Скетчинг маркерами
Даже если вы поклонник CG-искусства, не стоит забывать, что рисование в скетчбуке и освоение новых инструментов положительно сказываются на творческом росте. Кроме того, рисование на компьютере и в то же самое время на бумаге — хороший способ отвлечься и переключить задачу.
Общая информация
Начало эпохи маркеров как популярного художественного материала положила всемирно известная японская компания Copic, которая остаётся популярной и по сей день. На данный момент она выпускает не только этот продукт, но и специальную бумагу, пеналы для хранения, линеры и перьевые ручки. Однако для большинства художников копики всё ещё остаются весьма небюджетным продуктом, которому, к счастью, можно найти достойную альтернативу среди других фирм. У нас есть подробная статья («Топ 9 лайнеров и маркеров») на тему самых популярных марок, которая также включает в себя обзор лайнеров.
Основа чернил маркеров - спирт, что позволяет производителям добиваться самых невероятных оттенков, которые не будут при этом иметь большую укрывистость (то есть не являются перманентными). Это позволяет материалу быть достаточно универсальным в своём использовании, а некоторые фирмы даже подразумевают дозаправку, что делает эти маркеры более экологичным выбором.
У спиртовых маркеров обычно два наконечника: широкое долото для работы с заливкой больших участков и пуля на другой стороне для более тонких элементов рисунка. Многие фирмы предлагают вместо пули-пера альтернативу в виде кисти — это позволяет сделать работу ещё более комфортной. Однако цена с таким наконечником возрастает, это следует учитывать. Если вы только начали знакомство с маркерами, советуем вам попробовать оба варианта и решить для себя, с каким наконечником удобнее всего работать и стоит ли дополнительно платить за браш-элемент.
Почему маркеры, а не фломастеры?
Как мы уже писали выше, маркеры производят на спиртовой основе, в то время как для изготовления фломастеров чаще используется вода (даже у хороших и дорогих фирм). Спирт как основа позволяет создать массу необходимых оттенков и задействовать разные техники, о которых мы расскажем чуть ниже.
На чём рисовать
У маркеров есть свои особенности касательно бумаги. К примеру, нельзя использовать акварельную, так как у неё достаточно большая впитываемость, и в итоге получается так, что вы тратите слишком много драгоценных чернил впустую. Кроме этого, слишком текстурная бумага будет мешать создать ровные границы: краска будет расплываться, и происходит этот процесс практически бесконтрольно. В работе с маркерами лучше всего использовать гладкую поверхность, в еще одной нашей статье, посвящённой скетчбукам, вполне можно отыскать бюджетный рабочий вариант.
Важно: если вы используете не специальную бумагу для маркеров, то советуем подкладывать под основной лист дополнительный, так как протекание чернил неизбежно. Вместо подкладки также можно использовать пластиковый лист или файл.
Что касается специальных скетчбуков под маркеры, то их листы имеют пропитку, которая существенно сокращает количество впитываемых чернил и тем самым экономит их. Маркерная бумага может быть односторонней и двухсторонней, и если с первым всё понятно, рисуем только на одной стороне, то второй вариант — это лист со слоем «защиты» внутри листа, которая не даёт маркеру просочиться, и вы можете рисовать на каждой стороне.
Сколько цветов (и каких) необходимо новичку?
Базовый набор, который почти всегда представляет из себя 36 оттенков — очень хороший вариант. Другой вопрос, что подобные наборы часто делятся по тематикам (ботаника, архитектура и тому подобное), и на начальном этапе стоит определиться, с чего именно вы хотите начать знакомство с маркерами и какая тема особенно привлекает. Лучше всего, если выбранный вами набор будет содержать маркеры серых и коричневых оттенков — вы неизбежно столкнётесь с задачей создания разницы между тонами, где понадобятся именно такие цвета. В остальном отталкивайтесь от задумки: зачем вам выбирать набор с небольшим количеством зелёных цветов, если в ваши планы входит флористика?
Вспомогательные материалы
Очень мало людей обходится исключительно маркерами в своём творчестве. Этот материал почти всегда идёт рука об руку с лайнерами, прочитать про которые подробнее вы можете снова в упомянутой выше статье про линеры и маркеры. Также следует подключить к набору обычный карандаш для первичного грубого наброска, клячку, белую гелевую ручку и/или белый пастельный карандаш.
Знакомство с материалом: разрисовка
Прежде чем приступать к полноценной работе, будет полезно сделать выкраску каждого цвета, ведь даже в проверенных фирмах оттенок колпачка может незначительно (с первого взгляда) отличаться от того, что будет на бумаге. После этого, хорошая идея — изучить базовые приёмы, которые пригодятся в последующей работе.
Послойное наложение чернил
Маркеры устроены так, что каждый последующий наложенный художником слой будет немного темнее предыдущего. Это позволяет не только создать градиент из одного цвета, но и работать с оклюженом и тенями в рамках традиционного рисования. Чтобы разобраться с этой техникой, мы советуем вам нарисовать отдельными оттенками несколько шариков или кубиков, поработать со светотенью и определить для себя границы затемнения чернил того или иного цвета.
Важно: после высыхания маркеры становятся светлее, как это происходит почти со всеми неперекрывающими материалами. Именно поэтому так важно сделать выкраску перед началом разминки.
Создание плавного перехода
Это можно сделать одним или смежными цветами. Рисовать следует быстро, как в акварели, «по сырому», иначе вы рискуете получить чёткие полосы-границы вместо желаемого результата. У качественных производителей этот эффект очень схож с акварельными переходами, в то время как у китайских бюджетных аналогов добиться такого эффекта практически невозможно.
Совет: если вы счастливый обладатель копиков, то смело задействуйте воду в своей работе-знакомстве. Эти маркеры имеют акварель в составе и хорошо совместимы с традиционными техниками рисования.
Смешиваемость цветов
Чем лучше пигмент в маркере, тем комфортнее и разнообразнее вы сможете работать с этим инструментом. Смешивание цвета тоже относится к этому пункту — у хороших фирм цвета маркеров накладываются друг на друга и создают новый цвет (стандартные примеры: жёлтый + красный = оранжевый, синий + жёлтый = зелёный).
Высветление
Во многих наборах содержится загадочный маркер Blender. Обычно его используют для смешивания цветов, позволяя градиенту быть более плавным в тех местах, где вы не успели вовремя задействовать чернила и те высохли, но не все знают, что этот маркер используют ещё и для высветления. Поэтому с его помощью можно создавать эффекты облаков (высветлив отведённую для них область, скажем, в синем оттенке), разнообразных точек и пятнышек.
Заливка области
Художники советуют не закрашивать объемную область, как вы бы сделали это карандашом или перманентным материалом, а совершать круговые движения. Этот способ избавит вас от нежелательных полос, особенно если вторым наконечником является не перо, а пуля. С долотом этот способ тоже работает.
Техники рисования маркерами
Наконец, переходим к самому «вкусному»! Хотя маркеры являются достаточно новым материалом (отчего не всегда находят отклик у художников старой закалки), уже появилось несколько техник, которые принесут в ваш художественный опыт немало нового.
Лайнеры и маркеры
Наверное, самая популярная техника. Вы встретите её практически везде, будь то уроки в интернете, вроде «зарисовки завтрака» /«посиделки в кафе» или стиль японской анимации, где скетчинг именно этим материалом прижился особенно хорошо (что неудивительно, учитывая, откуда пошла мода на этот художественный инструмент).
Здесь есть два варианта, как рисуются подобные работы:
- Вы делаете скетч и дополняете его водостойким лайнером, доводя до ума детали и определяясь с толщиной линий на тех или иных элементах. И только после этого переходите к работе с маркерами.
- С точностью до наоборот относительно предыдущего пункта, но этот способ может показаться сложным для тех, кто только начал знакомство с новым материалом. Основная зарисовка делается цветом (начиная от самых светлых оттенков), лайн добавляется в конце по мере необходимости. Эта практика позволит сделать вашу работу более живой, так как линия будет зависеть от положения чернил, а не наоборот.
Совет: вам не обязательно использовать исключительно чёрный линер, некоторые фирмы выпускают их разных цветов. Работа с таким взаимодействием становится интереснее, но требует определённого опыта и понимания цвета.
Смешанные техники
Цветные карандаши + маркеры, чуть менее популярная техника, чем описанная выше. Вы делаете «подложку» маркерами под рисунок цветными карандашами (или наоборот) и создаёте навороченный эффект.
Этот же способ можно использовать для акварели, где набросок выполняется данным материалом, а более чёткие моменты прорабатываются маркерами. Неоспоримый плюс смешанной техники в том, что вы можете задействовать практически любую комбинацию из тех материалов, которые есть в вашем распоряжении. Никто не запретит вам совместить маркеры с пастелью, поскапенами (наша статья «Знаменитые маркеры POSCA»), гуашью или тушью, результат может оказаться непредсказуемо интересным!
Маркеры и лайн цветными карандашами
В этой технике вместо лайнера-контура художники используют цветные карандаши. За счёт этого работа приобретает большую живописность и лёгкость. Является хорошей альтернативой, если вам выгоден цветной контур в работе, но нужного оттенка лайнеров не оказалось под рукой.
Маркеры в сольном исполнении
И, конечно, работа исключительно маркерами, без вспомогательных элементов! Этот пункт может показаться чем-то банальным, но вместе с этим является одним из самых сложных в исполнении. Маркер — больше декоративный материал ввиду плохой смешиваемости цветов, и им бывает сложно добиться живописного исполнения работы, однако и этот вариант возможен при длительной практике и понимании цвета.
Не забывайте о важности ежедневной практики в деле, где вы хотите добиться результатов. Не бойтесь пробовать новое, даже если материалы кажутся несовместимыми на первый взгляд, вы не можете точно знать наперёд, какой получится работа. В самом крайнем случае, даже неудачный опыт даёт новый взгляд на вещи и помогает в понимании ошибок, которые можно предотвратить в дальнейшем. Развивайтесь самостоятельно или вместе с нами и верьте в собственные возможности!
Статью подготовила Наталия Иванова специально для Школы CG LAB.
Редактор Лина Сидорова.
Другие статьи по теме:
