Алина Стёпкина: «Иногда тишина важнее, чем аплодисменты»

Алина Стёпкина – выпускница Тверского колледжа культуры имени Н. А. Львова, училась на курсе Антона Фёдоровича Кульманова. Уже два года Алина служит в Тверском театре кукол, занята в таких спектаклях, как «Огни, или Ночь во вселенной», «Девчата», «Танкист», «Рождественские сны», «Муха-Цокотуха», «Здравствуйте, мои дорогие…».

Интервью: Анастасия Буренкова, Дарья Голикова

Фотограф Полина Юдина

Алина, расскажите, как начался ваш путь в творчестве? Помните ли вы, в какой момент поняли, что хотите заниматься именно театральным искусством?

Я с детства была очень активным ребенком, постоянно что-то придумывала, переодевалась, устраивала родителям мини-спектакли, любила петь, танцевать. Когда я переехала с родителями из Санкт-Петербурга в Тверь, мама предложила мне пойти в театральную студию, и я согласилась. Мне было 16 лет, я училась в девятом классе. Я пришла в театральную студию ДК «Металлист» и начала там заниматься. Мне очень нравилось, я приходила домой и с горящими глазами рассказывала обо всем родителям. И в тот момент я осознала, что вижу себя в этой профессии и хочу заниматься театральным творчеством.

Почему вы выбрали именно театр кукол, а не драматический театр?

Я никогда не думала, что буду работать в театре кукол, но так сложилось, и я этому очень рада. Мне очень нравится работать с куклами. Просто так распорядилась судьба.

А если бы у вас была возможность выбрать, и попробовать себя в драматическом театре, вы бы все равно выбрали театр кукол?

Да, я бы выбрала театр кукол

Есть ли у вас ритуал перед выходом на сцену, о котором никто не знает? Вы как-то себя подготавливаете?

Перед выходом на цену я много раз проверяю весь реквизит. Вообще, особого ритуала нет, просто дышу, успокаиваюсь. И перед любым спектаклем я всегда перекрещиваюсь.

Вы действительно верите или делаете это символически?

Я верю. Это дает мне силы.

Как вы выходите из образа после тяжелой роли?

Наверное, у меня пока не было тяжелых ролей. Но все же я разделяю спектакль и жизнь. Стараюсь держать эту грань. Когда я училась в колледже, Антон Фёдорович говорил, что нужно разделять персонажа и себя самого, нельзя смешивать. Можно перенять себе какие-то моменты, схожие с персонажем, но все равно должно быть какое-то отделение.

Изменила ли профессия актрисы театра кукол ваше отношение к сказкам и детству?

Да, изменила. Если взять, например, спектакли «Муха-Цокотуха», «Сказки Колобка», то я стала как-то по-другому к ним относиться, находить в них более глубокий смысл. Когда ты видишь глаза детей, ты все равно по-другому начинаешь воспринимать все детские спектакли и сказки.

То есть вам они больше полюбились?

Да, определенно.

Есть ли роль, которую вы мечтаете сыграть?

Не так давно у меня появилась мечта сыграть Настасью Филипповну из романа Достоевского «Идиот». Я очень прониклась этой героиней и ее историей. А со времен колледжа я мечтаю сыграть Лену Бессольцеву в спектакле «Чучело». Мне очень близки ее переживания. Хотелось бы, чтобы этот спектакль поставили в нашем театре.

Были ли случаи, когда ваша импровизация спасала спектакль?

Был случай, когда мы играли в детском саду «Муху-Цокотуху». Мы кое-что забыли и ввели нового персонажа прямо на сцене. Такого, чтобы я спасла целый спектакль, конечно, не было.

Часто ли вообще бывает так, что приходится импровизировать на сцене?

Мы с коллегами периодически помогаем этим друг другу.

Как вы справляетесь с волнением перед выходом на сцену?

На самом деле, я пока еще не научилась с ним справляться. Но волнение меня отпускает с началом спектакля, когда я в него погружаюсь.

Какой самый важный урок вы получили за время работы в театре?

Я осознала, что никогда нельзя сдаваться. Нужно много работать, не останавливаться на достигнутом, пробовать что-то новое.

Если бы театр исчез на один день, чего бы вам не хватило больше всего?

Улыбок зрителей и счастья, тепла, радости, которые мы дарим нашими спектаклями.

Можно ли через роль узнать о себе больше, чем через реальную жизнь?

Можно. Недавно я открыла в себе способность менять голос в зависимости от того, какого персонажа я играю.

Можно ли сыграть эмоцию, которую никогда не переживал?

Мне кажется, это очень сложно. Мне такого никогда не доводилось. Скорее нет.

Может ли роль изменить характер актера?

Думаю, может.

Бывали ли неожиданные или трогательные моменты в театре, которые вы особенно запомнили?

Когда мы всем коллективом плавали по Волге на закрытии сезона. Это было очень атмосферно и сближало нас. Очень трогательно, когда мы все вместе пьем чай после спектакля, когда отмечаем Новый год.

А были ли трогательные моменты со зрителями?

Во время спектакля «Танкист» зрители были очень близко к нам. Когда мы вышли на поклон, зрители вставали, аплодировали, кто-то плакал, это было безумно трогательно и очень ценно.

Если жизнь – это спектакль, кто тогда режиссер?

Творец.

Что для вас самое ценное в реакции зрителя?

Наверное, это эмоции. Это могут быть не аплодисменты, а даже просто горящие глаза. Энергетика очень чувствуется.

Если бы у вас была возможность через один спектакль сказать зрителям что-то очень важное о жизни, о чем бы вы захотели рассказать?

Мне приходит в голову спектакль «Рождественские сны». Это спектакль для взрослых и детей, и он очень важен тем, что там рассказывается про рождение Иисуса Христа.

То есть вам бы хотелось приблизить зрителя к Богу?

Да.

Что вас вдохновляет и поддерживает в моменты творческого кризиса?

Люди. Семья, мой молодой человек, друзья, коллеги. Иногда помогают танцы, или можно просто прогуляться, посмотреть фильм, прочитать любимую книгу, послушать музыку. Просто порадоваться каким-то мелочам.

Получается ли в такие моменты отвлечься от театра полностью и заняться чем-то другим?

Даже в моменты кризиса мне не хочется полностью отвлечься от театра. Мне всегда его не хватает.

В какую профессию вы бы пошли, если бы не было театра?

Совсем недавно думала об этом. Скорее всего, каким-то педагогом. Думаю, в любом случае, что-то связанное с творчеством.

Какая эмоция на сцене дается вам труднее всего и почему?

Каждая эмоция дается по-своему тяжело.

Есть ли фраза или мысль, которая стала для вас главным смыслом профессии?

«Терпение и труд все перетрут». Учиться терпению, не сдаваться, не опускать руки, когда кажется, что ничего не получается. Всегда двигаться вперед, и на следующий день все обязательно получится.

10 коротких вопросов Алине Стёпкиной

1. Театр для вас – это?

Жизнь.

2. Если бы театр был запахом, то каким?

Запах буфета, кофе, пончиков.

3. Трагедия или комедия?

Трагедия.

4. Утренний спектакль или вечерний?

Утренний.

5. Театр как работа или как стиль жизни?

Как стиль жизни.

6. Монолог ил диалог?

Монолог.

7. Самое большое счастье актера – это?

Когда у тебя что-то получается.

8. Аплодисменты или тишина в зале?

По-разному. Иногда тишина важнее, чем аплодисменты.

9. Театр учит меня...

Терпению.

10. Самое красивое в театре – это?

Сцена и вечерняя атмосфера зала.