Как не унывать, сравнивая себя с другими (#2)
Привет! В течение 2020 года в паблике Артнаграда выйдет серия статей. Это интервью с художниками на тему сложностей в творческой работе. Цель этих интервью: помочь другим авторам решить схожие проблемы.
Интервью проводит: Дмитрий Лященко, редактор artnagrada.ru и автор книги «Как выжить в индустрии комикса»
На вопросы отвечают: популярные художники и иллюстраторы
Вопрос: Представьте, вы просматриваете в ленте чужие талантливые работы, невольно сравниваете себя с другими авторами... и, в конечном счете, это сравнение мешает вам творить. Сталкивались ли вы с таким? Если да, что вы чувствовали? И как справились с проблемой? Пожалуйста, ваш совет.
(первая часть ответов доступна тут)
Если сравнивать, то с собой
Наташа jwitless (занимаюсь рисованием в первую очередь для души, хотя в последние годы это стало и способом заработка. Меняю стили и тематики, люблю пробовать новое): Да, чужой скилл может не только восхитить, но и погрузить в уныние. Очень хочется себя пожалеть, мол, вот повезло кому-то, а мне не дано. Но когда возникает чувство собственной неполноценности, на другую чашу весов мозг кладет совершенно четкие аргументы: сколько часов ты потратил на самосовершенствование? А сколько потратил автор? От скольких вещей он отказался ради того, чтобы быть на своем месте, а сколько ленился ты?
Если ты тратишь 5 часов, чтобы нарисовать то, что крутой художник нарисует за 30 минут — это лишь пропорция, напрямую зависящая от вложенных трудовых затрат.Есть так называемое правило 10 000 часов — почитайте про эксперимент с музыкантами. Есть простая зависимость между тем, сколько ты потратил времени на обучение, и тем, кем тебя потом назовут — талантом или посредственностью. Так что надо чаще себя пинать и меньше жалеть.
Натали де Корсар (Natalie de Corsair или просто Натали, художник-самоучка со стажем около 12 лет. Рисую все, что нравится, включая фентезийные штуки, антро, людей и прочее): Разумеется, сталкивалась. Когда была младше, после сравнений с другими ощущала себя неудачницей, на дне души которой где-то поселилась зависть. Ничего хорошего в этом нет. Если постоянно давать волю грустным мыслям и страданиям, так и останешься сидеть в яме, а зависть никогда ни к чему толковому не приводит. По мне — это одно из самых противных и бессмысленных чувств, от которого надо избавляться еще в зачатке.
Мне помогло осознание того, что мой арт — это часть моей жизни, ничьей больше, и только от меня зависит, насколько я преуспею.Поэтому сравнивать себя с кем-то другим не имеет смысла, ты — это всегда ты, со своими собственными жизненным и творческим путями. Уж если так сильно хочется сравнить, сравнивай только с собой и смотри, есть ли прогресс, и хвали себя, если все в порядке. А если нет, отмечай, где есть слабое место, и работай над этим.
Надя Чай (художник-иллюстратор. Рисую комиксы и иллюстрации на заказ, работаю над личными проектами и снимаю видео на ютуб о творчестве): Я до сих пор сталкиваюсь с тем, что сравниваю себя с другими. Это очень неприятные чувства: какой-то несправедливости, ощущения себя ничтожеством или мысль, что у меня ничего не получится. Я думаю, что это вошло у меня в привычку в детстве. Часто мне говорили «Посмотри на Аню, какая она аккуратная, а ты растяпа».
А сейчас в эру соцсетей мы видим только самые лучшие моменты из жизни других. И сразу же в голове этот голос: «Почему у тебя не так, как у него?».
В такие моменты мне помогают три вещи.
1) Поделиться переживаниями с близкими, которые обращают мое внимание, на то, что в мире нет идеальных людей. У других тоже что-то не получается, они испытывают такие же эмоции, но часто не показывают этого. Возможно, человек, с которым я себя сравниваю, потратил много лет на пробы и ошибки.
Как говорится: « Не сравнивай свое начало с чьей-то серединой».2) Стараюсь отслеживать и осознавать свои чувства, а не просто утопать в негативе. Задаю себе вопросы «Чему конкретно я позавидовала, посчитала не справедливым, что меня задело?».
Сравнение можно обернуть в свою пользу, посмотреть, что я могу исправить, в чем могу стать лучше. Чтобы это, наоборот, мотивировало.3) И последнее, мне помогает ограничить себя от соц.сетей. Больше обращать внимания на себя, свою жизнь, хвалить себя за проделанную работу и даже маленькие успехи.
Так как вся моя работа сосредоточена на соц.сетях, в какой-то момент начинаешь там просто жить. И кажется, что я один такой неудачник.
Мы все разные и уникальные. У каждого свои слабые и сильные стороны, свой путь. И главное, своя изюминка, которую надо найти и она будет приносить радость больше, чем любое чужое достижение.
Всегда будут те, кто лучше
Муравьед (люблю рисовать): Да, конечно с этим сталкиваешься постоянно. Но когда я только начинала рисовать, это было больше стимулом, чем проблемой. Я размышляла следующим образом: все с чего-то начинали. Они не сразу стали скилованными художниками, они учились и работали, тратили годы на совершенствование.
Если у них получилось, то и у меня получится.Сейчас, бывает, расстраиваешься, когда встречаешь в ленте работы прямо заметно лучше своих. Особенно в моменты, когда устаешь от рисования и наваливается нежелание что-то делать и нелюбовь к результату. Но я нашла способ бороться с таким чувством.
Я изучаю, смотрю чужие фишки, исследую, почему мне так понравилась эта работа и чем она лучше моих.Что я могу усовершенствовать в своем творчестве? Быть может, подтянуть анатомию? Возможно, тут лучше с детализацией? Идея сильнее моих? В конечном счете, это позволяет развиваться. Всегда будут те, кто лучше. Считайте, что это учителя, а не соперники.
Учитесь уважать и любить свое творчество
Анна Ремизова / RÉMICH (продолжаю традиции классического мирового искусства, используя современные техники): Сравнения никогда не мешали мне творить, а, наоборот, вдохновляли или подстегивали достичь не меньших результатов. Это вопрос трезвой оценки своей техники и понимания своих целей.
Если поставить цель «Научиться так же», зависти не остается места.Мне всегда интересно проверить свои навыки, например в копийной практике признанных мастеров. Так я бросила себе вызов с «Джокондой» и «Девушкой с жемчужной сережкой».
Anastasiia Platoshyna / Stasya Sher: Когда я только начала пользоваться соцсетями, меня действительно волновало, кто что делает и почему у кого-то выходит лучше/быстрее. Отвратительное чувство. Сейчас я к этому отношусь гораздо спокойнее и просто воспринимаю работы других авторов как мотивацию.
Для меня главное — то, что я делаю, и что мне это нравится.
Я стараюсь не чувствовать негатив к собственным работам или к работам других художников. У каждого что-то свое и было бы неправильно и нечестно себя сравнивать. Такое мировозрение развязывает руки. Моя мотивация черпается из различных источников, таких как мои хобби и путешествия. В мире столько занимательных вещей — не соскучишься.
TARMATARM (рисую всякие смешные штуки и упоротых персонажей. Иногда устраиваю мини-конкурсы и челленджы в своем паблике): Пролистывая ленту вконтакте, я действительно иногда вижу настолько крутые и близкие мне по душе работы, что у меня перехватывает дыхание от своей никчемности. Это действует на меня как очень хороший стимул, как пинок под зад. Я понимаю, что хочу рисовать так же. И для этого мне нужно больше работать над собой и меньше лениться.
С другой стороны, надо понимать, что до уровня некоторых художников ты можешь дорасти очень не скоро. Поэтому надо смириться с тем, что имеешь на данный момент, но продолжать развиваться в своем темпе.
Valya Karnavalova (я невероятно ленивый рисовальщик, рисование для меня — одна из форм лени. Рисую упрощенно, без объемов и прочих прибамбасов не только потому что мне так нравится, а просто лень все остальное добавлять): Когда-то давно у меня такое было, но сейчас чужие работы, наоборот, вдохновляют и радуют.
Я построила свою ленту в инстаграме так, что подписана в основном только на иллюстраторов и дизайнеров, которые мне нравятся и которые наверняка лучше и успешнее меня. И когда вижу что-то красивое, обязательно добавляю в сохраненки и потом либо просто вдохновляюсь, либо «подворовываю» какие-то идеи или формы — перерабатываю в свое. И это правильно.
По-идее, крутые работы не должны вызывать плохие чувства.Если у вас так, мой совет — либо почистите ленту, она не должна вас расстраивать и, уж тем более, демотивировать, либо надо как-то учиться уважать и любить свое творчество. Вообще, насмотренность для иллюстратора очень важна, хорошо быть в курсе всяких тенденций и т.д.
Леша (рисовака историй, автор комикса «Давай дружить?» и всякого другого): На данный момент мне удалось избавиться от всякой ерунды в голове, поэтому, смотря на работы крутых художников, я просто... чувствую благодарность и любовь, и восхищение.
Но раньше у меня был весь эмоциональный спектр от зависти до стыда.
Силы на творчество можно брать не только из хорошего, но и из негативных эмоций. Нужно просто сделать стыд, зависть, злость на то, что не получается, топливом для внутреннего двигателя.И тогда он не только заведет мотор, но и в конце концов израсходует все плохое — в результат.
Думаю, нужно перестать воспринимать плохие чувства как что-то неправильное. Они есть, и это нормально. И когда вы принимаете их, они не могут больше мешать вам двигаться.
Но вышеописанное может быть только промежуточным этапом, когда нужно собраться и прокачать скилл. Лучше все-таки придти к пониманию простой мысли — все эти гонки крутости бесконечны, всегда можно будет найти того, кто лучше, но зачем? Не лучше ли просто любить то, что делают другие, и, тем более, любить то, что делаешь ты? Потому что это твое и ты это сделал. Разве это уже не круто?
Найдите свою нишу
Nature drawing (художник-анималист, с девизом «милоты много не бывает»): В какой-то момент я пришла к мысли, что нет смысла переживать из-за того, что кто-то рисует лучше тебя. Ведь у другого художника могут быть другой стиль, другие материалы и манеры. Допустим, нет смысла, когда ты рисуешь акварелью и видишь крутую работу в цифре, сидеть и унывать, что этот художник рисует намного лучше.
Я думаю, каждый художник хорош в чем-то своем.У кого-то хорошо получаются пейзажи, а кто-то мастер рисования маркерами. Поэтому считаю, что чужими работами нужно именно вдохновляться. Возможно, заимствовать или учиться у них чему-то.
Да, на особо понравившиеся работы можно равняться, чтобы было больше стимула совершенствоваться в рисовании. Но все же каждый хорош по-своему. У художника не обязательно должен быть супер-реалистичный стиль, чтобы ему и окружающим нравились арты, что он делает. Много кто рисует простые, но трогающие душу картинки, потому что ему это нравится.
Так что думаю, вам просто нужно рисовать то, что хочется и как хочется, возможно, найти свою маленькую нишу и совершенствоваться в ней. И в ней обязательно найдутся свои любители именно вашей манеры рисунков.
До новых статей!
Artnagrada — это популярная платформа для художников, фотографов, дизайнеров, архитекторов, кураторов, представителей других видов визуальных искусств. Мы ищем, публикуем и продвигаем информацию о различных возможностях творческой сферы. Наша команда освещает конкурсы, гранты, премии и стипендии.
Наши страницы в социальных сетях:
— https://www.facebook.com/Citycelebrity.ru