ИСТОРИЯ К АФИШЕ

Для театралов

Театральная жизнь в Дудергофе с 1885 года была представлена театром Радушкевича, построенного в Молочной долине, переименованной поэтому в Театральную. Позже здесь на месте обветшавшего театра был построен театр Н. Топорской. Театральные постановки носили легкий водевильный характер и призваны были развлекать дачную публику. О театральной жизни Дудергофа после революции мы знаем немного. Но вот в Государственном литературно-мемориальном музее Анны Ахматовой в Фонтанном Доме хранится такая афиша. В 192? году в Дудергофе театр-студия Николая Николаевича Ходотова дала спектакль по пьесе А.Н. Островского «Доходное место». Теперь настала очередь рассказать о Николае Ходотове.

Если взять краткую справку, то она выглядит так: Ходотов Николай Николаевич (1878–1932), драматический актер, педагог, драматург. Окончил в 1898 году Санкт-Петербургское театральное училище. С 1898 по 1917 год был актером Александринского театра. В 1921 году Александринский театр получил название Государственного Академического театра драмы (ГАТЕДР), в нем Ходотов служил с 1921 по 1929 год. Создатель Современного театра (1907–1908). Преподавал с 1909, с 1912 по 1914 год руководил собственными драматическими курсами. Выступал на эстраде с мелодекламациями. Писал статьи и пьесы, автор книги воспоминаний «Близкое-далекое» 1932. Заслуженный артист Императорских театров (1916).

«Народный артист СССР Л. С. Вивьен, выступая перед молодежью Ленинградского академического театра драмы имени А. С. Пушкина, сказал: «Ходотов — это эпоха в истории Александринского театра 900-х годов». Герои, воплощаемые Ходотовым, произносили горячие, темпераментные, свободолюбивые монологи, смеялись, негодовали, плакали, и вместе с актером жизнью его героев жили сотни пришедших в театр зрителей. Симпатия, которую вызывали герои Ходотова, распространилась в какой-то мере и на личность самого актера. О нем обычно говорили, что он был артистом молодежи, а его искусство служило «духовным мостом», соединяющим со сценой лучшую часть зрительного зала».

Источник: http://teatr-lib.ru/Library/Hodotov/Blizkoe/

Много ролей сыграно было Ходотовым, но одна из лучших – это роль Жадова в пьесе «Доходное место». «Была одна сцена в постановке «Доходного места», которая ясно показывала, что роль Жадова как бы специально предназначена именно для Ходотова. Речь идет о финале третьего акта комедии, завершающем сцену в трактире. Тяжело на душе у Жадова, его одолевают мрачные мысли. Он думает о том, как пошла и жестока жизнь, как тягостна выматывающая все силы работа в присутствии, как безвыходно положение, в котором он очутился. И тут на помощь ему приходит «машина» — шарманка, развлекающая посетителей трактира популярными мелодиями. На этот раз «машина» играла по чьему-то приказу «Лучинушку», и чуть выпивший, сжигаемый тоской Жадов — Ходотов начинал сперва очень тихо, а потом все громче и громче подпевать ей: «Лучина, лучинушка березовая!» Он пел и еле слышно всхлипывал, и снова вытягивал длинные ноты «бе-ре-зо-ва-я», и всхлипывал чаще и пел громче и в конце концов начинал громко неутешно, по-ребячьи рыдать. Публика буквально застывала в каком-то оцепенении. Когда половой Василий медленно уводил со сцены рыдающего Жадова, плакал весь зрительный зал. Успех этой сцены был всегда необыкновенный. Занавес после третьего акта давали, без преувеличения, от пятнадцати до восемнадцати раз»! Источник: http://teatr-lib.ru/Library/Hodotov/Blizkoe/

Это та самая пьеса, которую театр-студия показывала в Дудергофе.

Играл Ходотов до революции и в Красносельском театре. Из воспоминаний Ходотова «Близкое –Далекое»: «Вернувшись в Петербург (1902 г), я нашел в себе силы выступать в Красном Селе и в Павловске, где играл с Савиной, Потоцкой, Стрельской, Левкеевой, Давыдовым, Медведевым, Варламовым, Сазоновым веселые крыловские комедии и водевили. Кроме платы за выступление, каждому артисту делали еще подарки в виде серебра, золотых часов с орлами, брошек, бриллиантовых колец, булавок. Театр наполнялся высшей, шикарной военщиной, гвардейцами всех мастей с женами и домочадцами. На этих спектаклях частенько присутствовал царский двор. Репертуар состоял из пустяковых пьес. Успехом пользовался балет. Впрочем, интересовало не столько само искусство балета, сколько привлекало знакомство с балетным миром.

В Красносельских лагерях шло непрерывное веселье. Кто-то из наших актеров рассказывал мне один из характерных случаев с Далматовым, которого, как и вообще многих артистов и артисток, пригласил к себе на обед Кирасирский полк. После гостеприимства Далматов не смог играть в назначенном спектакле, и его экспромтом заменил актер Ремизов, получивший личную благодарность царя и ценный подарок. Далматову же пришлось на время покинуть казенную сцену. Перед спектаклем Далматов из-за чего-то рассердился на гардеробщика и ругательски ругал его. В это время к театру подъезжал Александр III. Чтобы остановить рассвирепевшего актера, гардеробщик, увидев в окно экипаж государя, заметил, что государь приехал, а Далматов заревел: «Плевать мне на твоего государя». Так как театр был деревянный, то диалог царь, конечно, слышал. Впоследствии, когда у Далматова произошла история из-за отказа от роли, назначенной Виктором Крыловым, последний припомнил диалог в Красносельском театре и воспользовался им для быстрого и легкого устранения «строптивого» Далматова с императорской сцены. Много позднее в кругу поклонников, за биллиардом, Далматов при мне шутливо рассказывал: «Вася», — говорил мне государь, — вернись на мою сцену! Все у меня есть: гвардия, кавалерия, артиллерия, армия, флот, а тебя нет! Возвращайся же!» — «Нет!.. — говорю, — ваше величество! Обида горькая, не могу вас простить!» — И Далматов стоял, гордо подняв свою красивую голову, опираясь на кий, как на посох».

Продолжение следует…