Атмосферные лекарства за первое полугодие 2026 года.

Небольшой срез альбомов, вышедших в первые шесть месяцев 2026 года и оставшихся в наших плейлистах, и, что важнее, памяти…

Никита Антонов.

MØL — Dreamcrush
Дания / #post_metal #black_metal #blackgaze

Пожалуй первый релиз, который зацепил меня зимой текущего года и к которому я частенько возвращался на протяжении всех этих месяцев.

Для тех, кто следит за блэкгейзом, имя MØL давно перестало быть «нишевой находкой». Это один из тех коллективов, которые умеют скрестить экстремальный метал с почти поп-ориентированным чувством мелодии так, что ни одна из сторон не выглядит компромиссом. Пятигодичная пауза только подогрела интерес: захочет ли группа радикализироваться или, наоборот, сгладит углы ради большей доступности?

Главный рассказчик здесь — гитары. Они легко переходят от аккуратных, почти пост-роковых фигур к вязкой стене шума, а в нужные моменты вдруг размыкаются, оставляя одну мелодическую линию или хрупкий аккорд. Ритм-секция не просто держит пульс, а формирует драматургию: смены рисунка и темпа заметно встряхивают треки, не давая утомиться в едином скоростном потоке, бас скрепляет все это так, чтобы многослойный звук не собрался в бесформенный гул, а скрим и чистый голос постоянно сталкиваются, и это не просто прием контраста ради галочки, часто самая экстремальная подача ложится поверх относительно светлой, мелодичной музыки, создавая ощущение внутреннего конфликта: инструменты тянутся к свету, голос застрял в куда более мрачной точке.

Эта пластинка хорошо выделяет MØL и показывает, почему эта группа вообще оказалась в числе ключевых имен в жанре пост-блэк-метала: здесь есть и узнаваемый почерк, и достаточное количество нюансов, чтобы не списывать альбом на «еще одну вариацию формулы».

Countess — The End Of Time
Нидерланды / #black_metal #heavy_metal

Как пройти мимо нового релиза одной из самых выдающихся голландских блэк-метал-групп, которая за время существования, с 1992 года выпустила более дюжины альбомов.

Здесь суровый black metal старой школы уверенно сплавлен с патетикой и мелодикой классического heavy. Орлок, бессменный лидер и голос группы, ведет слушателя через череду мрачных, почти марширующих гимнов, насыщенных военной образностью и апокалиптическими видениями, а нарочито сырой звук и монолитные риффы подчеркивают культовый андеграундный характер альбома, демонстративное продолжение традиции, когда черный метал звучит грубо, прямолинейно и при этом удивительно запоминающееся.

Gigrøma — Вдохновение
Россия / #post_metal #black_metal #blackgaze

Не хотел добавлять в статью синглы и ЕP-ихи, но Gigrøma для меня лично остается одним из самых интересных проектов на отечественной сцене.

На «Вдохновении» Gigrøma уходит от прямолинейного удара в сторону более вязкой, сосредоточенной мрачности. Черный метал здесь служит опорой для пост-металических структур, шумовых наслоений и почти блэкгейзовой размытости гитар, из-за чего материал воспринимается скорее как единый поток, чем набор отдельных треков. Звук нарочито шероховатый и "комнатный", вместо полировки — ощущение живого давления, как будто слушатель сидит в кресле, попивая пивко на их репточке.

В итоге «Вдохновение» звучит как логичный шаг для их дискографии, меньше оглядки на жанровые клише, больше внимания к тому, чтобы втянуть слушателя в цельное состояние. EP короткий, но оставляет послевкусие полноформатника и поднимает планку ожиданий от будущих релизов дуэта.

Panopticon — Det Hjemsøkte Hjertet
США / #atmospheric #black_metal

Думается, что это и вовсе один из лучших альбомов за 2026 год.

Для меня «Det Hjemsøkte Hjertet» завершает ту линию Panopticon, которая началась с «…And Again Into the Light» и продолжилась в «The Rime of Memory». В этих трех альбомах слышно, как Ланн шаг за шагом отходит от желания выступить в рамках жанра и пытается просто запечатлеть свой опыт: место, время, людей и пейзаж вокруг себя.

Поэтому мне кажется странным воспринимать «Det Hjemsøkte Hjertet» как просто новый релиз Panopticon. Он ощущается как завершение главы. После «…And Again Into the Light» с его личными неудачами и попытками вытащить себя из трясины, после «The Rime of Memory» с его дорогами, водой и пейзажами здесь почти не осталось движения вперед — только принятие. Музыка долго тянется, оглядывается, цепляется за детали, и в какой-то момент становится ясно: это не про эволюцию проекта, а про то, чтобы замкнуть один большой круг и положить эти записи на полку. Что будет дальше с Panopticon — другой вопрос, но этот этап истории, кажется, завершился именно этим альбомом.

Альбом строится на длинных композициях, постепенном изменении настроения, тонкой работе со звуковым пространством: струнные и гитары здесь не конкурируют за тяжесть, а делят между собой функции рассказчика и комментатора. Важнее не то, насколько мрачным получается тот или иной эпизод, а то, как он вписан в общий нарратив — историю человека и природы, проживших вместе целую жизнь и постепенно теряющих опору. В этой логике блэк всего лишь язык, который Ланн освоил лучше других, чтобы говорить о тишине, старении и исчезающей природе.

Здесь важны дыхание композиций, то, как оркестровые линии подхватывают смысл текстов, как гитарные партии создают образ северного пространства: сурового, выдыхающегося, но все еще живого. Жанр остается на заднем плане, как техническая спецификация, он объясняет, почему музыка звучит именно так, но почти ничего не говорит о том, зачем вообще был создан этот альбом. И если у «Det Hjemsøkte Hjertet» есть шанс остаться чем-то большим, чем просто поздний Panopticon, то именно потому, что блэк-метал здесь побочный эффект, а не конечная цель.

Kaatayra — Caminhos De Água
Бразилия / #ambient #post_metal #black_metal

Kaatayra запомнился еще в 2020 году своим «Toda História Pela Frente» и больше я к нему не возвращался, что изменил случай: в ленте попался новый альбом бразильского проекта и это еще один шаг вглубь его личного лесного космоса, где блэк-метал растворяется в мистическом эмбиенте, народных напевах и шаманской мелодике. Как и прежде, Кайу Лемуш отвечает практически за все, от композиций и продакшена до визуального оформления, но в этот раз его реки и леса имеют много голосов: к нему присоединяются Дона Мария, Флавиу Дораду, Педрито Хильдебрандо и А. Лемуш, чьи партии придают трекам ощущение обряда.

Sotabosc — El Batec Dels Maquis
Испания / #atmospheric #post_metal #black_metal

Зрелый и цельный дебют, в котором гитаристы Оскар Линарес и Манель Сонг (Syberia), вокалист Давид Родригес, басист Жерар Серрано и мультиинструменталист Хави Форне (Ulmus, Error! Design) собирают весь свой накопленный с другими музыкальными проектами опыт в атмосферный блэк-метал, связный с историями о земле, памяти и сопротивлении. Часть материала опирается на ранние инструментальные, акустические композиции проекта Ulmus, тихие, почти хрупкие вступления переходят в яростные вспышки, но даже в самые бурные моменты музыка не теряет мелодическую выразительность и продолжает тяготеть к меланхоличному настроению. Длинные композиции развиваются постепенно, как внутренние диалоги: созерцательные, почти медитативные эпизоды сменяются вспышками ярости, а затем переходят в медленные, давящие развязки, где личное переживание упирается в конкретный исторический опыт Каталонии, маки и антифранкистского подполья.

Malauriu — The Third Nail
Италия & Англия / #punk_rock #black_metal

В статье «Il Gobliniano: Cosa Nostra Extreme» мы уже отмечали, как часто итальянские группы и музыканты появлялись в нашем эфире в этом году , а Malauriu заставил обратить на себя более пристальное внимание и заслуженно попал в мой личный топ, не буду многословен, музыканты выдали прямолинейный, злобный black metal с ощутимым панковым уклоном: без лишних украшений, с упором на цепкие риффы и живую агрессию.

Альбом звучит именно так, как и должен звучать подобный материал.

Winterfylleth — The Unyielding Season
Англия / #atmospheric #black_metal

27 марта 2026 года британцы Winterfylleth отметили переход на Napalm Records девятым альбомом — как раз на подступах к двадцатилетию группы. За это время они прошли путь от локальной команды до одного из немногих британских коллективов, чьи релизы воспринимаются как события, а не как очередная отметка в дискографии. «The Unyielding Season» звучит жестко, собранно и без ощущения выгорания, музыка здесь тяжелая и прямая: гитары рубят и тянут вперед, клавиши Deeks не маскируют углы, а подчеркивают их, а ритм-секция Lucas–Doyle держит напряжение до конца треков. В итоге это одна из тех пластинок Winterfylleth, с которых имеет смысл знакомиться с группой в 2026 году: здесь хорошо слышно и то, чему они научились за двадцать лет, и то, что им по-прежнему есть что сказать.

И это еще один фаворит для моего конечного списка за 2026 год.

Gomma (ڨمَّةْ) — Wailing and Madness (نواح و جنون)
Тунис / #atmospheric #black_metal

Что мы представляем, когда слышим о Тунисе? Обычно — море, отели, специи на восточном базаре и экскурсии в пустыню. Альбом Gomma «Wailing and Madness» разворачивает совсем другой образ страны: ночные улицы, тесные старые кварталы, тяжелый воздух, где смешались Европа, Магриб и Ближний Восток. На этом фоне блэк‑метал звучит не чужеродно, а как темная сторона той же реальности, которую не видно в туристических буклетах.

Национальный колорит здесь не выглядит вставкой ради «экзотики», мелодии, построенные на арабских мотивах, и характерные для региона перкуссии естественно срастаются с жесткими гитарными риффами и резким вокалом, так что альбом звучит цельно и живо, без ощущения натянутого ориентального антуража. Многие анонимные проекты любят приписывать себе экзотические страны, но в их музыке почти не чувствуется никакого местного духа, у Gomma же, откуда бы проект ни был на самом деле, это, пожалуй, один из самых убедительных и органичных вариантов арабского метала, которые мне доводилось слышать.

Друид и Лес — Древесный Символизм
Россия / #dark_folk

Первый полноформатник «Древесный Символизм» петербургского проекта Друид и Лес звучит как работа людей, давно определившихся с тем, что и как они хотят сказать. Это не робкий дебют, а уже сложившийся мир, в который слушателя не столько приглашают, сколько мягко затягивают: сначала через внешнюю «лесную» оболочку, а затем — в более личные, болезненные и честные темы.

Музыкально альбом держится на напряженном равновесии между теплой акустикой и тяжелой тенью прошлого музыкантов в doom сцене. Одни композиции почти аскетичны: голос, гитара, тонкие штрихи перкуссии, в других разрастаются многослойные аранжировки со струнными и атмосферным фоном, но что самое главное, разные музыкальные влияния здесь не спорят друг с другом, а постепенно сплетаются в узнаваемый почерк: от dark folk до неоклассики и темной, вязкой меланхолии пост-doom корней. «Древесный Символизм» воспринимается как цельное путешествие от первой до последней композиции — с ощутимым началом, нарастающим напряжением и тихим, но не безнадежным финалом.

Appalachian Winter — Wintermountains Rise
США / #atmospheric #black_metal #folk_metal

Приятный сюрприз в то время, когда за окном пекло, солнце плавит асфальт, а в наушниках снежные вершины и ледяные ветра. Appalachian Winter возвращается спустя шесть лет тишины с одиннадцатым полноформатным альбомом «Wintermountains Rise».

Предыдущий альбом вышел в 2020 году, и для проекта, который привык радовать слушателей чуть ли не каждый год, шестилетний перерыв стал настоящей пропастью, но, как оказалось, не зря. За это время дуэт из небольшого американского городка Шеллсбурга не просто насобирал материал, а улучшил свои технические возможности, в студии появилось новое оборудование, а главное, настоящие живые ударные, которые кардинально преобразили звучание. Барабаны придают музыке плотность и драйв, которых так не хватало предыдущим работам, при этом фирменная атмосфера зимнего величия и эпичности никуда не делась: гитарные партии по-прежнему парят над заснеженными просторами, а клавишные рисуют ледяные пейзажи.

Velothian — Mythic Dawn
США / #post_metal #black_metal

Я коротал время, читая «Комментарии Мифического Рассвета»...

Для поклонников компьютерной игры The Elder Scrolls этот альбом станет тем самым заветным пыльным томом знаний, который можно отыскать в подземельях провинции Сиродил. Пятерка музыкантов из Портленда превращает лор Oblivion в полноценное музыкальное произведение: от первых тревожных снов о грядущем Кризисе Обливиона до огня, разрывающего завесу между мирами, переложив фэнтезийные истории в форму ледяного и атмосферного блэк-метала, наполненного аудиоотсылками к легендарной серии.

Wormsden — Devotion Of The Cursed
Россия / #black_metal

Если представить московскую зиму без людей, только пустые дворы, металлический скрежет трамваев издалека и черный дым на горизонте, то саундтреком к этой картинке мог бы стать дебютный альбом «Devotion of the Cursed» от Wormsden. И я был приятно удивлен, это тот редкий случай, когда российский блэк-метал звучит так, будто его писали не в попытке «догнать сцену», а из внутренней уверенности в собственном языке.

Треки держатся на выразительных гитарных линиях, они не тонут в общей каше, а вычерчивают перед слушателем то погребальные марши, то вихревые, почти фанатичные вспышки скоростей, а иногда меланхоличные моменты. Вокал не пытается перетянуть на себя внимание — это, скорее, голос из‑под земли, дополнительный слой атмосферы, который цементирует общее настроение альбома.

Несмотря на подчеркнутую суровость, альбом не разваливается на одинаковые по духу куски. От песни к песне чувствуется постепенное уплотнение, словно группа ведет слушателя все глубже в собственный, холодный мир: от первых меланхоличных отблесков до мертвой тишины за чертой.

Почетные упоминания:

В этой части статьи мы собрали альбомы, которые так или иначе остались в памяти, возможно, какой-то из них в момент своего выхода получил слишком восторженное внимание, но вскоре отошел на второй план, или другие, наоборот, ждали своего часа, чтобы быть по-настоящему распробованными в подходящей обстановке.

Horn — Apokalyps 1618
Германия / #pagan_metal #black_metal

Оказывается, на днях вышел одиннадцатый полноформатник Horn, но из-за катастрофического отсутствия свободного времени, я его упустил из виду, а ведь в планах на следующий месяц была ретроспектива этого небезызвестного проекта, исполняющего сумрачный пэган-блэк с фольклорными мотивами. Вы пока слушайте и делитесь впечатлениями, а мне придется срочно перекраивать планы и погружаться в богатое творчество немецкого музыканта с псевдонимом Nerrath.

p.s. конечно, не сравниться с альбомами нулевых, но, очень люблю этот проект, чтобы не упомянуть еще раз.

Imbolc — Sette Cornici Di Purificazione
Италия / #atmospheric #black_metal

Да, это опять Италия в эфире Атмосферика.

В эпоху, когда многие блэк-метал группы либо играют до боли знакомую норвежскую классику, либо полностью растворяются в пост-роковом тумане, Imbolc с «Sette Cornici di Purificazione» занимают редкую промежуточную позицию. Здесь нет ни глянцевого саунда, ни моментальных хуков, зато почти час музыки раскрывается постепенно, держась на риффах, меланхоличном настроении и ощутимой драматургии. В рамках одного альбома группа успевает пройти путь от скоростного мелодичного блэка второй волны до затянувшихся, почти кинематографичных эпизодов с акустикой и винтажными хоррор-синтами, не разваливая все это на набор разрозненных идей.

Uada — Interwoven
США / #dark_folk

«Interwoven» демонстрирует, как Uada способны работать с собственным материалом вне контекста блэк-метала, не теряя при этом узнаваемой идентичности. Отказ от электрогитар и привычного давления ритм-секции смещает акцент в сторону аранжировок и динамики внутри песен: слышны дыхание, щелчки струн, нюансы струнных партий. В итоге альбом ощущается не как разовый жанровый эксперимент или акустический бонус к дискографии, а как важный и продуманный шаг в истории группы. Для нас с вами это возможность рассмотреть фундамент Uada без привычного стилистического фильтра и понять, за счет чего их музыка работает на уровне структуры и настроения.

Antrisch — Expedition III: Renitenzpfad
Германия / #atmospheric #black_metal

Семь треков здесь выстроены как главы единого рассказа о походе Лопе де Агирре: от первых шагов экспедиции, наполненных ожиданием великого, до полного распада личности и неизбежной катастрофы. Antrisch продолжают свою линию исторических "экспедиций", но на этот раз уходят глубже в психологию героя и ощущение богооставленности где‑то посреди амазонских джунглей XVI века.

Атмосферу живой истории и почти кинематографичное ощущение происходящего создают читаемые вслух фрагменты текста на немецком и испанском — одна из главных "фишек" альбома. Эти монологи работают как закадровый голос хроники: сначала звучит уверенный человек, убежденный, что может подчинить себе и землю, и людей, но к концу альбома в его речи все больше лихорадки и надлома. Финал оставляет ощущение выжженной изнутри территории, словно природа аккуратно стерла следы чужого безумия, оставив после себя только дождь, пар и тяжелый воздух джунглей.

Музыкально «Expedition III: Renitenzpfad» держится на постоянном столкновении красоты и жестокости. Мелодичные, будто дрожащие на горизонте гитарные линии рисуют миражи Эльдорадо и бескрайних водных путей, но каждая такая картина рано или поздно рушится под напором суровых риффов и исступленного вокала. В быстрых, рваных эпизодах группа звучит как сама река — мутная, тяжелая, уносящая все на своем пути, в замедлениях музыка напоминает вязкую тропическую духоту, где воздух становится еще одним инструментом давления. Antrisch удается передать то редкое ощущение, когда природа в блэк-метале не просто фон, а живая сила, которая молча переживает и людей, и их великие замыслы.

p.s. а здесь тот случай, когда впечатление от предыдущих альбомов усилили вкус, на самом деле, после его выхода, я почти не включал этот релиз, но это не значит, что вам его стоит пропустить.

Night of the Vampire — The Enchanting Winds of the Dreamweaving Masquerade
США / #gothic_rock #black_metal #post_punk #synthwave

Если вампиры и правда существуют, то под этот альбом они танцуют в подвале.

Night of the Vampire — проект музыканта из коллектива Astral Shadow, в котором он намеренно уводит блэк-метал от привычного лесного образа в сторону мрачной клубной эстетики. Дебютный альбом «The Enchanting Winds of the Dreamweaving Masquerade» построен вокруг сочетания резкого экстремального вокала, гитарного драйва и выразительной синтезаторной мелодики, стилизованной под электронику 80‑х годов. Композиции короткие, структурно ясные и опираются на сразу считываемые тематики, благодаря чему пластинка слушается как цельный, но ненавязчивый цикл треков, ее можно воспринимать и как жанровый эксперимент внутри блэка, и как компактный готический электронный релиз с металическим акцентом.

Стужа — Зов Полярной Звезды
Россия / #atmospheric #black_metal

Как же хорошо, когда есть такие друзья, которые знают, что тебе нужно прямо сейчас — максимально холодный и сковывающий внимание атмосферный блэк. И он есть, прямо здесь и сейчас в нашем эфире, на дебютнике подмосковной формации Стужа. Скоростные бласт-биты, мелодичные секции, прорывающиеся сквозь плотную стену риффов и леденящего скрима — звучит мощно и целостно.

Да, слышно, что это дебют — нет той вылизанной продюсерской лощености, но именно это и дает альбому характер. Продолжительность треков разная, от 3 до 9 с половиной минут, и, что приятно, они не провисают. Темповых контрастов немного, основная ставка сделана на ураганные риффы и громкие ударные, и это работает. Никаких лишних отступлений, никаких экспериментов, просто плотный, прямой атмосферный блэк, который знает, что хочет сказать, и говорит это без лишних слов. Для дебюта — очень достойно.

Exil — Karga
Франция & Казахстан / #post_metal #black_metal

Дебютный альбом Exil под названием «Karga» вышел 28 января 2026 года на лейбле Source Atone Records и сразу задает группе довольно высокую планку. Квартет, чьи корни тянутся одновременно к северу Франции и к казахским просторам, играет довольно атмосферный блэк-метал, впуская в свою музыку пост-металическую чувственность и свободный дух пост-панка.

Вокал и гитара Арсена Разиева приносят в звучание тот самый степной холод и ностальгию, о которых легко догадаться по казахским фрагментам в текстах. Ему вторит Квентин Флорин, также отвечающий за гитары и вокальные партии, создавая плотную, многослойную стену звука. Ритм-секция в лице басиста Хьюго Ногара и барабанщика Алана Дюжардена держит альбом в постоянном напряжении: от сдержанного пост-панкового хода до резких всплесков блэкового острия.

Особая точка на этом пути — трек «Exil», здесь появляется гостья с международной пост-метал сцены — Эми Тунг Баррисмит (Amenra / Year Of The Cobra). Ее мягкий, но пронзительный вокал органично вплетается в музыкальную ткань, подчеркивая общую для альбома тему существования "между" — странами, языками, жанрами и состояниями.

Birth Of The Monolith — Vinum Nihili
Россия / #post_metal #black_metal #sludge_metal #doom_metal

Сибирская экстремальная сцена давно перестала быть просто локальным феноменом — ее суровый климат, географическая оторванность и DIY-эстетика сформировали уникальную почву для экспериментов с тяжелыми жанрами. От блэка и дроуна до пост-метала и шугейза, музыканты региона тянут границы звучания, делая упор на атмосферу и эмоциональную плотность вместо привычных риффовых показушек. Эта склонность к драматизации пустоты и взрывному минимализму заметно повлияла на группу из Кемерова и их новый релиз.

У коллектива есть своя визуальная и сценическая логика — маски, ритуальные жесты, намеренная обезличенность концертов. Но за этой условной театральностью не прячется простая пустота: маска здесь скорее инструмент трансформации, способ побудить внимание и создать ритуальную напряженность. На четвертой пластинке группа делает решающий шаг, они перестают ограничиваться привычной рок-структурой и переходят к тонкой работе с текстурами и формой, что похоже на цельное звуковое полотно, где каждый элемент влияет на восприятие всего материала.

Вокал здесь работает целым спектром состояний, от истеричного срыва до низкого, грубого гроула, меняя плотность и настроение вместе с инструментами. Риффы монотонные, тяжелые и протяжные, они не столько сменяют друг друга, сколько наслаиваются, гитарные пласты добавляются, сдвигаются или убираются, но редко заменяются полностью. Из-за этого песни дышат и живут собственной логикой. Особенно ярко это слышно в центре трека «Зодчий кошмара»: после долгого, растворяющего вступления, где звук будто застывает во времени, все инструменты и вокал вспыхивают разом, без предупреждения, без нарастания, просто ударом.

Это альбом, после которого тишина звучит громче, чем любой шум. И в этой тишине, возможно, и кроется его главный смысл.

Александр Иванов.

Уводь — Делириум
Россия / #atmospheric #black_metal #dark_ambient

Свежая эссенция тьмы прямо перед вами. Начиная с мрачного, погружающего вступления, альбом затягивает в мир, сошедший прямо с обложки — мир хтони и забвения, где каждый путник сходит с колеи окончательно теряя свой путь.

«Делириум» удивительно умело нагнетает атмосферу, ведя слушателя по узкой тропинке, где за каждым изгибом безумных безумных нагнетающих скрывается опасность. Спустя три года затишья, Уводь возвращаются с по-настоящему полновесной и детально проработанной работой. Если прошлые релизы группы тяготели к яростной энергии raw black, то здесь ставка сделана на глубокие, продуманные аранжировки.

Каждая композиция движется в размеренном, гипнотическом темпе. Главенствует здесь пронзительный хрипящий вокал, через который отчетливо читается мрачная лирика — строки моментально врезаются в память. Гитары и барабаны, высекающие лютое зло, намеренно задвинуты на второй план: они выступают в роли экспозиции, рисуя черными мазками пугающий мрак бездонной ночи.

Olhava — Memorial
Россия / #blackgaze #post_black_metal #atmospheric #ambient

Потоки и струи в едином шуме несут охлаждающую влагу жизни и силы природы…

Наконец-то мы дождались этого монументального полотна. Всё, за что мы любим Olhava, доведено здесь до абсолюта: почти 80 минут фирменного прохладного эмбиента и сокрушительной, но светлой энергии блэкгейза.

С первой же композиции время замирает. Музыка не просто звучит — она впитывается в кожу, подобно мелкому дождю. Капли воды осыпают нас обволакивающим состоянием ностальгии, а наступающие прохладные туманы скрывают всё лишнее, оставляя слушателя наедине с его внутренним миром.

«Memorial» ощущается как храм памяти, возведенный из гитарного шума, эха и ветра. Здесь меланхолия не давит, а дарит долгожданное очищение. Это музыка созерцания, где ярость бластбитов воспринимается как очистительная гроза, после которой всегда наступает прозрачный покой. Идеальный финал зимних сумерек или начало весеннего пробуждения

Old Sorcery — The Outsider
Финляндия / #dungeon_synth #dark_ambient #black_metal

Рад представить вам новый альбом уже ставшего культовым проекта Old Sorcery. Для меня эта группа значит очень многое — её дебютник «Realms of Magickal Sorrow» когда-то стал проводником в мир Dungeon Synth и идеально вписался в мои плейлисты для моих первых настольных ролевых приключений.

Новый альбом «The Outsider» — это нечто большее, чем просто данжен-синт. Здесь Old Sorcery пускается в смелую эклектику эмбиента, классического данжа и даже блэк-метала. Это невероятное магическое повествование, где каждый звук — отголосок фэнтезийных легенд и саг о забытых героях. Звуковые дорожки заведут вас как в сырые, непроглядные подземелья, так и на вершины величественных гор, поражающих красотой своих магических ландшафтов.

Выделите время, отсеките лишний шум и по-настоящему погрузитесь в этот мир «Old Sorcery».

Ammanas — Anthems from the Ancient Tales
Россия / #atmospheric #epic_metal #black_metal

Новый релиз от отечественного мастера эпичного блэк-металла. Ammanas нащупал свой уникальный стиль, почерпнув всё лучшее у классиков: ясная оглядка на Summoning и Caladan Brood нисколько не умаляет оригинальности этого музыкального полотна. Раскатистый монументальный ритм, величественные духовые и далёкий, разносимый эхом скриминг складываются в единую панорамную картину древнего Средиземья.

Каждая композиция здесь подобна дивно украшенной и филигранно проработанной гравюре, сошедшей со страниц фолианта в руках серого мага. Светлая и возвышенная гармония пробуждает то самое чувство далекого, но бесконечно дорогого сердцу мира, даря нам невероятно многогранное и эпическое произведение.

Neurosis — An Undying Love For A Burning World
США / #sludge_metal #post_metal

Neurosis возвращаются: «An Undying Love For A Burning World» — это час, за который мир не успеет рухнуть, но вы успеете поверить, что это уже началось. Раскатистый сладж, разбавленный элементами более лёгкого пост-метала, создаёт многогранную ритмическую текстуру, которую чертовски интересно исследовать. Шумы и необычные звуковые эффекты придают релизу фантастический, почти космический подтекст, из-за чего его трудно назвать чисто агрессивным. Команде не чужды эксперименты: сдвигаясь в сторону пост-рока, музыканты развивают самые разные темы, создавая удивительно объемное и многогранное аудиополотно.

Порог входа, впрочем, достаточно высок: нужно запастись терпением и дождаться того самого поглощающего, чёрного и тягучего зла в эпике длиной почти 17 минут. Тем не менее этот альбом можно прогонять на репите десятки раз и каждый раз открывать в нём новые грани. Это точно не тот материал, который стоит включать фоном. Монументальный массив должен полностью захватить ваше сознание, чтобы вы смогли с головой погрузиться во вселенную гипнотического звука Neurosis.

Maria of Copper Mountains — В чёрны омуты
Россия / #atmospheric #folk_metal #black_metal #blackgaze

Первый полноформатный альбом Марии являет собой мрачное, распевное, глубокое, почти медитативное погружение в «черно омут» — в мир темного фолка, атмосферного пост-блэка и эмбиента.

Звуковое полотно соткано из выразительных контрастов, где парящий, кристально чистый вокал Марии вплетается в плотные инструментальные ландшафты, вдохновленные суровой природой и традиционной народной песней. Блуждающие голоса в тумане эмбиента, постепенно перерастающие в освежающий и холодный поток пост-блэка, но при этом не срываясь в экстремальный вокал, ведя единую линию проникновенного чистого вокала, почти обрядового пения, сохраняющее свою нежность даже в моменты звукового шторма.

«В чёрны омуты» — панорамная и очень личная работа, раскрывающая грани русской хтони через призму изящной меланхолии и безупречного чувства мелодии, оставляя после прослушивания ощущение очищающего холода.

MALIST — Вечное Эхо Падения
Россия / #atmospheric #melodic #black_metal

Вышедший на прошлой неделе новый альбом Malist с первых секунд интригует своим визуальным оформлением, автоматически покоряя мое сердце. Иллюстрации, отсылающие к фэнтезийной классике, сразу заявляют о претензии релиза на монументальность. Великолепная тонкая живописная работа, кажется, другого и не ожидаешь от оформления релиза за авторством inersys.

За безупречным визуалом скрывается не менее потрясающая музыка. Альбом моментально захватывает выверенным сочетанием высокого мелодизма и плотным, качественным напором агрессивных партий. Подобно бескрайним вымышленным вселенным, полным созерцания хрупкой красоты, этот релиз оставляет колоссальный простор для фантазии. Мир, существующий на грани, ловит идеальный баланс между атакой тёмных полчищ и лёгкой, воздушной меланхолией. Эпичные гитарные риффы и яростный повествовательный вокал мастерски удерживают динамику тьмы, окрашивая композиции в багровые тона с отблесками пожарищ давно ушедших битв. Очевидно, что над альбомом была проделана грандиозная работа: музыканту удалось собрать воедино множество инструментов и при этом сохранить идеальный баланс звука.

«Вечное Эхо Падения» постоянно удивляет. Это не монотонный монолит, а длинная, живая история, которая держит в напряжении и открывает всё новые поражающие ландшафты. С каждой композицией погружение становится глубже: ловишь себя на том, что уже физически выдыхаешь раскалённый воздух у подножия Роковой горы или скрываешься от безжалостной погони в дремучих эльфийских лесах. Подобные ассоциации, вспыхивающие по мере прослушивания, дарят редкий и невероятный опыт кинематографичного путешествия по самым далёким уголкам воображения!

Достойные упоминания:

Khara Ojuun — Shamanic Visions
Германия & Россия / #black_metal #pagan_metal

Пять черных якутских заклинаний. Совершенно бесшабашный и пугающий блэк-метал, обретающий облик шамана, ушедшего в свой зловещий ритуал-забытье. Отправляясь в потусторонний мир духов, он обращается к злым черным демонам, которые исполняют для него черный аккомпанемент классического монолитного звука, поверх которого шаман начинает кричать свои заклинания. Яростные вскрики как кульминационные призывы обряда или повествующее горловое пение с подыгрыванием на варгане — всё это задает поразительный антураж для, казалось бы, очень знакомому звуку. Один из лучших релизов, обращающихся к самобытной обрядовой культуре Якутии.

ИЛ — МИСТЕРИИ
Россия / #doom_metal #sludge_metal #black_metal

Незаслуженно пропущенный нашей редакцией мартовский релиз. Этой весной ИЛ представили монументальный альбом, доказав, что они выбрали отличный курс и продолжают уверенно его придерживаться.

Вас ждёт вязкая атмосфера тягучих риффов и гипнотический вокал, порой срывающийся в истеричный, отчаянный крик. Из необычного: в самой середине пластинки скрывается резко выделяющаяся по звучанию композиция. Лёгкая акустика и воздушный голос Ирины Зыбиной создают идеальную передышку перед тем, как вас вновь погрузит в толщу перегруженных гитар. «МИСТЕРИИ» — мощнейшее продолжение дискографии ИЛ и отличный повод познакомиться со всем творчеством группы, если этот звук вам близок.

Véhémence — Assiégé Pour Léternité

Франция / #melodic metal #black_metal

Вторая жизнь дебютного альбома Véhémence, которые решили его полностью перезаписать, изменив продакшен, добавив новый трек и вроде как обновив тексты композиций. Гитары стали плотнее, бас обрел вес, а вокал не тонет в общей канве, добавляя к палитре яркие эмоциональные краски. Слушая альбом, ловишь себя на мысли, что это не просто полировка старого материала, а переосмысление собственного звучания через призму опыта.