6 Известных Произведений искусства, Которые Утеряны Навсегда

6 Известных Произведений искусства, Которые Утеряны Навсегда, image #1

Некоторые известные произведения искусства, в том числе работы Климта и Рембрандта, известны лишь по смутным воспоминаниям. Вот шесть утраченных произведений искусства, о которых вам следует знать.

На протяжении веков люди считали произведения искусства достаточно важными, чтобы сохранять и беречь их, несмотря на кажущуюся непрактичность. Тем не менее, несмотря на наши усилия сохранить их в целости и сохранности, произведения искусства слишком часто становятся жертвами трагических происшествий. Некоторые из них известны только по учебникам по истории искусства или архивам. И если нам повезёт, то мы увидим пару чёрно-белых фотографий, отражающих их утраченную красоту. Взгляните на шесть знаменитых произведений искусства, уничтоженных войной, погодными условиями или злонамеренными действиями людей.

1. Знаменитые произведения искусства, погибшие при пожаре: картины Густава Климта

Пожалуй, самым амбициозным проектом, когда-либо реализованным Густавом Климтом, была его серия картин для Венского университета. Это был уникальный и смелый эксперимент, который вызвал разногласия среди венской элиты и нашёл поклонников среди самой необычной публики — нацистов. Университет заказал три панно, которые должны были отражать дух трёх основных дисциплин: медицины, юриспруденции и философии. Академики ожидали увидеть работы, прославляющие эпоху разума и рациональности, когда человечество доминировало в сфере мысли. Однако Климт увидел это в другом свете. Его работы подчёркивали недостатки человеческого восприятия и тщетный эгоцентризм. По мнению Климта, медицина не могла победить смерть, а юриспруденция была бессильна перед злом. Обиженные преподаватели протестовали против картин и требовали, чтобы Климт вернул государственные инвестиции. Один из покровителей Климта выплатил долг и оставил картины в своей коллекции.

«Философия», Густав Климт, 1900 (раскрашено с помощью инструментов ИИ). Источник: Google Arts & Culture
«Философия», Густав Климт, 1900 (раскрашено с помощью инструментов ИИ). Источник: Google Arts & Culture

Сразу после прихода нацистов к власти они начали беспрецедентную атаку на современное искусство. Одним из художников, которому посмертно удалось избежать судебного преследования, был Густав Климт, которого на самом деле любил Гитлер. Многие картины Климта, в том числе из серии «Факультеты», были изъяты у еврейских коллекционеров в пользу государства. В 1943 году для их сохранности их перевезли в замок Иммендорф в Австрии. Однако во время отступления в мае 1945 года нацисты подожгли замок. В руинах не было найдено никаких остатков картин, и лишь небольшая коллекция чёрно-белых фотографий даёт нам представление об их масштабе и деталях. В конце 2021 года Google запустил проект на основе искусственного интеллекта, который мог бы раскрасить изображения, но результат оказался неудовлетворительным.

2. "Камнерезы" Гюстава Курбе

«Каменотесы» Гюстава Курбе, 1849. Источник: Википедия
«Каменотесы» Гюстава Курбе, 1849. Источник: Википедия

Гюстав Курбе, знаменитый художник-реалист, пользовался неоднозначной, но тщательно культивируемой репутацией. Работы Курбе постоянно становились поводом для скандалов. Элитарные группы искусствоведов и коллекционеров не могли смириться с мыслью, что что-то настолько низкое и непривлекательное, как жизнь рабочего класса, может быть достойно того, чтобы появиться в произведении искусства. В политическом плане Курбе примкнул к анархистам и намеренно работал над «низкими» сюжетами, чтобы проиллюстрировать классовое неравенство и жестокость социальной системы. Он встретил каменотесов по пути на сеанс живописи и был настолько поражён их бедностью и тем, как тяжёлый труд изменил их, что организовал встречу в своей мастерской.

Несмотря на споры, картина прошла через несколько частных коллекций, прежде чем в 1909 году нашла своё место в Дрезденской галерее. «Разрушители камней» были, пожалуй, самой известной жертвой бомбардировки Дрездена, проведённой союзниками в феврале 1945 года. Картина была уничтожена вместе с другими 150 работами во время срочной транспортировки из галереи в безопасное хранилище за пределами Дрездена. Единственным положительным моментом было то, что Курбе написал две версии этой работы. Второй, уменьшенный и перевёрнутый, немного отличающийся по тону, пережил все исторические катаклизмы и хранится в музее в Швейцарии.

3. «Пять подсолнухов в вазе» Винсента Ван Гога

«Пять подсолнухов в вазе», Винсент Ван Гог, 1888. Источник: Википедия
«Пять подсолнухов в вазе», Винсент Ван Гог, 1888. Источник: Википедия

В целом, эксперты по Винсенту Ван Гогу выделяют одиннадцать известных картин с подсолнухами, написанных художником в разные периоды его жизни. Однако некоторые считают, что по крайней мере две из них могли быть написаны не Ван Гогом, а Полем Гогеном или их другом Эмилем Шуффенекером. Изначально Винсент Ван Гог рисовал подсолнухи, чтобы украсить комнату Гогена, который приходил в гости. Позже эти цветы стали повторяющимся мотивом в его работах.

Конкретная композиция с подсолнухами, о которой идёт речь, является одной из тех, авторство которых не вызывает сомнений и которые можно однозначно идентифицировать по заметкам Ван Гога. В 1920 году японский коллекционер Ямамото Койотоя приобрёл картину во Франции и вывез её в Японию. Во время первой публичной выставки оригинальная оранжевая рама, выбранная самим Ван Гогом, была случайно уничтожена, и возмущённый Ямамото отказался снова выставлять картину. Он хранил её у себя дома до августа 1945 года. В тот же день, когда армия США уничтожила Хиросиму, бомбы упали и на Осаку. Дом Ямамото загорелся и обрушился вместе со всем его имуществом. Только в 2013 году искусствоведы обнаружили редкую цветную репродукцию, на которой картина была представлена во всей красе, включая необычный выбор цвета рамы.

4. "Рождество со святыми Франциском и Лаврентием" Караваджо

«Рождество Христово с изображением святого Франциска и святого Лаврентия», Караваджо, 1609. Источник: Википедия
«Рождество Христово с изображением святого Франциска и святого Лаврентия», Караваджо, 1609. Источник: Википедия

Традиционный христианский сюжет «Рождество Христово» изображает сцену рождения Иисуса и посещение его волхвами и святыми. Караваджо написал эту картину на Сицилии, в последний год своей жизни. Он провёл там несколько месяцев, едва избежав очередного тюремного заключения и возможной казни. В 1609 году его психическое здоровье было на самом низком уровне. Его паранойя достигла апогея: он спал полностью одетым и вооружённым, уничтожал свои картины и никогда не задерживался на одном месте надолго. Тем не менее, он нажил достаточно врагов и на Сицилии, поэтому девять месяцев спустя ему пришлось бежать обратно в Неаполь.

Рождественская роспись имела свою собственную замечательную и драматичную жизнь. В 1969 году два члена сицилийской мафии украли картину из Молельни Святого Лаврентия в Палермо, вырезав ее из рамы и завернув в ковер, лежащий поблизости. В начале 2000-х несколько видных членов мафии начали говорить о судьбе картины. Согласно наиболее популярной версии, она была украдена для комиссионера, который отказался платить, увидев ущерб, причиненный неаккуратной кражей. Несколько лет он пролежал в сарае, был повреждён свиньями, а затем сожжён.

5. Траншея Отто Дикса

«Окоп», Отто Дикс, 1920–1923 гг. Источник: Reddit
«Окоп», Отто Дикс, 1920–1923 гг. Источник: Reddit

Для немецкого художника Отто Дикса служба в Первой мировой войне стала тяжёлым опытом, который глубоко травмировал его и повлиял на его подход к искусству. Вместо метафизических размышлений об абстракции или субъективности экспрессионизма Дикс и его коллеги стремились к новому радикальному реализму. Назвав своё движение «Новая объективность», эти художники сосредоточились на реальности в её самых грубых, отталкивающих и абсурдных формах. Их образы войны были противоположностью героическим и славным.

К 1920-м годам европейцы изо всех сил старались забыть недавнюю войну, подавляя травмирующие воспоминания о ней. Дикс решил сделать прямо противоположное. Он хотел, чтобы война оставалась в памяти, такой же ужасной и душераздирающей, какой она могла быть. «Окоп» изображал хаос из расчленённых тел, разорванной формы, крови и грязи.Отто Дикс сразу же столкнулся с обвинениями в непристойности и неуважении к немецким солдатам. После прихода нацистов ситуация ухудшилась. Из-за «военного саботажа» недавно появившейся в стране идеологии разжигания войны работы Дикса были конфискованы, а некоторые из них, в том числе монументальный и ужасающий «Окоп», были уничтожены в хаосе Второй мировой войны.

6. Знаменитая картина Рембрандта «Христос в грозе и буре»

«Христос в бурю на Галилейском море», Рембрандт ван Рейн, 1633 г. Источник: Музей Изабеллы Стюарт Гарднер
«Христос в бурю на Галилейском море», Рембрандт ван Рейн, 1633 г. Источник: Музей Изабеллы Стюарт Гарднер

Уникальная и удивительная работа была единственным известным морским пейзажем, написанным голландским мастером Рембрандтом ван Рейном. Она была утеряна во время самого известного в истории ограбления музея. В 1990 году двое неизвестных мужчин ограбили музей Изабеллы Стюарт Гарднер в Бостоне, похитив тринадцать работ, в том числе три картины Рембрандта и одну картину Йоханнеса Вермеера. Эти работы бесследно исчезли.

В 1997 году журналист «Бостон Геральд» Том Машберг якобы увидел «Христа в бурю». Ему показал картину его информатор, который был известным преступником и торговцем произведениями искусства. Машберг увидел только фрагмент, но был уверен, что это был настоящий Рембрандт, грубо вырезанный из рамы и свёрнутый в трубку. Краска потрескалась и облупилась, ещё больше повредив драгоценную работу. Однако после того, как полиция провела обыск на складе торговца, они ничего там не нашли.

Хотя официальные лица так и не представили конкретных доказательств уничтожения картины, оптимистичные ожидания по-прежнему кажутся необоснованными. Эксперты по преступлениям в сфере искусства убеждены, что ни одна из украденных работ не сохранилась за тридцать лет, прошедших с момента кражи. Как и в случае с картиной Караваджо «Рождество Христово», условия для безопасного хранения такой важной и хрупкой работы слишком сложно создать, не привлекая лишнего внимания.

514 views·7 shares