Анализ композиции ночного астрономического пейзажа
Введение
Сегодня мы коснёмся очень интересной и редкой темы - композиции в астропейзаже. Это не глобальный труд, а лишь небольшая статья, в которой я на конкретном примере разберу творческие приёмы, которые используются фотографами, чтобы создавать впечатляющие и запоминающиеся фотографии. После знакомства с этим материалом фотографы смогут эффективнее выстраивать композиции своих ночных снимков, а зрители - осознанно их рассматривать и получать более основательное и тонкое эстетическое удовольствие от ночных астропейзажей.
Контекст
Для начала определимся, в каком контексте мы будем говорить о композиции. Скажу сразу, что мы не будем разбирать здесь "правило третей" или "золотое сечение". Оставим эти понятия классическим учебникам. Здесь мы поговорим о композиции как о попытке управления вниманием зрителя, о том, как фотографу "зацепить" зрителя, донести до него своё визуальное высказывание, которое зритель рассмотрит, поймёт, осознает и испытает эмоции. Для этого у нас есть целый арсенал приёмов и средств: контрасты, цвета, ритмы, направления, аналогии, символы, смыслы, связи и т.д.
Особенности
У большинства ночных астропейзажей есть особенности, которые отличают их от дневных. Во-первых, они выполнены в тёмном ключе, что не удивительно, ведь мы снимаем ночью. Во-вторых, они отличаются сравнительно низким цветовым разнообразием. В-третьих, им присуща невысокая насыщенность (сочность) цветов. В-четвёртых, небесная часть нередко доминирует над земной и занимает бо́льшую площадь снимка. И наконец, в-пятых, в астропейзаже используются аналогии и смыслы, в основе которых лежат астрономические знания. К примеру, с точки зрения пейзажного фотографа звёзды это просто звёзды, просто точки, но, в сознании астрофотографа те же самые звёзды складываются в созвездия и обретают тысячелетнюю силу стоящих за ними мифов и легенд.
От эстетики ЛЭПок до ловушки центра Млечного Пути
За каждым снимком всегда стоит визуальное высказывание, посыл от автора. Каждому автору хочется сделать этот посыл интересным для зрителя. И в тот момент, когда начинающий фотограф осознаёт это, он начинает искать, что можно добавить в снимок, чтобы сделать этот посыл более интересным. И нередко в этот момент в кадр приходят линии электропередач (ЛЭП), поскольку они практически всегда есть под рукой и величественно возвышаются над землей. Следующий шаг в развитии композиционных взглядов - избыточное внимание центру Млечного Пути. Эта желтоватая штука с тёмными прожилками выглядит по-настоящему неземной. Она сама по себе способна впечатлять зрителей. Тот факт, что многие приходят в астрофотографию со словами: "хочу сфотографировать центр Млечного Пути" говорит о многом. И это прекрасная цель. Однако, будучи достигнутой, она может стать ловушкой, в которой астрофотограф застрянет в своём творческом развитии. Ведь здесь есть риск свести всю композицию к одной простой формуле: "центр Млечного Пути + что-то ещё". Сюда же можно отнести и множественные вариации на тему Млечный Путь + человек с фонариком. Одна картиночная запрещенная в этой стране соцсеть, будучи самым большим источником визуального попкорна, идеально иллюстрирует эти формулы: ленты астрогрупп буквально тонут в потоке однообразных кадров, выполненных по схеме: "центр МП + что-то ещё". Конечно, зрителю это приедается и в погоне за его атрофирующимся вниманием фотографы переходят к тяжелой артиллерии: выкручиванию ползунков контраста и насыщенности. И на этом вполне можно остановиться. Но что делать, если вы не хотите останавливаться? Если вы хотите сказать зрителю что-то большее? И если вы чувствуете, что способны на большее? В таком случае - читайте дальше.
Всё это конечно же не значит, что ЛЭПки и человек с фонариком на фоне Млечного Пути это плохо. Здесь я лишь предупреждаю, что есть опасность зациклиться на этом и остановиться в своём творческом развитии. Я сам регулярно снимаю центр Млечного Пути и людей с фонариками на фоне космоса:
Анализ композиции астропейзажа
Рассмотрим снимок, который я сделал в один из наших зимних выездов по Ленобласти. Зима выдалась малоснежной и пейзаж не радовал глаз: из земли торчала сухая трава, а к небу тянулись чёрствые ветви деревьев. Поиск композиции в такой ситуации - интересная задача. Проезжая мимо поля, мы наткнулись на несколько сосен, которые привлекли наше внимание. Исследовав окрестности, я нашёл точку для съёмки, откуда и сделал этот кадр. Это панорама из трёх кадров по 20 секунд каждый. Снято на Sony a7m3, 20mm f/1.8G на iso 640 c софт-фильтром. Это не прям шедевр-шедевр, но всё же глаз цепляет. Здесь очень много всего, поэтому мы используем этот кадр для иллюстрации композиционных приёмов и постараемся ответить на вопрос: почему нам хочется его рассматривать?
Ритм
В первую очередь взгляд притягивают три контрастные сосны по центру кадра и уводят его вдаль, где он встречается с насыщенным зеленым полярным сиянием и Ковшом Большой Медведицы. Потом мы замечаем, что ритм продолжается и в другую сторону - в верхнем левом углу снимка выглядывает сосна, как-бы нависая над зрителем и усиливая ощущение объёма в результате чего зритель чувствует себя частью этого ритма, тем более, что между соснами и для него нашлось местечко. В противоположной части кадра мы замечаем на небе встречный ритм из трёх полос красного собственного свечения атмосферы. Два этих ритма, земной и небесный, встречаясь, усиливают друг друга и это привлекает внимание зрителя.
Цвет
Следующий аспект привлекательности - цветовое разнообразие. В первые моменты когда зритель начинает рассматривать изображение, он видит его как-бы целиком и цветовые пятна одними из первых привлекают его внимание. Как уже было сказано, разнообразие цветов - это слабое место ночных пейзажей. Но на этом снимке цвета присутствуют в достатке благодаря природе - величайшему художнику: синеватый колорит ночного неба и Млечного Пути разбавлен зеленой разгорающейся дугой полярного сияния и красными волнами собственного свечения атмосферы. Даже жёлтое световое загрязнение от Выборга добавило разнообразия цветов этому кадру. Причём эти области цвета не пересекаются и не мешают друг другу, а наоборот - дополняют.
Астрономический контекст
Первое, что мы замечаем на небе это Млечный Путь с Лебедем и противопоставленный им Ковш Большой Медведицы. Связующим звеном здесь служит Малая Медведица и Полярная звезда - одна из самых важных точек на небесной сфере. Яркие звёзды выделены при съёмке с помощью софт-фильтра: это частоиспользуемый приём, который позволяет проявить рисунок созвездий и добавить разнообразия звездному небу. Благодаря этому стало видно, что все основные созвездия в кадре расположены на полукруге, который обрамляет три центральные сосны и наполняет содержанием небесную часть композиции.
Астрономические факты
Как уже было сказано, для астрофотографов звёзды - не просто точки. За каждой из них может стоять интересная история. И на этом снимке есть такой объект - «Мю Цефея» или как её ещё называют «Гранатовая звезда» - одна из самых больших в Галактике. Получила она такое название за насыщенный и глубокий красный цвет. Для сравнения: если наше Солнце уменьшить до размеров десятирублёвой монеты, то Мю Цефея будет размером с десятиэтажный дом! Диаметр Земли в таком масштате будет не больше толщины человеческого волоса. Ночное небо хранит в себе очень много интересного и совершенно неземного, поэтому дополняя описание фотографии подобными фактами мы так же воздействуем на зрителя и наполяем для него снимок новыми смыслами.
Спорадические смыслы
Среди композиционных отношений на ночных снимках всегда можно найти что-нибудь интересное. Например, при обработке кадра я заметил маленькую ёлочку, которая одиноко расположилась на скудном переднем плане. И тут же в моей голове родилась интересная линия: от маленькой ёлочки (рождения и молодости) через большее дерево (взросление и зрелость) к вечности Космоса (Млечный Путь). Увидев это однажды и построив в своей голове эту связь, теперь я не могу не видеть этого мотива, когда смотрю на фотографию. Нередко бывает, что зрители сами находят на снимках такие интересные и изысканные отношения, которые бы ни за что не пришли мне в голову!
Выводы
Вопреки сложившимся стереотипам, круг выразительных возможностей в ночном астрономическом пейзаже очень широк. И ими можно и нужно пользоваться, чтобы создавать интересные работы, чтобы говорить зрителю что-то ещё помимо: "вот центр Млечного пути и какая-то земля". Когда вы придумываете и создаете для зрителя такое сообщение, то он начинает путешествовать по фотографии, изучает и запоминает её, насыщается той игрой контрастов и смыслов, которые вы туда заложили. Тем самым он понимает ваше визуальное высказывание и испытывает от этого эстетическое удовольствие. Чтобы развивать в себе эту способность нужно много снимать, учиться искать композицию в полной тьме и прокачивать свои астрономические знания. Кроме того, необходимо рассматривать ночные пейзажи других фотографов и постоянно задавать себе вопросы: что хотел сказать автор? Чем эта фотография цепляет? Как на ней соотносятся земные объекты и небесные?..
В этой статье мы разобрали некоторые элементы композиции в ночном пейзаже, но не все. Ещё многое можно сказать и про связь земного и небесного, и про человека в кадре... но, пожалуй, оставим эти темы для следующего раза.
Желаю вам ясного неба и оригинальных композиционных решений!
Автор статьи: Юрий Звёздный
