Сказочные картины Анри Руссо

Анри Руссо жил в своих воображаемых джунглях, никогда не покидая Францию. Полюбуйтесь на 8 сказочных картин этого художника-самоучки.

Французский художник Анри Руссо бо́льшую часть жизни проработал таможенником, а в сорок с лишним лет начал выдающуюся карьеру в искусстве. Несмотря на отсутствие формального образования, его уникальное видение пленяло и оказывало глубокое влияние на самых прогрессивных молодых художников того времени. В этой статье рассматриваются восемь наиболее значимых работ Руссо, каждая из которых до сих пор восхищает любителей искусства по всему миру.

Я сам. Портрет-пейзаж Анри Руссо

Знаменитый Анри Руссо родился в 1844 году в семье с низким доходом. Руссо был болезненно заурядным во всём, у него почти не было особых талантов или склонностей. Ему нравилось рисовать, но он не мог позволить себе заниматься этим постоянно. Большую часть своей взрослой жизни он проработал таможенником, пока в 1893 году не уволился, чтобы сосредоточиться на живописи. Автопортрет 1890 года иллюстрирует переход художника от традиционного образа жизни к богемному. Прямо за его спиной мы видим порт, в котором художник работал раньше.

Общественный образ Руссо как наивного и невинного простака, который закрепился в мире искусства, во многом был создан самим художником. Затем его подхватили искусствоведы, искавшие образ очаровательного героя. Во многих случаях Руссо демонстрировал склонность к обману или мошенничеству, иногда на преступном уровне. Когда ему было чуть больше двадцати, его ненадолго посадили в тюрьму за кражу у работодателя. Спустя годы его обвинили в отмывании денег, но он избежал наказания, притворившись растерянным стариком, которого подставили его молодые коллеги.

Карнавальный вечер

В 1890-х годах набирало обороты движение наивного искусства, создаваемого неподготовленными людьми, которых не мучили ни излишняя застенчивость, ни формальное образование. Руссо был готов принять этот стиль. В годы творческой деятельности Руссо быть художником-авангардистом считалось престижным и модным. Однако он хотел большего, чем просто произвести впечатление на группу молодых радикалов. Пережив войну и кровопролитие Парижской коммуны, Руссо хотел обеспечить себе стабильность и защиту. Его главной целью было добиться признания со стороны французского государства, тем самым узаконив свой статус великого мастера.

Однако из-за особенностей стиля Руссо ему было довольно сложно завоевать расположение публики. Одной из первых работ, выставленных на всеобщее обозрение, была картина «Вечер на карнавале», которая заставила некоторых критиков либо смеяться, либо плакать прямо перед ней. Но для тех, кто знал, куда смотреть, картина представляла собой нечто большее. Детально прорисованный фон был написан с точностью, нетипичной для наивного художника, что свидетельствовало о художественном замысле и концептуальном подходе.

Спящая цыганка

У Руссо были особые отношения с природой. Он утверждал, что, будучи нищим и одиноким человеком, он чувствовал себя частью природы. Руссо был дважды женат и имел детей, но все члены его семьи умерли раньше него. Несмотря на фантастическую обстановку на его картинах с джунглями, многие растения на них узнаваемы как отдельные виды. Возможно, Руссо иногда пренебрегал пропорциями, но он никогда не забывал о цвете — на некоторых его картинах использовалось до 50 различных оттенков зелёного.

В отличие от импрессионистов, которые стремились передать мимолетное ощущение от пейзажа, часто жертвуя реалистичностью элементов, Руссо делал акцент на объектах и структурах, присутствующих в сцене. Несмотря на отсутствие гиперреализма, Руссо кропотливо воссоздавал здания и детали, одну за другой, часто стараясь сохранить единый масштаб. В своих воображаемых сценах он действовал более свободно, упрощая линии и формы ради чистого выражения и визуального удовольствия. Одна из самых известных картин Руссо под названием «Спящая цыганка» написана в явно детской манере, но при этом передаёт успокаивающее, волшебное ощущение экзотической мечты.