Базовый курс по сценарному мастерству и режиссуре: кому это нужно и почему стоит записаться?

В мире кино и анимации умение создавать увлекательные истории — ключ к успеху. Независимо от того, стремитесь ли вы работать с комиксами, мангой, мультфильмами или сериалами, базовые знания по сценарному мастерству и режиссуре необходимы. Именно поэтому мы запускаем наш «Базовый курс по сценарному мастерству и режиссуре» под руководством опытного профессионала и основателя студии LETO — Димы Шрамко.

В этой статье мы расскажем, кому подойдет наш курс, какие знания и навыки вы сможете приобрести, и почему это обучение станет важным шагом на пути к вашей мечте.

Первая цель — быстро подготовить специалистов, готовых к работе.

Базовый курс охватывает ключевые темы драматургии, сценаристики и режиссуры. Он позволяет как можно быстрее подготовить специалистов уровня junior. После курса вы сможете за месяц-полтора собрать портфолио, показать его мне и устроиться на работу.

Вторая цель — дать обзор профессии и индустрии.

Курс помогает вам разобраться в профессии и индустрии без прохождения большого курса. Он предназначен для тех, кто не уверен, чем хочет заниматься. За два месяца вы познакомитесь с профессиями сценаристов, режиссёров, продюсеров, монтажёров и другими, получите базовые знания, необходимые для работы в продакшене, даже если вы аниматор или занимаете другую должность. Понимание основ сценария и режиссуры поможет вам лучше ориентироваться в проекте.

Что включает в себя курс?

Наша задача на этом курсе — дать вам базовые навыки написания сценария. Полностью обучить вас написанию сценария для всего сериала или фильма за два месяца не получится, поэтому мы сосредоточимся на написании одноветочных серий.

Первый месяц обучения:

Мы с вами будем разбираться с четырьмя основными столпами драматургии: конфликт, мир, персонаж и мысль. Узнаем, что они из себя представляют, как устроены и почему называются столпами. Спойлер: если убрать любой из них, история развалится.

Мы научимся использовать эти знания для написания базовых кратких форм, таких как идея. Это супер краткая форма, которая помогает быстро определить, над чем вы будете работать дальше. После этого мы изучим как её оптимизировать.

Затем мы перейдём к синопсису — небольшому тексту, описывающему все действия, происходящие в истории. Очень часто студии заказывают синопсисы для серий, чтобы понимать, что происходит в каждой из них.

Также мы рассмотрим различные актовые структуры. Мы обсудим их сущность, цели и важность, чтобы понять, нужны ли они на самом деле и как они могут помочь в создании сюжета.

Далее мы рассмотрим концепцию битности. Мы изучим, из чего состоят акты и более мелкие структуры. Мы разберёмся, зачем это нужно и как это работает, чтобы лучше понять принципы построения сюжета.

После этого мы перейдём к разбиению всего на поэпизодник. То есть мы увеличим объём информации, где каждое действие из синопсиса будет детально описано.

Познакомимся с различными стилями записи сценариев, включая американский, сухой вариант и анимационный вариант. Американский стиль характеризуется краткими описаниями действий, в то время как анимационный подход более режиссерский и детализированный. Мы рассмотрим разные способы записи, от минимального описания до очень подробного.

Второй месяц:

В преддверии второго месяца у вас будет экзамен. Он будет состоять из часового занятия со мной один на один. На экзамене мы завершим работу над вашим сценарием, используя сценарные игры, обсуждения и понимание работы сценарной комнаты для сериалов.

Затем всё по новой: ещё одна идея для серии, но на этот раз более сложная. Каждый этап будет усложняться, добавляя более сложные модификаторы для создания глубокого нарратива и драматургии. Мы изучим новые инструменты повествования на этапе синопсиса и научимся их внедрять, а также разберёмся, как эмоции зрителей влияют на их внимание и вовлечённость.

После этого мы перейдём к разбору поэпизодника. В конце курса будут два занятия: одно будет посвящено более детальной работе над сценарием, включая диалоги, действия и сцены. Второе занятие будет посвящено созданию портфолио, с большой лекцией о том, как его составить. На последнем занятии мы подведём итоги и обсудим всё, что мы прошли.

То есть за первый месяц мы пройдем фундамент. А за второй месяц мы его углубим, чтобы вы смогли его применять как навык. Разработка двух серий — от идеи до сценария — это материал, которого будет достаточно для вашего портфолио.

Что в идеале бы сделать перед базовым курсом? Как к нему подготовиться?

Главное — это выделите время. Курс занимает 2-3 часа в день, и эта нагрузка постепенно увеличивается. Также определитесь с вашей целью. Многие студенты посреди курса осознают, что у них есть иная жизненная цель, не связанная с режиссурой или сценаристикой. Перед началом курса задумайтесь, зачем вы идете на него.

Развивайте насмотренность! У нас есть список произведений, которые вы можете просмотреть до начала курса и которые мы будем изучать во время курса. Все эти фильмы и сериалы отобраны таким образом, чтобы вы могли познакомиться с различными видами анимации и понять, насколько разнообразными могут быть драматургия и сценаристика в этом жанре.

https://vk.com/wall-709819_130908
https://vk.com/wall-709819_130943

Исходя из вашего уровня знаний в данной области, рекомендуется приобрести две-три базовые книги, такие как «Спасите котика», «Путешествие писателя», «Как пишут кино в Голливуде», «Кино между раем и адом» и другие подобные. Просто прочтите их, чтобы у вас были базовые знания, с которыми можно будет работать. Это не является обязательным, но сделает вашу подготовку более качественной.

Начните расширять свой кругозор, так как без этого стать сценаристом будет намного сложнее. Если вы начнете заниматься этим еще до курса и будете продолжать, то за полгода вы наберетесь значительных знаний, что будет очень полезно. Также стоит уделить внимание русскому языку, хотя это необязательно. Мы не просто писатели, мы сценаристы, и наша задача - создавать инструкции. Инструкция может содержать орфографические ошибки, но существует множество программ, которые помогут их исправить. Однако, если вы обратите внимание на то, как вы пишете, это сделает работу будущих читателей вашего сценария чуть проще.

В каком возрасте есть смысл записываться на курсы?

На моем курсе учились студенты и в возрасте от 14 до 17 лет, хотя школа и я рекомендуем начинать с 18 лет. А самым старшим был 87 летний студент!

Возраст до 18 лет накладывает некоторые ограничения на курс, так как в некоторых случаях необходимо соблюдать более строгий языковой и культурный ценз. Например, не всегда возможно использование резкого языка, хотя в некоторых ситуациях это может быть необходимо для адекватного отображения сюжета. Это ограничивает возможности некоторых студентов в выражении своих идей.

На курс могут записаться как граждане России, так и иностранцы?

Наш курс приветствует студентов из разных стран и регионов! Наши ученики из Кыргызстана, Казахстана, а также других стран СНГ, Канады, Франции, США и Японии. Ваше местоположение не является препятствием или проблемой для обучения на курсе.

Какие сценарии вы написали за свою карьеру?

Я начинал с написания сценариев для радиопередач, включая как новостные, так и игровые программы. После этого я долгое время работал сценаристом в играх, в том числе мобильных, а также на компьютере. Я создавал детские мультфильмы для YouTube и каналов на ТВ. Имею опыт работы как в фильмах, так и в сериалах, в том числе в проектах о наших полицейских и жизни в деревне. Также я занимался переводами. В настоящее время я работаю над комиксом и мангой для взрослых, сюжеты которых предназначены для аудитории 16+.

Также информацию о Диме Шрамко можно найти на странице Animation School, где кратко описан его опыт и деятельность студии, над которой он активно работает прямо в Токио: https://animationschool.ru/teachers/dima-shramko/

Не сложно ли будет перестраиваться человеку, который занимался другой профессией? Не повлияет ли неосведомленность в терминологии и тому подобное?

Базовый курс предназначен для помощи вам в адаптации, объясняя все необходимые термины. На доске Миро вы их найдете, если что-то будет неясно. Большинство студентов на курсе — люди, меняющие профессии. Это здорово, когда люди из других профессий приходят учиться, потому что они могут привнести много интересного опыта.

Насколько этот курс применим для работы в геймдеве?

Базовые принципы драматургии играют ключевую роль в различных областях. В игровой индустрии они широко используются игровыми сценаристами, истории строятся на их основе, и без них сложно, если не невозможно, рассказать какой-либо сюжет. Поэтому спокойно можно в этом направлении двигаться.

«Базовый курс по сценарному мастерству и режиссуре» — это возможность для всех, кто хочет научиться создавать захватывающие истории в различных форматах. Под руководством опытного специалиста Димы Шрамко вы получите ценные знания и навыки, которые помогут вам реализовать творческие идеи и открыть новые горизонты в мире кино и анимации.

Записывайтесь на курс и начните создавать свои собственные шедевры уже сегодня. Ваша история ждет, когда вы её расскажете!

Статью подготовила Регина Шарафиева специально для Animation Club