Депрессивное искусство (2022): итоги
Конкурс депрессивного искусства состоялся под лозунгом «Мрачная, тревожная красота». Выбирать финалистов было непростым занятием: участвовало 517 работ! В финал прошли 50 произведений.
Выбрать из них победителей оказалось легче. Потому что, в целом, большинство голосов жюри достались как раз тому числу участников, сколько заготовлено наград.
Призовой фонд: 30.000 рублейПервое место (одна награда): 10.000 рублей (вручается главному победителю) Второе место (четыре награды): 5000 рублей (вручается четырем победителям) Поощрительные призы: — публикация в журнале «Арт-агент», — консультация у психолога (по желанию победителя)Поздравляем победителей!
ПЕРВОЕ МЕСТО: САМУИЛ — «Глубинный смысл»
ОБ АВТОРЕ: «Меня зовут Александр Самойлов. Мне 24 года. Я художник-концептуалист из города Краснодар. Работаю под псевдонимом САМУИЛ.
В творческой сфере я уже более 5 лет. Участвовал во всероссийских выставках, включая Ерарту и МАММ. Я создаю свои работы в технике живописи и трафаретов. Занимаюсь стрит-артом и видео-артом.
В творчестве я зачастую поднимаю социальные темы, которые считаю важными и актуальными на сегодняшний день, вкладывая определенную смысловую концепцию.
Для меня важно, чтобы, видя мое творчество, зрители смотрели на него не как на красивые картинки, а задумывались о чем-то большем, находили в нем некий смысл».
КОММЕНТАРИЙ К РАБОТЕ: «12 января | среда | 2022 год | 09:47
Этот день был ничем не примечательным. Самое обычное серое будничное рабочее утро.
Я шел по улице и задался вопросом, к которому, пожалуй, в один момент каждый из нас приходит: «К чему идёт моя жизнь?».
Наверное, такие мысли появляются, когда ты пытаешься понять, чего в целом хочешь от жизни, и какие цели ставишь перед собой.
Ты начинаешь копаться в себе, искать смысл в своих словах и поступках, делая из них какие-то выводы. И чем больше анализируешь, тем больше ты закрываешься в себе, находя темные стороны своей личности.
Завеса собственных мыслей окутывает тебя, как липкая паутина, из которой не так просто выбраться. А на устах долгое время остаётся вопрос, к которому ты до сих пор продолжаешь искать ответ…»
ВТОРОЕ МЕСТО: Denis Derber — «Прятки»
ОБ АВТОРЕ: «Учился в Магнитогорском государственном университете, на художественно-графическом факультете с 2003 по 2008 год. Работаю в традиционных техниках. В соцсетях меня нет, сообществ нет, сайта тоже нет».
ВТОРОЕ МЕСТО: Константин Горе — «Угасать»
ОБ АВТОРЕ: «Изобразительным искусством был заинтересован и занимался им в каком-то роде всю жизнь, но без особой осознанности и без отражения себя в работах. Сдвиг осознания ориентировочно произошел в годах 2006-2010х, когда заинтересовался мангой. Одним из знаковых авторов был Нихэй Цутому. Я, как и он, был заинтересован архитектурой, безумные пейзажи завораживали каждый раз, хотелось уметь так же. Второе знаковое событие было 2009 году, вышел альбом «I Am God Songs» группы «Black Sheep Wall». Помимо музыки, которая по сути изменила мою жизнь, оформление альбома за авторством Дэниеля Крауса поразительно откликалось <во мне> с любовью к абстрактным, грязным и нарочито «незаконченным» работам. Два этих художника сдвинули меня с места, начал пробовать. Если посмотреть мои современные работы, начал с перерисовывания некоторых сцен из «Blame!» Нихэя Цутому, c привнесением каких-то своих деталей, далее все уже трансформируется во что-то свое. Целью своей деятельности считаю достижение неких пределов и абсолютов в отражении мрачности, депрессивности и боли...»
ВТОРОЕ МЕСТО: Лена Запрудских
ОБ АВТОРЕ: «Представляя работы, хочу показать мир своими глазами как умею, максимально просто, используя обычно бумагу и гуашь. Для вдохновения мне многого не надо, всего лишь выйти из подъезда на улицу и увидеть обычных людей, природу, жизнь.
Родилась на севере, ходила 8 лет в художественную школу, позже 6 лет получала высшее художественное образование в Санкт-Петербурге. Сейчас живу в Москве.
Основная работа — бортпроводником в авиакомпании, работа воистину по душе. Часто летаю по своего рода захолустьям и в принципе «забытым Богом городам», что, несомненно, также влияет на становление моего искусства как художника.
Находясь в одном месте, как говорят мои старые преподаватели, «глаз замыливается» и перестаешь видеть суть, то ли дело, когда новый день и новые лица — как постоянный источник впечатлений»
ВТОРОЕ МЕСТО: Анна Катухина — серия «Лабиринты»
ОБ АВТОРЕ: «Я закончила худграф, по диплому — учитель ИЗО, работаю по специальности, бьюсь за качество и результат. В своих работах мечусь от темы к теме в поисках своего формата и языка: от того, что профессия преподавателя предполагает гибкость и широту взглядов на рисунки, не могу определиться со «своей» стезей в искусстве. Может быть, мне просто нравится сам процесс поиска больше, чем результат. В произведениях для меня главное — композиция (построение картины, ловкость исполнения и некая авторская уникальность). А в жизни художника, пожалуй, важнее всего оставаться человеком: станем ли мы музейными художниками — еще под вопросом, а общаться близким с нами (терпеть) придется каждый день…»
ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ НАГРАДЫ:
Право на публикацию в журнале «АРТ-АГЕНТ» и возможность (по желанию) беседы с психологом:
— Ирина Пьянкова:
— Александр Вечеров:
— Максим Корольков:
— Ольга Гендель:
Так же к публикации в журнале приглашена Анастасия Соловьева:
Победителей просим связаться с редакцией ( info@artnagrada.ru )
Еще раз благодарим жюри и всех художников, принявших участие в конкурсе.
Если вам необходим сертификат участника или комментарий по вашей работе, заказать их можно на этой странице.До встречи в новых конкурсах на сайте https://opencalls.ru