«Мир искусства». Очарование графики...
Критики-современники называли искусство Серебряного века декадансом и ругали за настроение упадка, но позже этот период стали называть «русским Ренессансом». Серебряный век породил множество направлений и течений в философии и искусстве, противоречащих друг другу. Их объединяло одно: деятели культуры рубежа столетий искали новые способы самовыражения, новый художественный язык, который гармонично существовал бы в сочетании с культурными традициями ушедших эпох.
Мир искусства - одно из самых значительных художественных движений в России конца XIX - начала XX века. Объединение «Мир искусства» выросло из гимназического, а затем студенческого кружка, который сгруппировался вокруг юного Александра Бенуа, сына известного петербургского архитектора.
Как художественное общество «Мир искусства» окончательно оформился только к 1910 году. К числу художников «Мира искусства» относились Александр Бенуа, Константин Сомов, Леон Бакст, Михаил Нестеров, Мстислав Добужинский, Евгений Лансере, Виктор Васнецов, Иван Билибин, Николай Рерих и др. Все эти художники отличались друг от друга по стилю, художественной манере. Но существовало и нечто общее, что объединяло их. Их прочно связывало неприятие академизма, живой интерес к новым течениям в искусстве Запада, поиски новых художественных форм, наряду с развитием традиций русского живописного искусства.
Борис Кустодиев
«Групповой портрет художников общества «Мир искусства». 1920 г.
Собрание Русского музея г. Санкт-Петербург.
В 1898 году, в зале музея Барона Штиглица, со всей торжественностью - в присутствии членов царской фамилии! - была открыта первая выставка художников объединения «Мир искусства». Она выглядела необычно. Впервые рядом с картинами и скульптурами экспонировались акварели и рисунки, эскизы декораций и монументально декоративных работ. Молодежь встретила ее с огромным интересом. Александр Бенуа вспоминал: «Нашим лозунгом было «чистое и свободное искусство». Но вот чем-то наша уж очень широкая позиция оказалась непонятной русской публике и еще менее - всей тогдашней русской прессе, а потому наше выступление в общем было встречено с определенной и предвзятой враждебностью. Те обвинения, которые бросались тогда молодой русской поэзии, были теперь направлены и против нас - художников. Мы сразу были прозваны декадентами, сразу нашлись и какие-то господа, которые являлись на нашу выставку только для того, чтобы вдоволь на ней посмеяться и повозмущаться».
Из всех членов «Мира искусства» Александр Николаевич Бенуа отличался особой универсальностью. Это относилось как к его знаниям, так и к занятиям. Он был и художником, и книжным иллюстратором, и оформителем театральных и оперных спектаклей, и историком искусства, и художественным критиком.
Леон Бакст «Портрет А. Н. Бенуа». 1898 г.
Собрание Русского музея г. Санкт-Петербург.
Одновременно с организацией выставки началась подготовка к изданию художественного журнала «Мир искусства». С каждым годом круг сторонников «Мира искусства» расширялся. Журнал стал новым для России типом периодического издания. Каждый номер журнала, начиная с обложки и кончая начертанием шрифтом, был цельным произведением искусства. Своим повышенным интересом к зарубежному искусству мирискусники заслужили в литературно-художественной среде репутацию западников. Журнал «Мир искусства» регулярно знакомил русскую публику с станковыми и прикладными видами творчества зарубежных мастеров. В отечественной истории их привлекала эпоха XVIII века, её обычаи, нравы. Мирискусников прозвали «ретроспективными мечтателями».
Среди мирискусников складывался самый настоящий культ книги. Печатные издания, оформленные художниками «Мира искусства» открыли новую страницу в книгоиздательском деле. Своеобразие подхода мирискусников к книжной графике заключалось в том, что они обнаружили в ней возможность синтеза литературного текста и изображения - иными словами, литературного и визуального образа. Именно «Мир искусства» превратил книжную графику в настоящее искусство и поднял его на невиданную дотоле высоту.
Казалось бы, «Мир искусства» не создал какого-то нового художественного направления. Стилистика его произведений находилась в русле так называемого стиля «модерн», который был визуальным аналогом литературного символизма. С этим стилем была связана декоративность, историческая ретроспективность, известная изысканность. Тем не менее, именно «Миру искусства» суждено было стать переходным моментом в развитии русского искусства на рубеже веков. Значение «Мира искусства» состояло в том, что он изменил привычную систему взглядов на искусство и роль художника, расширил границы искусства, открыв и популяризировав достоинства как современного западного, так и национального, народного русского искусства.
… Очарованием графики Серебряного века можно полюбоваться прямо сейчас - на нашей выставке в корпусе «Современное искусство» (пер. Лермонтовский, 22).
Константин Сомов «Отдых». 1912 г.
Собрание ТХМ.
