Интервью с выпускниками курса «Сценаристика и режиссура мультсериалов и комиксов»

Привет! Расскажи немного о себе, откуда ты, чем занимался(-ась) до обучения?

Алана Хадарцева: Я уже семь лет проживаю в Москве, сама из Северной Осетии, училась в МГУ на госуправлении. Сейчас работаю по специальности в Министерстве промышленности и торговли, до этого работала в журнале стилистом в SMM-агентстве. Сейчас госслужбу совмещаю с обучением. Люди учатся, чтобы работать, а я работаю, чтобы учиться.

Анна Сафронова: Я – 3D аниматор, живу и работаю в Москве. На курс пришла ради своих амбиций, то есть не для смены профессии, а скорее для хобби.

Анна Яковлева: До обучения на курсе я ходила на другие, например, по рисованию манги, и настраивалась на то, чтобы быть мангакой. Потом поняла, что хотела бы видеть свой проект в анимации, потому что в ней больше возможностей: можно сделать цвет и добавить музыку, которая будет играть роль в повествовании.

Эдуард Ипатов: Я окончил МГУ и МГИМО по специальности международные отношения, но понял, что мне это не сильно нравится, решил переучиться на сценариста. Поэтому нашел курсы, начал писать – понравилось!

Павел Слободсков: Мне 30 лет и я из Москвы. Всю сознательную жизнь, после армии и института, я на госслужбе правительства Москвы. В 2019 году занимался звуковым дизайном. Сначала всё шло хорошо, а потом начался COVID-19, и я вернулся обратно в правительство Москвы.

Почему выбрал(-а) именно курс «Сценаристика и режиссура мультсериалов и комиксов»?

Алана Хадарцева: Я очень люблю японскую анимацию. Последние, может быть, пару лет хотела создавать что-то свое. В марте мне резко пришла идея в голову, что нужно вообще понять: что, откуда, куда. И самый такой подходящий курс, который, на мой взгляд, дал бы нужные ответы, оказался курс «Сценаристика и режиссура мультсериалов и комиксов».

Анна Сафронова: Я смотрела на YouTube стримы с Димой, и меня привлекла его форма общения. В целом мне очень нравятся большие курсы, где тебе много всего рассказывают. «Выучи все за пять дней», – это не мое. Поэтому я сразу пошла в первый поток этого курса.

Анна Яковлева: Подумала, что можно попробовать себя в качестве режиссера, поэтому пошла на курс Димы, еще заканчиваю «Концепт-арт и стиль фильма» и до этого проходила «Сценарное мастерство и режиссуру».

Эдуард Ипатов: Понравился преподаватель, структура того, что рассказывается и как рассказывается.

Павел Слободсков: У меня есть мечта – хочу создать собственный мультфильм. Два года я был подписан на AnimationSchool и однажды увидел, что запускается новый курс Димы Шрамко, и решил записаться, потому что для создания мультика нужно сначала написать сценарий.

Как проходила учеба? Какие впечатления остались, что понравилось и что хотелось бы добавить?

Алана Хадарцева: Изначально я искала университет, обучение в котором было бы очным, но потом одна знакомая, которая работает аниматором, посоветовала AnimationSchool. Она проходила курс «Раскадровка, озвучание и аниматик», осталась в восторге и сказала поискать здесь. Хоть я хотела что-то очное, для меня важно было комфортное общение с коллегами, но именно это я и нашла. У Димы на курсах очень комфортно, и так получилось, что мы с группой на одной волне. Мне все очень нравится и к программе вообще не придраться. Мне кажется, что это сверх того, что нужно. За эти 4 месяца если какие-либо вопросы и возникали, ответы на них находились.

Анна Сафронова: У нас была большая группа, мы собирались два раза в неделю, каждая встреча длилась по три-четыре часа. Уроки проходили долго, как целый день учебы, потому что Дима очень много уделял нам внимания, подробно отвечал на вопросы, проводил разбор работ, давал какие-то комментарии. Мне очень понравилось, с ним всегда можно было поговорить на любые около сценарные темы и задать какие-то вопросы по конкретным примерам, это очень помогало в процессе учебы.

Анна Яковлева: Дима хорошо подготавливает материал, классно записывает лекции, все очень удобно.

Эдуард Ипатов: Всё очень круто: большое количество информации и практики, есть возможность каждый раз находить свои ошибки и исправлять их. Дима очень круто следил за всем. Научились проверять чужие работы, так сказать, появились скрипт-докторские. Дима сначала нас корректировал полностью, а дальше дал возможность уже самим отслеживать, как другие студенты делали работу. Было очень здорово, что кто-то больше видел у себя ошибки в тексте, а я, например, часто игнорировал свои, но видел у других и в какой-то момент понял, что мне нужно следить за тем же самым. Ещё понравился быстрый темп. Возможно, иногда не хватало отдыха, но здесь это вопрос уже того, что я параллельно работал, но в принципе всё успевал делать в нужных. Всё быстро и четко, но при этом есть время усвоить информацию и реализовать то, что ты усвоил. Мы трижды полностью проходили путь от идеи до сценария, и на каждом из этапов я замечал рост.

Павел Слободсков: Прежде всего, мне понравился преподаватель. Есть люди, которые преподают, как бы немного свысока: «Я вот знаю, а ты пока ещё нет». Дима – он как «свой пацан»: на любой вопрос отвечал, главное не стесняться спрашивать, хотя у меня сначала были с этим проблемы.

Расскажи о любимой идее, из тех что придумал(-а) за курс? Это был мультсериал или комикс?

Алана Хадарцева: Изначально я пришла, чтобы создавать свою идею, именно как анимацию и как комикс тоже, но пока мне интересно писать сценарий именно для анимации. Первая и основная идея она была совсем уж учебная, потому что мы ее не планировали дальше как-то развивать, а вот вторая как раз таки та, с которой мы будем дальше работать. О ней я расскажу, когда уже закончу курс.

Анна Сафронова: На первом блоке мы учились строить структуру и разработали несколько своих идей: первая была написана по существующему сериалу «Моя геройская академия», на основе нее все учили, потом мы писали пару пробных своих идей. Наверное, мне больше всего понравилась последняя, потому что она была более оформленной, и ты уже прошел все стадии страдания, когда нужно эту идею внести в определенную конструкцию, чтобы та работала. Конечно, нужно благодарить Диму, так как он очень дружелюбный и терпеливый, потому что из раза в раз он нам повторял одно и то же. Моя идея это «супербоевка» про клевых девчонок, у которых есть мягкие игрушки, похожие на покемонов, и как в «Шамане Кинге» они становятся большими в параллельных мирах, и там происходит месиво. Это мультсериал, но фактически это не имеет значения, так как ты разрабатываешь именно структуру. Сейчас у нас есть только первая серия с заделом на будущее. Мы не брали весь сериал целиком, это будет дальше.

Анна Яковлева: Сейчас я занимаюсь разработкой любимой идеи, но ее нужно еще доделать. Идея про девочку, которая учиться жить на планете, где с презрением относятся к людям. Я вижу это как мультсериал, но, может быть, комиксы будут в качестве мерча, пока не знаю, над этим нужно подумать, потому что это все еще мне близко, и я не хочу открещиваться от манги.

Эдуард Ипатов: Последняя идея мне больше всего понравилась и её я взял для продолжения. Сейчас иду с ней дальше по курсу. Я решил сделать супергеройский мир, где у людей неожиданно появились суперспособности. Этот мир поделён между супергероями и суперзлодеями, некоторые из них охватили себе определенные районы. И так получилось, что у главного героя нет никаких способностей, но он устроился работать чистильщиком, который убирал «последствия» разборок супергероев и злодеев. В какой-то момент герой случайно убивает одного из братьев злодея из банды и за ним начинается охота. Дальше он будет, используя свои навыки, выживать в этом мире в новых условиях.

Какие ключевые, по твоему мнению, навыки ты приобрел(-а) на курсе?

Анна Сафронова: Терпение. Когда ты очень долго переписываешь одну и ту же работу, это немножко надоедает, но зато ты начинаешь понимать, что неправильно сидеть с мыслями «моя идея гениальна» или «один раз придумал, и работать больше не надо». Нужно относиться к своей идее как к работе, и определенно смириться с тем, что она претерпит изменения ради лучшего.

Анна Яковлева: Много всего, потому что на тех курсах тоже обучали написанию сценария, но поняла, что все было довольно сжато, основы основ. Мне было сложно записывать свои мысли, краткую запись идеи. Если раньше у меня появлялась какая-то задумка, я могла лишь как-то кратко расписать ее по наитию, потом уже пыталась писать сценарий, и выходило не очень. На курсе сначала записывали идею, потом синопсис, далее поэпизодник и только после этого сам сценарий.

Эдуард Ипатов: Понимание структуры, осознание того, насколько важны дедлайны, как с ними вообще работать в условиях, когда ты загружен. Как распределять свое время, для того чтобы все успеть, как быть внимательным к ошибкам, как избегать повторов и так далее. Усиливается воображение, потому что Дима постоянно подчеркивает, что первые идеи – это самое банальное, нужно идти дальше, зарываться глубже. Это позволяет расширить горизонты и перейти к идее, которую ты изначально даже не мог представить. Потом работа с материалами, под каждую идею, которую ты придумал, нужно сначала накопать определенную базу, понять, как всё работает, и возможно ли это вообще в созданной вселенной. Теперь, когда смотришь фильмы, подмечаешь какие-то ошибки, какие-то недочеты даже в известных картинах, и также понимаешь, что сделано круто. Ты становишься не просто зрителем, потому что анализируешь.

Павел Слободсков: Я начал понимать структуру работы, грубо говоря, ты можешь научиться забивать гвоздь, но нужно уметь применить это. Знаю, что сценарий это не просто художественный текст, но и инструкция, по которой аниматоры будут работать дальше. Это еще и ответ на вопрос, почему при написании нужно использовать много глаголов и мало прилагательных, так как аниматор делает как раз таки «глагол». Описательная часть – понятно, но главное – что персонаж делает. Освоил структуру сценария: как он оформляется, какие отступы, как записывается. Появилось понимание, что делает сценарист, какое место он занимает в индустрии, на что влияет его работа.

Как происходило взаимодействие с преподавателем? Насколько сильно Дима вовлечен в учебный процесс?

Алана Хадарцева: Честно говоря, я иногда удивляюсь, как Дима помнит все обо всех, все идеи, все, что мы не помним сами о себе. Дима – топ, всегда очень отзывчивый, даже если кто-то пришел без домашнего задания, он всегда может дать дополнительное время, чтобы с кем-нибудь созвониться, обговорить, очень контактный, коммуникабельный и с хорошим чувством юмора. Очень классно, что именно Дима, вводит нас в эту новую область науки, знаний.

Анна Сафронова: Мне кажется, Дима больше нас вовлечен в процесс. Можно сказать, где-то мотиватор, потому что ты можешь прийти к нему с проблемами, если у что-то не получается писать или какой-то ступор, он не будет давать совет по твоей идее, а скажет, как отпустить ситуацию или посмотреть на нее под другим углом. Благодаря дружественной обстановке на курсе, я чувствовала себя комфортно: для меня Дима был больше другом, чем преподавателем. И главное он действительно мог помочь как с твоей работой, так и вещами из реальной жизни. У него даже была лекция о том, что нужно спать 8 часов в день!

Анна Яковлева: На занятиях довольно дружелюбная обстановка, бывало весело. Мне кажется, что погружались в процесс довольно сильно, если что-то непонятно, иногда могли долго разбирать это. К примеру, студент мог задать вопрос, и ему очень долго разжевывали, так сказать, до победного конца.

Эдуард Ипатов: Погружение было почти моментальное: Дима пару занятий нам объяснял, как и что нужно делать, дальше уже просто нас направлял, как мы в этих рамках должны себя вести, как должны анализировать, что должны смотреть. Поэтому всё было здорово, очень доброжелательный преподаватель, всегда поддерживал, даже если у ребят, которые начинали в себе сомневаться в своих идеях, он всегда их вытягивал, подсказывал, как это можно реализовать и объяснял, почему нет плохих идей: они могут быть недоработанными, сырыми, но любую можно сделать классной. Видно, что Дима в этом очень хорошо разбирается, может легко объяснить другим, что требуется в той или иной ситуации. Раньше я считал, что сценаристика – это понятие, которое изначально было абстрактным: ты просто сам придумываешь идеи и сценарий. И в моём представлении нельзя было другому человеку объяснить, как работает фантазия. Но на курсе я понял, что у всего есть какие-то механизмы, крючки, которые позволяют тебе реализовать что-то крутое.

Были ли какие-то дополнительные активности во время учебы? Какие понравились больше всего?

Анна Сафронова: Дима проводил внепрограммные уроки: мы смотрели фильм, разбивали его на арки, то есть вычленяли структуру, а потом у нас были сценарные игры, подобные я теперь провожу со своими друзьями. В общем, задействована не только теория, но и практика.

Анна Яковлева: Дима проводил сценарные игры. Это довольно интересно, и вроде еще договаривались на оффлайн-встречу, правда пока что она не случилось, но я ее жду, мне кажется, было бы весело. А еще здорово, что на мой день рождения Дима подарил мне книгу!

Эдуард Ипатов: У нас проводились сценарные игры, для разгрузки было круто. Дима нас делил на команды, мы придумывали ситуации и в рамках истории старались отыгрывать наших персонажей. Ты должен понять, как герой будет действовать, и насколько логично.

Павел Слободсков: Мы играли в ролевые сценарные игры, наподобие Dungeons & Dragons: сначала показываем персонажей, потом их установку, к чему они стремиться, то есть даём зрителю понять, о чём будет сериал, и захочет ли он смотреть его дальше. При переходе во второй акт мы делали романтические приключения, как в комедиях, и потом просто искали завершение.

Уже есть планы на будущее?

Алана Хадарцева: Однозначно продолжать обучение, как можно больше, как можно дольше. Именно если говорить про работу, то пока тут немножко колеблюсь, потому что все-таки я пришла сюда, чтобы создавать что-то больше для себя, то есть хочу, но не до конца понимаю, как правильно в индустрии все работает, однако многие ребята пришли, чтобы работать на студиях, например, junior-сценаристами.

Анна Сафронова: Пока планирую продолжить обучение, потому что у меня это происходит в рамках хобби. По поводу своих задумок, которые хотелось бы реализовать каким-нибудь образом, пока не определилась. Но те знания, которые я получила даже за первый блок, по моему ощущению, подняли меня на новый уровень. Теперь я работаю над своими идеями совсем по-другому, они стали глубже, интереснее, насыщеннее уже сейчас. Я хочу узнать еще больше, чтобы стало еще лучше. И в конечном итоге хотелось бы получить готовый продукт, мультик – это, конечно, мало вероятно, учитывая сколько стоит производство, но может быть что-то получится сделать в книжном виде или в формате комикса.

Анна Яковлева: Хочу разработать свой проект! Обучение продолжу, скоро как раз стартует второй блок.

Эдуард Ипатов: Дима на последнем занятии рассказал, как собирается портфолио, я его готовлю сейчас, буду отправлять в студии, чтобы параллельно реализовать себя и на реальных проектах, понять, как это не только в теории, но и на практике. На протяжении курса Дима говорил, что от студии к студии всё меняется, у режиссеров своё видение, каждый по-своему требует и с ними нужно уметь устанавливать контакт. Нужно и дальше развиваться, чтобы получалось все лучше и лучше, поэтому решил продолжать.

Павел Слободсков: Конечно, уже задумываюсь о своём проекте. Сейчас я инспектор на госслужбе, выполняю поручение начальника, но здесь мало творчества, работаешь и ничего больше. А в творческую работу ты вкладываешь идеи. Да, я понимаю, что это из разряда «Миссия невыполнима», мультфильмы очень дорогие, но как говорится – дорогу осилит идущий. Тем более, что я хочу продолжать учиться.

Что ты можешь посоветовать тем, кто только планирует пойти на курс?

Алана Хадарцева: Во-первых, отбросить любые сомнения. Просто очень часто я замечала, что многие ребята сомневаются в себе и в том, что они создают. На мой взгляд, любой уважающий себя не только сценарист, но и творец какого-либо искусства, должен отбросить это в первую очередь, потому что страх неудачи очень сильно ломает. Нужно воплощать свое и не стесняться. В группе у ребят очень необычные классные идеи и мне нравится, когда они не ставят вопросы «понравится — не понравится». Также я недавно читала интервью Хадзимэ Исаяма, который создал «Атаку титанов». В начале карьеры очень многие студии отказывались брать его сценарии, просили многое переделать в манге, но он не соглашался и в конечном итоге необычность его произведения и сделала его культовым.

Анна Сафронова: Не бойтесь, вы получите базу, с которой сможете работать, и больше не будете в этом тумане «что же мне делать». Вы получите такую прямую тропинку, по которой сможете идти и получать хороший сразу результат, даже если у вас нет опыта.

Анна Яковлева: Наверное, пораньше садиться за написание домашки, потому что хоть и кажется, что на нее уйдет мало времени, но на самом деле уходит довольно много, но это интересно. Нужно просто учитывать время и распределять его грамотно.

Эдуард Ипатов: Нужно четко распланировать свой график. Понимать, что действительно потребуется отдать очень много сил: вам будет недостаточно за час перед занятием что-то написать и отправить с мыслью «все будет отлично». Нет, это будет требовать много времени, много внимания, много самоотдачи. Возможно, четко понимать мотивацию, чтобы пройти этот курс от начала и до конца. Дима в этом плане помогал многим ребятам, кто сомневался. Однако для того чтобы было с чем помогать, всё равно надо иметь «зерно», которое тебя направит.

Павел Слободсков: Первое – это определиться со временем, важно успевать делать домашние задания. Нужно отдавать себе отчет, что нужно будет заниматься, быть честным перед собой, выделять время, чтобы получить результат.

Если вы хотите узнать больше о курсе «Сценаристика и режиссура мультсериалов и комиксов», переходите по ссылке: https://vk.cc/cfXEus

Интервью взял Марат Ахметшин.