. Особенно теплые отношения «хозяев жизни» подчеркивает фраза Савёла Прокофьевича «Одна ты меня успокоить можешь».

После душевной сцены Кабанихи и Дикого наступает чувственная сцена Катерины и Бориса. Они подтягиваются на турнике, который находится над «ареной». Борис направляет Катерину, подталкивает ее вверх, но она слишком хрупка, чтобы удержаться без его помощи. Но даже в этой сцене зритель не видит настоящих эмоций героини.

А после следует сцена расправы Дикого с Борисом. Арена цирка становится боксерской, ведь в центре появляется груша, которую и бьет Савёл Прокофьевич, пока его племянник держит ее с другой стороны. «Люди грозы» в это время наблюдают и вздрагивают от каждого удара. После этого с Борисом разговаривает и Варвара, но тот, отвечая, крутится на турнике – выкручивается, уходит от ответа.

Возвращается Тихон, Катерина признается ему в измене, но делает это не с раскаянием, а с агрессией и ненавистью. После ее исчезновения со сцены, начинаются разговоры о том, что она пропала, крики, что в воду бросилась и как итог – красный флаг сверху сцены с лозунгом «К людям!». Катерина возвысилась, но не удержалась и упала вниз.

Дарья СОТНИК